Zero Stars: 'Porto' van Anton Yelchin is 'n pretensieuse vrag swill

Anton Yelchin, die jong Russies-gebore Amerikaanse akteur wat op 11-jarige ouderdom 'n geluid gemaak het met Anthony Hopkins in Harte van Atlantis, het die rolle in twee vertolk Star Trek en sterf verlede jaar tragies toe sy Jeep Cherokee in 'n steil oprit agteroor gly en hom verpletter, word nou postuum met meer slegte geluk in die gesig gestaar met die uitreiking van sy laaste film, 'n pretensieuse vrag swill wat in Portugal gemaak is in 'n geslote kluis sonder sleutel begrawe.

Yelchin speel Jake, 'n verlore, 26-jarige drywer wat vervreemd is van sy gesin en 'n lewende hand in die mond in die stad naby Lissabon waaruit die film sy titel kry. Jake het geen fokus nie. Hy beweeg rond, loer, doen werk en lees. In 'n kafee vir die hele nag ontmoet Mati, 'n Franse student in haar dertigerjare wat 'n tydjie in 'n lou bakkie deurgebring het en nou 'n verhouding het met 'n veel ouer professor wat sy ontmoet het toe sy aan die Sorbonne studeer. Sy is 'n verleidelike cypher van 'n karakter wat niemand moeite doen om te verklaar nie, gespeel deur Lucie Lucas, 'n verskriklike aktrise met 'n onidentifiseerbare aksent wat uit desperaatheid na onderskrifte roep. Om redes wat nooit verduidelik word nie, slaan Jake en Mati die sak (of, om die waarheid te sê, 'n vuil matras op die vloer) en hou hulle seks so groot dat hulle in 'n swaai val en Proust aanhaal. Die volgende oggend laat sy hom kaal en beroof, en wil hom nooit weer sien nie. Sy trou met die bebaarde professor en het 'n baba.

Jare gaan verby. Sy is geskei, haar dogter is 'n wonderkind wat viool speel. Dit lyk asof hulle mekaar ontmoet en weer in die sak slaan, maar soos die moeisame aanwysing (deur iemand wat anonimiteit vereis met die naam Greg Klinger) en verlamde skryfwerk (deur Larry Gross) dit duidelik maak, is al die tonele van valse orgasmes fantasieherhalings uit die verlede. Die film skuif en skud sy weg deur ontelbare tydsones. Hele tonele word herhaal met die helfte van sinne wat vir geen doel ontbreek nie, behalwe om almal tot trane te verveel . Gelukkig duur geen toneel lank genoeg om karakter te ontwikkel of die vertelling te laat beweeg nie. Dit is 'n tipiese voorbeeld van die soort leë rolprentkop wat deesdae gemaak word deur regisseurs wat dit interessant vind om na twee mense in die straat te kyk wat bokse dra.

Kry dit vir dialoog. Sy: Elke woord wat ons vir mekaar sê en elke gebaar wat ons maak, moet presies wees soos dit is. Hy: ek sal jou die regtig freaky deel vertel - dit voel nie 'n kwessie van keuse nie.

Hierdie gemors word nog dwaasder gemaak deur 'n afskuwelike partituur wat slegte klaviermusiek bevat wat klink soos 'n beginnende musiekstudent wat toonlere speel. Miskien het Anton Yelchin eksentrieke keuses gemaak. Hoe anders verklaar jy dat dit onbelangrik is om by 'n film betrokke te raak? Bekend vir sy lieflike, baba-gesigte sjarme, lyk hy nie eens soos sy vorige self nie. Bleek, maer en bloedarmoede, met sy haarlyn wat terugtrek tot 'n V-vorm en skerp, benige plooie waar wangbene was, lyk hy glad nie goed nie. Miskien was dit die skrif. Maar eenvoudig alles oor hawe is so kommerwekkend, dit grens aan skisofrenie.