Portret van Adele Bloch-Bauer I (1907) deur Gustav Klimt.
Die kunsversamelaar en skoonheidsmagnaat Ronald Lauder, glimlaggend In die galery op die tweede verdieping van sy Upper East Side-museum, beduie hy na die glinsterende skildery van $ 100 miljoen plus 'n vierkante vierkantige skildery agter hom, Portret van Adele Bloch-Bauer I.
Hierdie skildery beteken alles vir my. hy het gesê. Dit is 'n simbool van wat gebeur het. Hy het bygevoeg: In die Tweede Wêreldoorlog was daar baie min gelukkige eindes; dit was een.
Mnr. Lauder het met die Let op volgende, 'n perskonferensie in sy Neue Galerie museum in New York vir die film Vrou in goud , wat op 1 April geopen het. Die film bevat 'n uiteensetting van die laat-lewensstryd deur die Oostenrykse Los Angelino Maria Altmann om die goudkleurige Gustav Klimt-skildery van haar tante, Adele, 60 jaar in die Belvedere-museum in Oostenryk te herwin. Sy het uiteindelik gewen, en die skildery is nou die middelpunt van Neue Galerie van mnr. Lauder. (Sien verwante verhaal: Ronald Lauder on the Next Frontier in the Hunt for Nazi-Looted Art.) 
Die soen , deur Gustav Klimt, hang in Belvedere-museum in Oostenryk. (Met dank aan Google Cultural Institute)
Dit is 'n opmerklike skildery wat 'n merkwaardige reis gehad het, het Renee Price, direkteur van die Neue Galerie, gesê.
Maar hoe, presies, het dit ontstaan en dit is die weg na Amerika?
Hier is Adele ’ se kronkelende verhaal:
Geïnspireer deur Byzantynse mosaïeke, het die meester Gustav Klimt uit die Art Nouveau-era die pragtige Adele Bloch-Bauer, 'n geselligheid en gasvrou van 'n prominente Weense salon, in 1907 geskilder.
Klimt het uitgeblink in sensuele, erotiese portrette, en hoewel die werk in opdrag van die man van die onderwerp gedoen is, het die gerugte deur die dekades heen voortgeduur dat sy en Klimt liefhebbers was.
Mevrou Bloch-Bauer is jonk (43) onverwags dood, waarskynlik aan meningitis, in 1925. In haar testament het sy gevra dat twee Klimt-portrette van haar en ander kuns aan Oostenryk oorgelaat word met die dood van haar man. Maar toe Duitsland Oostenryk in Maart 1938 geannekseer het, het mnr. Bloch-Bauer na Switserland gevlug. Die regering het op sy eiendom beslag gelê en drie van die skilderye in die Austrian Gallery uitgestal. Die meeste van die afgelope 60 jaar het die portret in die galery in die Belvedere-paleis in Wene naby gehang Die soen, nog 'n Klimt-meesterstuk.
Intussen het mnr. Lauder, wat die skildery die eerste keer as 'n adolessent gesien het en later as die Amerikaanse ambassadeur in Oostenryk gedien het, nooit vergeet nie Adele .
'N 1998-konferensie in Washington, DC, oor die Holocaust-verwante bates het die debat oor repatriasie weer laat opvlam, asook die terugkeer vroeër in die dekade deur die Metropolitan Museum of Art, van die omstrede antieke Lydian Hoard na Turkye. Afstammelinge het begin ondersoek instel na die bates wat hulle in die oorlog verloor het.
Soos in die film uiteengesit, ontvang die ouma, Maria Altmann, die skildery jare nadat sy die terugkeer versoek het, en eers na die betrokkenheid van die Hooggeregshof. Wene het jare lank stilgestaan, met verwysing na Adele se eksplisiete wense dat dit aan die nasie oorgelaat moet word en dit hul eie nasie Mona Lisa . Dit het 'n groot simbool geword van die goue era van Wene, het mnr. Lauder gesê. Dit het jare geneem ... maar dit was regtig Maria wat geseëvier het. 
Die kunsversamelaarsbroers Leonard (links) en Ronald Lauder.
Die daaropvolgende kontroversie was minder gedetailleerd in die film: dit is byna onmiddellik, in 'n ooreenkoms wat deur Christie's veilingshuis bemiddel is, aan mnr. Lauder - voorheen die Amerikaanse verteenwoordiger aan die nou woedende nasie - verkoop vir 'n bedrag wat na bewering meer was as $ 135 miljoen. Maria Altmann wou altyd hê dat hierdie skildery hier moes wees, het hy verduidelik.
Nou is dit ons Mona Lisa , het hy verlede week aan 'n Europese TV-span gesê en homself vinnig reggestel: Dit is almal s'n Mona Lisa .
Mnr. Lauder is saam met sy broer Leonard Lauder miskien die wêreld se voorste versamelaars van kubisme en Duitse ekspressionistiese kuns. Albei die beste museumtrustees in New York, hulle is erfgename van die uiters suksesvolle skoonheidsmiddelmaatskappy wat deur hul moeder, Estee Lauder, geskep is en na haar vernoem is.
(Interessant genoeg, het mnr. Lauder nog nooit die wyd gepubliseerde prys van $ 135 miljoen bevestig nie) Adele en het net gesê dat dit destyds meer as die bestaande rekord vir kuns verkoop het, en die wêreld se duurste skildery geword het. Dit het die rekord van $ 104 miljoen vir 'n blou periode Pablo Picasso gebreek.)
Onlangs was mnr. Lauder betrokke by die bemarking van die film waarin sy skat speel, en hy het vroeër vandeesmaand saam met sy vrou 'n ete aangebied vir die ster, me. Mirren; Barbara Walters en Meryl Streep was onder die gaste. Helen het 'n goeie werk gedoen om [Maria] se vasberadenheid vas te lê, het hy gesê. 
Helen Mirren en Ryan Reynolds speel in Vrou in goud .
Vroeë resensies was onvriendelik - die film se wêreldpremière is, miskien onwys, op die Berlynse filmfees gehou - met die Hollywood-verslaggewer redelik tipies in sy bewering: 'n bedompige kruistog-vir-geregtigheid drama, geregisseer en geskryf met minimale flair. Sommige beoordelaars het die regisseur Simon Curtis, veral bekend vir die regie van televisie-aflewerings van die PBS-reeks, baie skuldig bevind Cranford . Maar hy het gesê Sperdatum Hollywood onlangs dat hy die film sedert die Berlynse vertoning weer verwerk het, en die Waarnemer s’n Rex Reed het die film liefgehad en me. Mirren 'n wonderbaarlike mengsel van gruis, grille en grasie genoem.
Intussen het Vrou in goud is die tweede film van Harvey Weinstein se produksiemaatskappy wat die repatriasie-kwessie aanpak: Hulle onuments Mans , met George Clooney in die hoofrol, het verlede jaar verskyn.
Sal daar nog sulke Hollywood-verhale wees? Ek hoop so, het Ronald Lauder gesê.
