Erykah Badu.Facebook When On & On - die eerste enkelsnit van Erykah Badu se gunstige debuut-LP baduizm - die eerste keer laat in 1996 getref, was dit 'n vars lug te midde van die uiters slegte en gekommersialiseerde mark.
Die in Dallas gebore sangeres skryf al van 14-jarige ouderdom af haar eie liedjies en besit 'n pragtige, kenmerkende stem wat die verskil tussen Billie Holiday en Minnie Ripperton verdeel, 'n talent vir vloeibare dualiteit wat haar eerste single vertoon. Haar stem sit bo-op daardie sagte, jazzy groef met voorbarige vertroue wat haar jong ouderdom van 24 verraai; die liedjie het meer gemeen met The Roots as Brandy, ten spyte van Badu se erkenning van die debuut van die tiener-sielkoningin uit die 90's Nooit te laat nie was 'n belangrike inspirasie om haar loopbaan te begin.
Sy het baie dinge geïnspireer baduizm omdat haar album uitgekom het voordat ek myne voltooi het, het Badu vertel Vermaak vanaand in November 2016. Net musikaal, produksiegewys en die skryfwerk was dit regtig goed. En ek het nog nie so iets gehoor nie.
Met On & On en die gepaardgaande video wat oorgaan na alternatiewe en universiteitsradio, sowel as R&B en hip-hop, kan min ander kunstenaars dieselfde opgewondenheid eis as wat hulle begroet het. baduizm toe dit op 11 Februarie 1997 vrygestel is.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-CPCs7vVz6s&w=560&h=315]
Om die momentum te bewerk wat gebou is uit sulke soortgelyke baanbrekers as D'Angelo se debuut in 1995 Bruinsuiker , Badu en vervaardiger Kedar Massenberg het 'n ace-sessie-band gewerf: die klawerbordspeler James Poyser (die man agter die Soulquarians-beweging waarin die sangeres self 'n groot rol sou speel), die jarelange Dallas-vriend en legendariese jazz-trompettist Roy Hargrove, en? Uestlove of The Roots op tromme, om nie eens te praat van 'n gaswending van die ikoniese baskitaarspeler Ron Carter op die liedjie Drama nie.
Die belangrikste bestanddeel was natuurlik Badu self. 'N Sterk, onafhanklike swart vrou wat vloeiende togas gedra het en 'n veelkleurige kopdoek ala Fontella Bass, wie se koel selfvertroue 'n verfrissende en bemagtigende onderbreking was van die tradisionele vroulike R & B-skrif, het Badu 'n innoverende kruising van bebop en hip-hop geskep wat nog nooit gesien is nie. voorheen.
Haar liriese diepte suggereer 'n vrou wat nie dwase ly nie, wat nie tyd gehad het vir skrop nie, lank voordat TLC daaraan gedink het om 'n liedjie daaroor te skryf. As u vir Erykah sê dat u haar na Wu-Tang gaan sien, moet u dit beter volg, anders sien sy u die volgende leeftyd.
baduizm 'n weg gebaan vir die neo-soul-era wat die R & B-heelal grotendeels oorheers het aan die einde van die '90's en die vroeë 2000's, en baie van die vrydenkende eksperimente wat tans in hip-hop, soul en jazz blom.
Gou genoeg, tree op soos Indië. Aire, Musiq Soulchild, Remy Shand, Bilal, Jill Scott, Angie Stone en Anthony Hamilton sou golwe maak deur die terugslag-vibes van baduizm terwyl Badu self haar klank die afgelope twee dekades met elke nuwe weergawe gaan uitvind het. Selfs as sy haar begin herbesoek, soos op haar briljante mengelmoes van 2015 Maar u gebruik my foon , dring sy daarop aan om dinge vars te hou deur haar ritmes met elemente van Trap en Kate Bush-geïnspireerde kuns-rock te ryg net om jou te laat raai en te verwag wat volgende is.
Ter ere van haar debuut se 20ste bestaansjaar, het die Braganca gesels met wie van die beste in moderne jazz, R&B en hip-hop om te hoor hoe baduizm het hulle geïnspireer om die grense van hul eie style te verskuif. Dit was 'n vreugde om te ontdek dat Erykah Badu s'n twee dekades later was baduizm bly so invloedryk soos altyd.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Jj_Q1FW3fpM?list=PLgqeEwS6Ak2AHfhJLVx9-MSvQdG8JuiUu&w=560&h=315]
baduizm was vrygestel op my verjaardag in 1997; Ek was toe op universiteit. My eerste inleiding was om die video vir On & On te sien, en ek was getref deur me. Badu se klank en skoonheid. Sy is die wortel van wat soveel sangers probeer navolg ... haar toon, buiging, frasering en vibrato. Ek het dit altyd waardeer dat sy so in die groef opgesluit was, dit was om sielvol en subtiel te wees eerder as om luidrugtig te wees en 'n inspirerende, baanbrekende kunstenaar te wees.
Ek het Erykah Badu’s die eerste keer gehoor baduizm toe ek 13 jaar oud was en 'n eerstejaarstudent op hoërskool.
Oor naweke het ek na musiekwinkels gegaan - waar hulle CD's geselekteer en kassette op band geneem het - en geluide gesoek. Een van die klerke by die winkel het geweet dat ek altyd deur die Jazz-afdeling gegaan het en het aanbeveel dat ek iets in die Neo-Soul-atmosfeer gaan kyk. Ek was onwillig verplig en was daarop gerig baduizm . Ek onthou dat ek die album aangebring het sodra ek by die huis gekom het. Die eerste note van die akoestiese bas op Rim Shot intro het my dadelik in Badu se wêreld ingetrek.
Goosebumps bedek my hele liggaam, ek was verslaaf. Dit was die geluid wat destyds by R&B ontbreek het. Erykah Badu’s baduizm het 'n deur oor die hele planeet oopgemaak. In die afgelope twintig jaar was daar nog geen R & B-kunstenaar, vroulike jazz-sangeres nie, en durf ek selfs sê, 'n enkele jazz-instrumentalis wat nie die invloed van Erykah Badu gevoel het nie. baduizm nog steeds is die telefoonkaart wat R&B aan sy wortels in die jazzboom herinner het. Die belangrikheid van geestelike, liriese inhoud - wat nie esoteries was nie - en die krag van swart musiek om nie net die siel te vermaak nie, maar ook die genesing daarvan. 
Battery Studio in New York in 1996 terwyl hy meng baduizm . Van links: Common, Erykah Badu, Method Man, RZA.Facebook
Die eerste keer toe ek Erykah Rimshot hoor sing het, het ek, soos elke ander tromspeler op die planeet, gefantaseer dat sy vir my sing.
Ek is verlief op jou / oorsaak van die dinge wat jy aan my doen / doen as jy / boom clack boom clack.
Daar is 'n baie diep blues-element in Erykah se stem wat by my aanklank gevind het. Ek het dit dadelik herken as iets ouds - amper ouds - en dit was teenoor die splinternuut van die hiphop-musikale agtergrond. Dit was soos om blues oor 'n boom-bap te hoor, asof Q-Tip 'n groep onbekende Billie Holiday-meesters gemeng het.
Ek onthou dat ek in my yl ingerigte Richmond, Va., Woonstel was toe ek die eerste keer die ander kant van die spel gehoor het. Ek staan daar toe die CD speel, kyk na die tikkende snitskerm, my mond en oë wyd van verwondering. Daar is iets moois aan haar aardse, bluesagtige stem in die dromerige, jazzy snit. Haar stem het 'n rou, waarheidsgetroue eienskap, en ek glo elke woord wat sy sing, van harte.
Erykah het na vore gekom uit die sogenaamde neo-soul-beweging as die hip-hop-generasie se bluesirene, en sy beslaan 'n unieke ruimte. Die impak van baduizm , beide in haar sangstyl en haar produksie-estetiese, is onmiskenbaar. Dit is regtig moeilik om jou voor te stel dat Amy Winehouse of Adele gebeur sonder dat Erykah Badu hulle voorafgaan.
Toe ek die eerste keer Erykah s'n hoor baduizm Ek het dadelik verlief geraak op hoe kenmerkend en tydloos haar stem en musiek was, in die tradisie van die grotes soos Billie, Ella, Nina. Sy het my geïnspireer om vreesloos te wees en getrou te wees aan myself as kunstenaar. Albums soos baduizm die toets van die tyd deurstaan. Dit klink vandag so vars soos 20 jaar gelede. 
Erykah BaduFacebook
Kaveh Rastegar (Kneebody)
Ek het die somer vir die eerste keer Baduizm in Denver gehoor voordat ek na Rochester verhuis het om universiteit toe te gaan. Ek was 20 en by die Club So What, wat die Dinsdagaandpartytjie in Denver was vir die vooruitdenkende hip-hopkoppe, liefhebbers van acid jazz en alles wat R&B betref. Kenny Hamblin Jr., alias DJ K-Nee, het die liedjie Certainly- Flipped It gespin.
Ek het daardie plaat oral begin hoor. My vriendin het gedurig daarna geluister. Dit was oral daardie somer. Ek het gevoel dat dit die klankbaan geword het soos D'Angelo s'n Bruinsuiker of Vrede buite passie van Meshell N'Degeocello het die vorige somer en The Roots 'gehad Dinge val uitmekaar die volgende jaar. Sy was 'n Afrosentriese digter wat kunstig, intelligent, pragtig was en nie om haar mee te steur nie. Sy was en is 'n kunstenaar met hoofletter A. Ek kan nie glo dat dit 20 jaar gelede was nie - dit klink nog steeds so goed.
Erykah Badu's baduizm is die toppunt van die wonderlike musiek van die laat 90's. Dit toon die verskeidenheid tussen die twee musikale genres van jazz en hip-hop, wat die huwelik van die twee illustreer en die impak van die huwelik in een album. baduizm musiek op 'n manier verander. Dit verhef mense se gedagtes met sy gevorderde musikale klank en gee mense 'n gevoel van gemeenskapskrag en bring mense bymekaar. Dit bemagtig ook vroue om sterk en vroulik te wees. So 'n wonderlike album!
Ek het Erykah Badu’s ontdek baduizm op kollege. 'N Bassist-vriend van my het my 'n verbrande eksemplaar daarvan gegee. Omdat ek 'n aanhanger van Jill Scott was, het ek dadelik op Erykah verlief geraak. Ek dink hierdie album is een van die albums wat meer jazz-invloede begin meng met R&B en hip-hop. 
Erykah Badu.Wikimedia Creative Commons
Erykah Badu is een van die groot innoveerders van ons tyd. Roy Hargrove het my bekendgestel aan haar musiek in 1996. Ek is sedertdien 'n aanhanger. Roy het met my gepraat oor mense met wie hy 'n musikale verbintenis gehad het met die grootwordjare in Dallas, en het genoem dat hy en Erykah saamgekom het. Hy het my eintlik vertel dat hy destyds haar Human Beat Box was. Dit was ook wonderlik om te hoor hoe Ron Carter wonderlik is soos hy altyd aangaan baduizm . Wat hy bygevoeg het, was so smaakvol en sielvol. baduizm het die klank van musiek verander en die oorspronklikheid het so baie beïnvloed, waaronder myself; my definisie van 'n klassieke.
baduizm is geestelike leiding. Erykah is 'n matriarg en haar debuutrekord weerspieël dit. Die album is vol wysheid en luister daarna is 'n genesende ervaring.
Toe ek die eerste keer hoor baduizm dit het my deurmekaar gemaak! Ek het nog nooit in my lewe 'n album gehoor wat hip-hop, jazz en R&B op so 'n naatlose manier saamsmelt nie! En Erykah se stem was so 'n vars lug. Niemand van ons het haar stem, styl en atmosfeer voorheen beleef nie! Sy was en is nog steeds 'n wandelende middelvinger! Doen haar soos net sy kan sonder sorg in die wêreld! Super invloedryk; musiek sou nie dieselfde wees sonder haar nie.
baduizm is nog 'n goeie voorbeeld van hoe jazz en R&B onlosmaaklik verbind is. Gedurende 'n tyd toe grunge sy plato bereik het, en Hanson se MmmBop boaan die trefferlys was, baduizm gedien as 'n onderstroom wat meer ingewikkeld gevoel het as sy eweknieë op die kaarte.
Waar Puff Daddy en Mariah Carey die verleidelike maatstaf vir glans en weelde gesit het, baduizm voel soos 'n organiese tak vir algemene emosionele proewe. Dit was duidelik dat Erykah se melodieuse en harmoniese keuses sterk gekenmerk is aan jazz-beïnvloedings. baduizm 'n konteks vir ons as jong jazzstudente aangebied, wat getoon het hoe ons passie vir jazz op 'n eerlike manier in die popkultuur ingespuit kan word.
As 'n kind van gemengde ouers het ek tyd gehad om die kultuur in Los Angeles en Atlanta te versadig. Die eerste keer wat ek gehoor het baduizm was tydens een van die besoeke in die suide. As ek hierdie album nou hoor, het ek 'n onmiddellike geheue. Die geur van kakaobotter, en Luster's Pink; die geluid van gemeenskaplike gelag en skinder toe ek my neefs sien hoe hulle hulself opsoek vir 'n afspraak.
Ek sal nooit die nuutgevonde gevoel van bemagtiging wat hierdie album aan hulle gegee het, vergeet nie, aangesien jong vroue die geluid van hul onafhanklikheid omhels, en die doen-reg wat verwag word van die jong mans wat hulle gehuldig het.
