Ja op die voorblad van hul self-titel debuutalbum in 1969.Youtube Ons verstaan miskien nooit die minagting van Jann Wenner vir progressiewe en harde rock sedert hy die eerste keer begin het nie Rollende klip 50 jaar gelede.
In die woorde van Jason Lee se karakter in Amper bekend , Wenner het die tydskrif bestuur wat 'Layla' verpak het, 'Cream opgebreek het en elke album wat Led Zeppelin ooit gemaak het, geruk het.
Terwyl die film gebaseer is op regisseur Cameron Crowe se eie avonture as toerkorrespondent, is die feit Rollende klip 'n tiener op pad gestuur met 'n paar van hierdie massiewe bands, beklemtoon net hoe ligsinnig Wenner hulle ervaar het, ondanks Crowe se beheersing van skryfwerk op so 'n jong ouderdom.
Een van die heel eerste bands wat Crowe ondervra het, was destyds sy gunsteling, Engelse progressiewe rockikone Ja , vir 'n ondergrondse koerant uit San Diego. Toe hy gereeld begin skryf vir Rollende klip , om die pad met die Engelse prog-uitrusting aan te pak, was een van sy eerste opdragte, 'n ervaring wat die skepping van Amper bekend .
Ons het saam in Suid-Kalifornië getoer, skryf hy in die voernotas vir die 2002-boks Yes In 'n woord (1969-) . Dit was die eerste keer dat ek regtig gesien het hoe 'n band funksioneer, die fyn chemie van 'n groep. Daar was 'n ernstige erns oor hul strewe om werklik wonderlik te wees, altyd gekombineer met 'n humor wat net onder die oppervlak geflits het.
Op Vrydag, 7 April, word Ja uiteindelik opgeneem in die Rock and Roll Hall of Fame .
Ongelukkig sal die groep na al hierdie tyd, terwyl al vyf die lede van die groep se klassieke groep lewendig en sekerlik vir 'n reünie-optredes speel, die saal binnegaan sonder sy onverskrokke oorspronklike bassis, Chris Squire, wat gesterf het. leukemie in Junie 2015.
Met die druktyd lyk die kans dat Jon Anderson, Steve Howe, Bill Bruford en Rick Wakeman, saam met voormalige lede Tony Kaye, Trevor Rabin en Alan White hierdie naweek in 'n sekere hoedanigheid in die Barclays Centre optree, heel waarskynlik.
Tog is die inlywing van Ja 'in die saal nie sonder omstredenheid nie - die magte wat erken word erken slegs die Unie era van die band: Howe, Anderson, Squire, White, Bruford, Wakeman en Rabin. Dit beteken dat, in plaas van die talle ander musikante wat deur die jare deel van Yes was, nie twee van sy belangrikste historiese komponente - Trevor Horn en Geoff Downes van The Buggles - verreken sal word nie.
Dit is 'n ware misdaad, veral as u die Drama / 90125 die opstelling van die groep net so belangrik vir sy tydlyn as die groep wat ons gegee het Breekbaar en Naby die rand .
Nietemin, wat die belangrikste is vir die oorlewende lede van die klassieke Yes-reeks en sy legioene diehard aanhangers, is dat hulle uiteindelik in hierdie twyfelagtige instelling erken word, ten goede of ten kwade.
Hul musiek maak steeds saak, jaar in en jaar uit, sluit Crowe in sy In 'n woord voernotas. Ongeag die neiging wat in die mode was, u sou altyd op enige radioskakelaar Ja kon vind.
Hier is die vyf werk wat die meeste oor die hoof gesien word van Yes vir die groep (1969-1989) wat bewys waarom hulle nog altyd 'n plek in die Rock and Roll Hall of Fame verdien het, of die poortwagters dit wou erken of nie.
5) Anderson, Bruford, Wakeman, Howe (1989)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VOYPKRP0sDA&w=560&h=315]
Kan nie die naam Ja gebruik nie danksy 'n regsverstrengeling met die 90125 saamgestel onder leiding van die vervreemde baskitaarspeler Squire en die kitaarspeler Trevor Rabin, die oorspronklike lede Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman en Steve Howe, het hul vier vanne saamgesnoer en hul gelyknamige debuut vir Arista in Junie 1989 geskep.met Bruford wat sy King Crimson-ritmesmaat Tony Levin vir bas werf.
Vir aanhangers wat die kommersiële maneuvers wat beide oorheers het, versuur het 90125 en die nog meer hoofstroom-opvolg daarvan, 1987's Groot kragopwekker , die terugkeer van die klassieke Roger Dean-voorbladkuns en drie- en vierdelige eposse was inderdaad baie welkom.
In 'n snaakse draai van die noodlot, die eerste enkelsnit van die album, het Brother of Mine vir 'n kort tydjie 'n treffer op MTV geword. En die ding van Anderson, Bruford, Wakeman, Howe is dat dit byna 30 jaar later daarna luister as die laaste wonderlike Ja-album, selfs al is dit kontraktueel verbied om homself met daardie naam te noem.
4) Drama (1980)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=txrYdjqcJN8&w=560&h=315]
Ja is 'n popgroep, beweer yesfans.com , een van die vele aanhangersblogs wat ter ere van die groep ontwerp is, wat die kort tydperk voorstaan waar Trevor Horn en Geoff Downes - maande verwyder van die rewolusie van die nuwe golf as The Buggles - binnekom en Ja weer uitvind vir die MTV-era wat hulle ingelei het met Video Killed Die Radioster.
Drama die debuut van hierdie besondere reeks, en dien as die kernoorgang tussen 1979's Tormato , en 1983 se kommersiële deurbraak 90125 . Dit is baie goed in die konferensie met 'n paar ander klassieke langspeelplate uit 1980 - deur deur Genesis en David Bowie’s Scary Monsters - daarin Drama het hierdie stewige brug van prog-kompleksiteit tot popgevoeligheid verskaf. Dit is ook die enigste album wat Horn op hoofsang bevat.
3) Bill Bruford, The Bruford Tapes (1979)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7xICXb7jOk&w=560&h=315]
Daar was altyd 'n onderstroom van jazz wat deur die ingewikkelde strukture van Yes gevloei het, 'n kenmerk waarvoor ons die ruggraat van die groep, drummer Bill Bruford, het om voor te bedank.
Om dubbeldiens as die tromspeler vir sowel Yes as King Crimson deur die jare '70 te trek, was egter eenvoudig nie genoeg om sy aptyt vir vreemde handtekeninge te versadig nie. In 1978 het hy besluit om sy eie regte fusie-album op te neem onder sy eie naam, 'n uitbreiding op die instrumentele wyse van die werk wat hy in die Britse supergroep UK gedoen het.
Afgerond deur die verbysterende reeks Eddie Jobson van Curved Air op klawerborde en viool, die ontslape, groot John Wetton op bas- en hoofsang en die kitaar-ikoon Allan Holdsworth, is dit 'n byprojek wat baie beter is as wat die term impliseer.
Maar die beste manier om Bruford se syprojek te hoor, was om dit live te hoor. The Bruford Tapes , opgeneem in die berugte Long Island-rocklokaal My Father's Place en oorspronklik uitgesaai op die baanbrekende nuwe musiekstasie WLIR, is 'n absolute warrelwind van hewige samesmelting met 'n versengende stel deur Bruford en sy live band (bassist Jeff Berlin, klawerbordspeler Dave Stewart en kitaarspeler John Clark).
Die opvoerings wat getoon word, bewys dat hy so vrymoedig kon hou soos Howe, Fripp en Holdsworth saam, ondanks sy status as The Unknown. Wat instrumentale musiek uit die uitgebreide Yes-heelal betref, word dit nie beter as dit nie.
twee) Aflos (1974)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=A4v1WkzY3gA&w=560&h=315]
Opvolg van 'n magnum opus soos 1972 s'n Verhale uit Topografiese Oseane was sekerlik geen maklike ding nie, veral nie in ag genome die vertrek van Rick Wakeman na die lang toer ter ondersteuning van die dubbele langspeelplaat nie.
Maar met die insluiting van die klawerbordspeler Patrick Moraz, het die groep waarskynlik die mees direkte oefening in die konsep van Yes as 'n harde rockgroep opgevolg. Aflos . Die album bevat nie net 'n grimmiger orrelaanval van hul Switserse eweknie nie, maar vertoon ook die mees energieke samespel tussen Squire en die tromspeler Alan White. Beskou hierdie album as die Aanwesigheid aan Sulke ' Fisiese graffiti .
1) Ja (1969) / Tyd en 'n Woord (1970)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bsB8v4b_iAQ&w=560&h=315]
Nog 'n ooreenkoms tussen Yes en hul medebroers van die vertraagde Rock and Roll Hall of Fame-inskrywing Deep Purple, is dat die prog-band se vroeë, vroeë dae dikwels hoogs oor die hoof gesien word in die groot skema van hul katalogus as geheel.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dXI2oeKG4UA?list=PLRQKT-Cu2_2QndZjfkRrETBtLbTDozS5q&w=560&h=315]
Beide hul gelyknamige debuut en die opvolg daarvan in 1970 Tyd en 'n Woord is albei behendige aanduidings van die groep se wortels in The Byrds, The Beatles en Britse folk met 'n rou gevoel van suiwerheid wat mettertyd in hul kollektiewe verbeelding verdwaal het.
Hierdie embrionale werke, met die oorspronklike kitaarspeler Peter Banks en die klawerbordspeler Tony Kaye, is die moeite werd om dit weer te besoek.
