Christopher Nolan, Revisited: We Rank All 10 of the Director's Films

Net soos die geskiedenis deur die oorwinnaars geskryf word, word tye van teater deur Goliat gedefinieer. Maar die debat oor watter filmvervaardiger die duisendjarige era die meeste beïnvloed het, het sy vraagteken verloor - wees lief vir hom of haat hom, Christopher Nolan het Hollywood oorheers op 'n manier wat min filmmakers ooit doen.

Nolan (48) het die regie van tien speelfilms geregisseer, wat 'n seldsame vermoë toon om met 'n ingewikkelde, oortuigende ideeën met vermaaklike troue te trou terwyl hulle met vorm en funksie eksperimenteer. Hy het vergelykings getoon met Steven Spielberg vir sy baie bekroonde popcorn-prys, maar dit voel nooit regtig nie. Spielberg maak sy films sentimenteel (dit is 'n kompliment), terwyl Nolan se werk nog altyd meer tegnies en afgemete gevoel het (ook 'n kompliment). As Spielberg die artistieke Michelangelo is, is Nolan sekerlik die wetenskaplike da Vinci.

Vandag is die 20ste herdenking van Nolan se regisseursdebuut, en terwyl ons gretig op sy volgende funksie wag, word ons aangetrokke tot sy filmografie soos 'n pen op papier. Daar is soveel om in elke inskrywing uit te pak, want hy het sy loopbaan deurgebring met introspektiewe mind-benders, wat die steeds ontwikkelende superheldgenre herdefinieer en altyd die perke getoets het. Hy het nog nie 'n slegte fliek gemaak nie (alhoewel sy hantering van vrouekarakters problematies kan wees). Om twee dekades se vinnige produksie te vier, het ons al tien Nolan-films gerangskik, van die grootste tot die absoluut beste.

10. The Dark Knight Rises (2012)

Nolan se regisseursdebuut is 'n gespanne en gespanne noir wat aandui watter filmvervaardiger hy later sou word. Kompleet met nie-lineêre vertellings, verskuiwende perspektiewe en tydshoop, Volgende lê die grondslag vir sommige van Nolan se bekendste neigings.

Alhoewel die intrige, styl en gepatenteerde draai alles lewer, stem die film nie heeltemal ooreen met die grusame potensiaal van soortgelyke paranoïese rillers soos Darren Aronofsky s'n nie. PI of selfs Nolan s’n Slapeloosheid . Soos sommige van sy ander werk, is daar 'n koue losmaak van die verrigtinge. Dit is slim low-fi in die uitvoering daarvan, maar ietwat steriel in sy gevoel.

In net 70 minute is Nolan in staat om te bereik wat baie filmvervaardigers nie in 120 kan doen nie. Hy lewer ook, al dan nie, opsetlik of nie, 'n proefskrif vir die res van sy loopbaan: sy obsessie met obsessie. Miskien is dit nie verbasend dat so 'n tegnies gefokusde en metodiese regisseursresume so gedefinieër word deur obsessie nie, maar dit is regtig opwindend en senutergend om te sien hoe dit hier op so 'n afgemaakte manier werk. Daar is beslis ruwe kante en dit baat nie juis by veelvuldige kykers nie, maar die film merk wel op die amptelike aankoms van Nolan.

Nolan-aanhangers herken moontlik nie die lae-begroting, lae insette en die selfstandige aard van nie Volgende , maar dit is 'n goeie herinnering aan wat filmvervaardigers van gehalte kan doen as hulle gedwing word om genoeg te maak met die bietjie wat hulle tot hul beskikking het.

8. Slapeloosheid (2002)

Half meesterstuk, half foefie, Duinkerken is 'n prestasie van tegniese towery wat die kuns van filmvervaardiging op sy beste en innoverendste verteenwoordig. Visueel en hoorbaar gee Nolan aan die gehoor iets wat hulle nog nooit in teaters gesien het nie, aangesien sy rou vakmanskap nuwe hoogtes bereik. Duinkerken is nie soseer 'n film nie, want dit is 'n ingewikkelde ervaring wat gevoel en verwerk moet word. Die chaos en vrees vir oorlog het nog nooit so werklik gevoel nie - hier is dit gebou op intensiteit, sidderende vrees en stomp krag. Dit plaas jou nie in die middel van die verskrikking nie, net soos Spielberg s'n Saving Private Ryan doen, maar dit kom redelik vrek naby.

Selfs so, Duinkerken ‘N afskakeling is so opvallend dat mens vergewe kan word as jy die ervaring haat. Baie was verstaanbaar nie verlief op die opsetlike gebrek aan samehorigheid van die film nie. Die verspringende en verdeelde plotstruktuur kom voor as 'n onnodige slag, soos 'n leë truuk wat bedoel is om in sy kompleksiteit te beïndruk. Daar is ook 'n tekort aan karakterontwikkeling - die paar sterre dien die funksie van die film eerder as om u empatie vas te vang.

Duinkerken het gevoel dat Nolan doelbewus 'n Tweede Wêreldoorlog-film maak omdat hy geweet het dat dit 'n beroep op die Akademie sou vind. Soos Spielberg voor hom, blyk dit dat hy dit gesien het as sy geleentheid om ernstig opgeneem te word deur die hoër laag van Hollywood, om gesien te word as meer as 'n fantastiese popcorn-filmmaker (waarom sou die twee mekaar uitsluit?).

Wat ook al die motivering daaragter is Duinkerken , was dit steeds een van die mees onvergeetlike films van 2017.

6. Batman begin (2005)

Voordat die regisseur deur sy onsterflike legioen Nolaniete tot 'n nerdgod gesalf is, was hy 'n slim jong filmvervaardiger wat wou inbreek. Wat is 'n beter manier om dit te doen as om sy tweede funksie soos 'n dronk weddenskap met 'n vriend te benader: Hey Chris, ek wed dat jy nie 'n hele film kan maak wat in omgekeerde volgorde loop nie.

Uitdaging aanvaar. Memento - waarin 'n man ly aan 'n seldsame, onbehandelbare vorm van geheueverlies terwyl hy die moordenaar van sy vrou opspoor - is miskien 'n foefie, maar dit is 'n foefie wat werk. Die feit dat die film is 'n skitterende raaisel op sy eie en nie 'n ingewikkelde gemors is verstommend nie.

Memento werk sodra die aanvanklike wow-faktor van kyk na 'n omgekeerde verhaal verval. Teenstrydige karaktermotiverings, bybedoelings, verraad en ellende - sentraal, Memento is 'n slim uitgevoer en invloedryke legkaart wat net baat vind by die gebroke verhaal. Dit is geweldig oorspronklik en laat die eksistensiële skrikwekkende vraag ontstaan: Wat definieer u as u geskiedenis verander en ontasbaar is en deur iemand anders gespin kan word?

'N Aanloklike wegwyser om oogballe te lok, Memento is die film wat Nolan baie aangewakker het. Daar is onteenseglik iets opwindends aan die ontdekking van 'n nuwe talent met al die potensiaal in die wêreld. 'N Parallel aan vandag kan die buzz wees wat Alex Garland genereer met sy debuut as regisseur, 2015's Eks Machina . Na Memento , het die filmbedryf Nolan gesamentlik geoormerk as 'n man om na te kyk.

Vier. Aanvang (2010)

Interstellêr is daar bo met Duinkerken as een van Nolan se mees polariserende films; u aanvaar óf die plekke waarheen hy u vra om te gaan, óf nie bereid om aan boord te klim nie. Hoe dit ook al sy, die man is dit ten minste gaan daarvoor - hier is geen geskuurde rande nie. Aanvang is waarskynlik beter in 'n lugleegte en bevat minder opvallende foute, maar die wetenskaplike van Anne Hathaway-Matthew McConaughey-Jessica Chastain voel op die lang duur meer onvergeetlik.

Interstellêr albei werk en doen nie. Dit telegrafeer sy grootste onthulling wat nog met vrymoedigheid u verwagtinge oortref. Dit is albei onbedoeld skreeusnaaks ( SOOOOOOO! ) en onapologeties gesofistikeerd. Sy plotgate is so reusagtig soos die eindelose uitgestrektheid van die ruimte waar dit afspeel, en tog is dit miskien vreemd genoeg Nolan se mees persoonlike en intieme kenmerk.

Sommige het die teater gevoel asof Interstellêr was goed, maar het sy punt gemis. Maar die tyd het dit goed gedien. Soos Duinkerken , dit is 'n omgewingsprestasie wat eers in 'n IMAX-omgewing ervaar moes word. Maar anders as Duinkerken , dit het 'n groot hersienbaarheid as jy ontdek wat Nolan se liefdesbrief aan sy kinders is, toegedraai in wetenskaplike lokvalle. Die uitbeelding van die agteruitgang van die mensdom in die eerste helfte word deurdagend saamgestel met die kloue van die tweede helfte vir oorlewing. Elke besigtiging onthul subtiele nuwe besonderhede.

In Interstellar (2014) op die waterplaneet het die klankbaan in die agtergrond 'n prominente tikkende geluid. Hierdie bosluise vind elke 1,25 sekondes plaas. Elke regmerkie wat u hoor, verbygaan die hele dag pic.twitter.com/Qm8e5M5Mjk

- Versteekte paaseiers (@FilmEasterEggs) 22 Julie 2018

As dit gaan om die raaisels van die heelal, Interstellêr kan dalk nie heeltemal uitmaak waarvoor dit bedoel is nie - ek kan nog steeds nie daardie fokken boekrak verklaar nie - maar dit bly prikkelend en grandioos op 'n manier wat min mainstream biggies is. Dit kom nie in gedrang om meer kommersieel verteerbaar te wees nie. Dit is nie verbasend dat dit die eerbare onderskeid is om Nolan se laagste beoordeelde film op Rotten Tomatoes (71 persent) te wees nie, wat dit die perfekte toetrede tot sy CV maak om eindeloos te debatteer.

twee. Die donker ridder (2008)

N verrassing? Miskien, maar Die Prestige is Nolan se mees volledige film wat begin. Dit is toe die filmmaker sy tematiese neiging tot obsessie vervolmaak en die natuurlike tragiese afsluiting ontvou van 'n verhaal van twee mededingende towenaars wat vasgevang word deur hul eie onsterflike behoefte om mekaar die beste te bied.

Die Prestige het al u gunsteling Nolanismes, van nie-lineêre vertellings en onbetroubare vertellers tot 'n geheimsinnige wetenskaplike en doelgerigte verkeerde rigting. Dit het ook David Bowie, wat alles onmiddellik met 'n minimum van 25 persent verbeter.

Al is hy verdeeld tussen aanhangers en kritici, Die Prestige is Nolan se voortreflikste werk deurdat dit 'n prentjie is wat jou aandag vra en dan daardie fokus verdien. Die eerste keer is dit 'n gedagtegang; die tweede keer soek jy na die truuks en vind dit steeds nie almal nie; vir die derde keer begin 'n ingewikkelde meesterstuk vorm aanneem. Die Prestige smeek om herhaalde besigtigings soos Die gewone verdagtes op steroïede.

Die mens se reikwydte oorskry sy verbeelding, roep Hugh Jackman se Robert Angier in die film uit. Maar hier word verbeelding na binne gerig en losgelaat om wild te word en die siel te verslind. Die onthulling van die derde bedryf kan vir sommige te eenvoudig wees, maar die glans daarvan lê in sy eenvoud. Terwyl ons desperaat probeer om die karakters te oortref, sit die voor die hand liggende antwoord op een van die mees opvallende raaisels van die film reg in die openbaar.

Die Prestige tussenin aangekom Batman begin en Die donker ridder , wat 'n teleurstelling is vir diegene wat hoop op 'n soortgelyke digte en aksiebelaaide sukses. Maar die film is 'n springplank in Nolan se filmografie, 'n verfyning van sy mees algemene neigings en verbeeldingryke konkoksies. Dit is 'n afgeronde en doeltreffende verhaal wat homself suksesvol in 'n draai in die tradisionele drie-akteur-rolprent omskep. Die feit dat dit so polariserend is, vergroot net sy aantrekkingskrag.

Nolan in 'n neutedop

Dit is onmoontlik om Nolan se hele loopbaan in 'n paar kort sinne saam te vat. Uit die ondersoek van sy 10-prent filmografie kry 'n mens egter die gevoel dat hy 'n man is wat versot en struktureel die grense van filmverhaal vertolk. As sodanig is die obsessie besig om sy kreatiewe werk in te sypel: sy mees verbasende pogings bevat almal protagoniste wat deur soortgelyke denke verteer word, of dit nou mededingende towenaars is wat alles waag om mekaar te slaan of 'n misdaadvegter met 'n gekapte psige. Uiteindelik kan Nolan 'n groter klem lê op vorm bo patos, 'n styl wat nie vir almal moontlik sal aanspreek nie. Maar hierdie styl het gelei tot die grootste, mees onderhoudende en invloedrykste films van die afgelope 20 jaar.