Die moet-sien-films van herfs 2020, van 'Groenland' tot 'Swart weduwee'

Welkom by Braganca se voorskou op die herfs vir kuns en vermaak in 2020 , u volledige gids vir die beste wat hierdie seisoen bied. Ons het alles wat gebeur in TV, films, dans, opera, streaming teater, die visuele kuns en literatuur gekam om u 'n keuse te maak waarna u aandag moet gee as die weer afkoel.

Ons het sopas 'n somer-kitsseisoen deurgemaak sonder kortspel. Maak u nou gereed vir 'n herfs-seisoen sonder ... die aansien? Wel, eintlik is daar hierdie seisoen meer as 'n besprenkeling - die soorte films wat Oscar-aandag in enige jaar sou trek. Dit sluit in 'n langdrawende Aaron Sorkin-ensemble hofdrama van Netflix en 'n verval van musiekblyspele van Steven Spielberg. Albei daardie films - Die verhoor van die Chicago 7 en westekant storie - soos baie van die mees verwagte herfsverslae, sal dit met allerlei dringendheid en relevansie oorloop, of hulle nou daarvan hou of nie. Fall se films sal te midde van Amerika se voortslepende betogings oor rasseverhoudinge debuteer, en hulle sal in die oë staar van 'n pandemie wat ons ekonomie verpletter het, ons lewens verander het en die idee van films sonder teaters van 'n verspreider se eksistensiële bedreiging tot 'n onvoorbereide realiteit gedryf het.

As ons in ag neem hoe lank die koronavirus waarskynlik in ons lewens sal vertoef, met sy verskuiwende datums en die ingewikkelde manier waarop hierdie films met ons angs in die werklike lewe saamspeel, is hierdie filmseisoen in baie opsigte 'n blik op die toekoms van films. Hier is 'n voorsmakie van wat in die winkel is.

Groenland (25 September)

Geredigeer deur: Ric Roman Waugh
Geskryf deur: Chris Sparling
In die hoofrol: Gerard Butler, Morena Baccarin en David Denman

Slegs enkele kritici en harde aanhangers van die Geval reeks het baie gehad wat positief was om te sê wanneer Engel het geval het verlede Augustus uitgekom. Toe kom April, en die samewerking tussen die regisseur Ric Roman Waugh en die stewige hoofman Gerard Butler het ewe skielik 'n senuwee in Amerika na die kwarantyn geraak en een van die films wat die meeste op Netflix gesien is toe ons in foetale posisies op ons rusbanke sit. Nou werk die paar weer saam in 'n film wat beloof om ons steeds geskudde id's weer te kielie. Groenland vertel die verhaal van 'n gebroke familie-eenheid wat na die titulêre land vlug terwyl 'n planeetmoorde komeet 'n wêreldwye apokalips bedreig.

Dit is amper ongewoon die ooreenkoms met wat vandag met COVID aangaan, met Black Lives Matter-betogings, Butler aan EW gesê . Ons het altyd gevoel dat ons boodskap gaan oor die mensdom wat bymekaarkom, [en] hierdie dinge is altyd geneig om ons bymekaar te bring.

Wonder Woman 1984 (2 Oktober)

Geredigeer deur: Patty Jenkins
Geskryf deur: Patty Jenkins, Geoff Johns en David Callahan
In die hoofrol: Gal Gadot, Chris Pine en Kristin Wiig

Wonder Woman 1984 is een van twee strokiesprente wat in die herfs verskyn en vroulike karakters bevat, spog met regisseurs en hoofkarakters wat skynbaar in 'n vroeëre film omgekom het. Kan die warm verwagte reagan-era vervolg op die film met die beste verdienste ooit deur 'n vrou (Patty Jenkins, wat aan die stuur van hierdie een bly) ook die volgende IP wees wat die gereelde verspreiding omseil en 'n groot hupstoot gee vir 'n streaming uitlaat, in hierdie geval doen vir HBO Max wat Mulan sal waarskynlik vir Disney + doen? Slegs tyd en infeksiesyfers kan dit leer. Tydens ses dekades na die eerste film speel die tyd ook 'n belangrike rol in die nuwe film. In die vervolg sien die Amazone-prinses te staan ​​kom met 'n voormalige vriend wat 'n super-aangedrewe skurk is, gespeel deur Kristin Wiig, en 'n groot media media Die Mandalorian ‘S Pedro Pascal. In die eerste film was die naïwiteit van Diana, Gal Gadot, 'n groot ding wat ons gespeel het aan Total Film gesê . Sy is nie meer naïef nie. Sy was al daar. Kyk hierdie keer na Pine se potensieel herlewe vlieënier Steve Trevor om die vis-uit-die-water in 'n Flock of Seagull se VSA te wees.

lekkergoed man (16 Oktober)

Geredigeer deur: Nia DaCosta
Geskryf deur: Jordan Peele, Win Rosenfeld en Nia DaCosta (draaiboek); Bernard Rose (oorspronklike draaiboek); Clive Barker (kortverhaal)
In die hoofrol Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris en Tony Todd

Dit is gepas dat een van die eerste films wat direk aandag gee aan sommige van die mees verraderlike kwessies wat die huidige sosiale geregtigheidsbeweging aangewakker het - 'n gebrek aan ekonomiese gelykheid en gentrifikasie, om mee te begin - 'n horror film sou wees. Die oorspronklike uit 1992, wat al 'n paar vervolgverhale tot gevolg gehad het, is destyds deur baie mense beskou as die voortbestaan ​​van rassistiese stelsels eerder as om dit te konfronteer. (Dit is onverantwoordelik en rassisties, het die filmmaker Carl Franklin gesê van die oorspronklike film.) Laat dit aan die vervaardiger en mede-draaiboekskrywer Jordan Peele toe om die film te gebruik Gaan uit en Ons invloed nie net letterlik om die lekkergoed man draaiboek (die oorspronklike student in die semiotiek-graad gespeel deur Virginia Madsen word 'n nuuskierige kunstenaar gespeel deur Emmy-genomineerde Yahya Abdul-Mateen II), maar om ook 'n ander institusionele onreg aan te spreek.

Na 'n jaar toe slegs vier vroue films onder die top 100 films verdien - en slegs een van hierdie vroue is Swart - besluit Peele om Nia DaCosta (die Neo-Westerse 2019) te gebruik. Little Woods ) was baie meer baanbrekend as wat dit behoort te wees. Dit het daartoe gelei dat die filmmaker uit Brooklyn die gesogte regisseurstoel vir Marvel's geland het Kaptein Marvel 2 . DaCosta is ook een van die min regisseurs in die Hollywood-geskiedenis wat gebruik word skadupoppe om haar fliek te bevorder. lekkergoed man , op die kruising van wit geweld en swart pyn, gaan oor onwillige martelare, het DaCosta getwiet ter begeleiding van die video. Die mense wat hulle was, die simbole waarin ons dit verander, en die monsters wat ons vertel word dat hulle moes gewees het. (L tot R) Kelvin Harrison Jr. as Fred Hampton, Yahya Abdul-Mateen II as Bobby Seale, Mark Rylance as William Kuntsler in Die verhoor van The Chicago 7 .Niko Tavernise / Netflix

Die verhoor van die Chicago 7 (16 Oktober)

Geredigeer deur: Aaron Sorkin
Geskryf deur: Aaron Sorkin
In die hoofrol: Sacha Baron Cohen, Eddie Redmayne en Yahya Abdul-Mateen II

As daar een ding is wat 'n meerderheid van 2020-films gemeen het, is dit vertragings en uitgebreide ontwikkeling. Want geen film is hierdie waarheid as Aaron Sorkin s'n nie Die verhoor van die Chicago 7, 'n film wat in 2007 begin het as 'n prioriteitsprojek vir regisseur Steven Spielberg, maar gestaak is omdat die WGA van daardie jaar sy gewenste herskrywings op Aaron Sorkin se draaiboek stopgesit het. Heath Ledger was in gesprek om Tom Hayden in die weergawe te speel, met Will Smith as Bobby Seale, rolle wat uiteindelik aan die Oscar-wenner Eddie Redmayne en Wagte ‘S Yahya Abdul-Mateen II — wat duidelik’ n goeie jaar beleef. Sacha Baron Cohen sou van die begin af Abbie Hoffman speel Erfopvolging 'S Jeremy Strong was 'n laat plaasvervanger vir Seth Rogen om Jerry Adler te speel.

Toe Spielberg aanbeweeg en sy plaasvervanger, Paul Greengrass (2006's) Verenigde 93 ) ook gedoen het, het Sorkin uiteindelik die leisels van sy eie skrif geneem. Die film is 'n terugkeer na die hofsaal vir die 'N Paar goeie mans skriba, waarin die hofsaak uiteengesit word van die betogers wat aangekla word dat hulle staatslyne oorsteek met die bedoeling om die beroemde onluste in Grant Park aan te spoor tydens die Demokratiese konvensie van Chicago in 1968. Natuurlik, gegewe sy geskiedenis, was daar 'n finale draai in die krakelingagtige reis van hierdie ensemble-film na die skerm: vanweë COVID het die oorspronklike ateljee Paramount die film aan Netflix verkoop vir vrystelling. Soos die oorspronklike Chicago 7 kan sê, Yippie!

Die wat my dood wil hê (23 Oktober)

Geredigeer deur: Taylor Sheridan
Geskryf deur: Taylor Sheridan en Michael Koryta (draaiboek); Michael Koryta (roman)
In die hoofrol: Angelina Jolie, Jon Bernthal en Nicholas Hoult

Kyk na hierdie verhaal van 'n oorlewende (Angelina Jolie) wat 'n moordgetuie (Nicholas Hoult) help om dit uit 'n veldbrand in Montana te haal terwyl hy deur 'n paar opgeleide moordenaars agtervolg word om die verskil tussen die grootskerm en die prestige-beeld te verdeel. Gefinansier deur Bron, een van die ondernemings agter die Oscar-bekroonde grapmaker —Die film met die hoogste inkomste ooit ”en geregisseer en saam geskryf deur Yellowstone mede-skepper Taylor Sheridan, beloof hierdie neo-western die seldsame aksie te wees en waarnemende vertoonvenster vir Jolie.

Die film, gebaseer op die mede-draaiboekskrywer, Michael Koryta, se roman uit 2014 en die afgelope somer heeltemal in New Mexico geskiet het, behou sy deels-hoofstroom-part-arthouse-inspringing gedurende sy kreatiewe krediete: Beasts of the Southern Wild DP Ben Richardson dien as kinematograaf terwyl Brian Tyler, wat behaal het Die Expendables reeks, het die musiek geskryf.

Swart weduwee (6 November)

Geredigeer deur: Cate Shortland
Geskryf deur: Eric Pearson
In die hoofrol: Scarlett Johansson, Florence Pugh en David Harbour

Thanos het niks op COVID nie. Anders as die Mad Titan, kon die siekte die ystergreep wat die juggernaut op ons lentetyd gehad het, terugbreek tot 2008. Nou, vir die eerste keer sedert 2013, het die Disney-filiaal slegs een film wat in 'n kalender verskyn. jaar, en omdat 'n vroulike held dit front, sal hierdie een waarskynlik met 'n weergawe van die gemartelde fanboy mishegoss wat ontmoet het Kaptein Marvel laas jaar. (Alhoewel daardie dwaasheid 'n baie groter invloed op die film se Rotten Tomatoes-kykertellings gehad het as op die film loket. )

Ver van die tipiese, gladde bedryf van Kevin Feige-produksie, Swart weduwee - in ontwikkeling in verskillende vorme vir meer as 16 jaar - het dit 'n oproer gehad. Dit het 'n oor halfjaar soektog vir regisseur en MCU nuweling Cate Shortland (2012's) Lore) en produksie - omset wat verander het aan beide die kinematograaf en komponis . Die film, wat plaasvind in die gaping van twee jaar tussen Captain America: Burgeroorlog en Avengers: Infinity War, is ook in die moeilike posisie om aanhangers emosioneel te laat belê in 'n karakter wat reeds haar finale lot in Avengers: Endgame . (Van beleggings gepraat, die film het na verneem word 'n $ 15 miljoen betaaldag vir Johansson.) Kyk vir die film om die opvallende vreugdevure van Florence Pugh, wat volgens gerugte die Black Widow-mantel gaan oorneem, na haar uitbreking in 2019 ten toon te stel.

Diep water (13 November)

Geredigeer deur: Adrian Lyne
Geskryf deur: Zach Helm en Sam Levinson (draaiboek); Patricia Highsmith (roman)
In die hoofrol: Ben Affleck, Ana de Armas en Tracy Letts

Dit is gevaarlike tye vir ons almal, ook vir Ben Affleck. Nadat die tweemalige Oscar-wenner vroeër vanjaar met dramatiese toneelspel teruggekeer het Die pad terug , 'n film wat aan die agterkant van sy eie verslawingstryd en gevoelens van spyt, het hy die somer deurgebring in 'n posisie wat nog nooit so gesond vir hom gelyk het nie: in die kruis van die bekende pers terwyl hy 'n verhouding met 'n beroemde mede-ster, Ana de Armas, navigeer. Maar Affleck se bagasie is slegs een van die elemente wat maak Diep water - waarin hy en de Armas vasgevang is in 'n liefdelose huwelik waar hul ontrouhede en gedagtes speletjies dodelik raak vir hul vriende en bure - so 'n ryk, intrigerende bredie van 'n valvrystelling.

Die film dui op die terugkeer van Adrian Lyne, die eertydse koning van Hollywood se dramas ( 9 1 ⁄ twee Weke, iemand?), na 18 jaar weg van die regisseurstoel. (Lyne was die aanvanklike direkteur verbonde aan 2010's Die dorp , wat Affleck uiteindelik regisseur en medeskryf.) Diep water is die nuutste in die meer as twee dosyn filmverwerkings van die werk van die romanskrywer Patricia Highsmith - insluitend die van 1999 Die talentvolle meneer Ripley , met Affleck se een keer in die hoofrol toekoms hardloopmaat Matt Damon in die hoofrol en dra 'n legendariese paar groen badbroeke. ( Diep water is voorheen deur die regisseur Michel Deville met 1981’s verwerk Diep waters , met Isabelle Huppert in die hoofrolle.) Maar op die mees intrigerende manier sien die film 'n Hollywood-ateljee 'n groot weddenskap op 'n genre - die erotiese riller - wat die bedryf basies gehad het aan Netflix gesedeer en die ander streamers en wat meer as 'n generasie vroeër gedeeltelik deur Lyne gewild is.

Siel (20 November)

Geredigeer deur: Pete Docter en Kemp Powers
Geskryf deur: Pete Docter, Kemp Powers en Mike Jones
In die hoofrol: Jamie Foxx, Tina Fey en Phylicia Rashad

Die verlies van Summer het Thanksgiving-oorvloed geword toe Disney Pixar se jongste poëtiese verkenning van innerlike lewens vanaf 19 Junie na die begin van die vakansie-naweek verskuif het. (Tensy dit natuurlik oor COVID gaan, dwing die Muishuis om verontwaardig uitstallers van voor af en stel hierdie kassie seker uit wat direk op Disney + geskiet is.) Hoe en wanneer ons dit uiteindelik sien, die film, wat die vonk van ons bestaan ​​doen, wat Binne na buite vir ons emosies gedoen het, beloof om terug te keer na die kernmissie vir die Disney-filiaal wat in Emeryville gebaseer is, wat net soveel vertrou op bestaande IP's as wat sy minder geprysde mededingers in die suide doen. (Die helfte van die laaste tien vrystellings van die ateljee was vervolgverhale.)

Onder regie van Pixar-hoof, Pete Docter, en mede-geskryf en mederegisseur deur Kemp Powers (die dramaturg en draaiboekskrywer agter Een nag in Miami , Regina King se komende regisseursdebuut), is die film 'n metafisiese reis na die ryk waar siele hul persoonlikhede kry, sowel as die eerste film uit die ateljee wat fokus op swart karakters en kultuur. Met daardie einde in sig, Die Laat Skou 'S Jon Batiste sal oorspronklike jazz-musiek skryf wat gespeel word deur Jamie Foxx se in-limbo-orkesonderwyser. (Trent Reznor en Atticus Ross, Oscar-wenners vir Die sosiale netwerk , het die oorspronklike partituur geskep wat tussen die regte en eteriese wêreld leef.) Of die groot afhanklikheid van Amerika se klassieke musiek die kernpubliek van die film sal vervreem of 'n nuwe generasie jazz-herlewing sal veroorsaak, is een van die mees voorlopige toetse van Pixar se kulturele cachet tot nog toe. . Timothée Chalamet en Rebecca Ferguson in Dune.Warner Bros. Pictures

Duin (18 Desember)

Geredigeer deur: Denis Villeneuve
Geskryf deur: Jon Spaihts, Eric Roth en Denis Villeneuve (draaiboek); Frank Herbert (roman)
In die hoofrol: Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson en Oscar Isaac

Om te sê dat daar baie gery word op hierdie Warner Bros. en Legendariese herlaai, is 'n growwe understatement in die trant van die feit dat Trump 'n bietjie agter is in die stembusse. Om mee te begin, regisseur Denis Villeneuve (Blade Runner 2049) noem sy film, geskiet in die woestyne van Jordanië en Abu Dhabi, Star Wars vir volwassenes —Met ander woorde, die soort hardcore sci-fi wat as kassiegif beskou word lank voor COVID. Frank Herbert se ruimtelike en sandgeveerde politieke, ekologiese en godsdienstige allegorie uit 1965 was immers reeds die basis vir David Lynch se berugte misleiding in 1984 en die meer suksesvolle dog min onthou 2000 Syfy-miniseries.

Die film met 'n hoë begroting is nie net die eerste van 'n tweedelige reeks nie, maar ook die basis van 'n komende HBO Max-reeks, Dune: The Sisterhood. Maar vir sy direkteur is die belange baie groter as die finansiële toekoms van 'n ateljee wat 'n bankfranchise nodig het; dit is, net soos vir Herbert toe hy die roman ongeveer ses dekades gelede geskryf het, die lot van ons te min ontplooide planeet wat nie genoeg hulpbronne het nie. Dit is 'n verhaal van mondigwording, het Villeneuve vertel Vanity Fair . Maar ook, dit is 'n oproep tot aksie vir die jeug.

westekant storie (18 Desember)

Geredigeer deur: Steven Spielberg
Geskryf deur: Tony Kushner (draaiboek); Leonard Bernstein, Stephen Sondheim en Arthur Laurents (musiekblyspel)
In die hoofrol: Ansel Elgort, Rachel Zegler en David Alvarez

Hoe omraam u die nuwe Steven Spielberg se remake van die Oscar-magneet-musiekblyspel uit 1961? Moet ons dit die tweede herlaai noem van die ikoniese Broadway-treffer van 1957 van die komponis Leonard Bernstein, die liriekskrywer Stephen Sondheim, die boekskrywer Arthur Laurents en die regisseur-choreograaf Jerome Robbins wat vanjaar bekendgestel word na aanleiding van die COVID-luierende Broadway-herlewing? Is dit die derde span van Spielberg en die dramaturg Tony Kushner, wat die draaiboek verwerk het? Miskien sal dit eendag bekend staan ​​as die laaste film met 'n groot begroting wat die beste deur Baba bestuurder 'S Ansel Elgort, wat die voormalige Jet Tony van die geliefde speel, en met wie vroeër die somer gekonfronteer is aantygings oor seksuele aanranding dat hy ontken het?

In die gebruik van regte plekke van Harlem tot Jersey, en deur Spielberg se aandrang dat Spaanse akteurs Spaanse karakters speel, beloof die film om nie net 'n egtheid te dra wat die oorspronklike film ontbreek nie, maar ook om die beweging voort te sit na meer uiteenlopende musiekblyspele wat deur Broadway se Hamilton. Ariana DeBose, wat The Bullet in die show van Lin Manuel-Miranda gedans het, neem die rol van Anita oor van Rita Moreno, wat 'n Oscar vir haar pogings gewen het. Hierdie keer speel Moreno die weduwee-eienaar van die hoekwinkel waar die bendes uithang, en is hy uitvoerende vervaardiger deur Spielberg. Nie te sleg nie, die EGOT-wenner gespog met 'n TCA-paneel. Ek was op stel wanneer ek wou.