Hayley Mills. vals vlag las vegas skiet
Die een-en-sewentig-jarige Hayley Mills is 'n soort sonwyser vir haar generasie, net soos Shirley Temple voor haar. Baby Boomers hou haar in 'n medaillon om hul nekke - 'n film-moppet wat gevries is in tyd en geheue, wat tussen preteen en tiener talm.
Daar is 'n bietjie daarvan, stem Mills saam, maar ek verontwaardig my nie. Ek voel soms jammer vir hulle as hulle my ontmoet en sien hoe oud ek is. (Sy is nou so openhartig soos sy as kind was.)
Dit is 'n bietjie skok. Dit laat hulle oud voel. Hulle is teleurgesteld, ek lyk nie presies soos vroeër nie, maar ons is almal saam op dieselfde reis en word ouer en ouer.
Deesdae is sy drie keer 'n ouma in die werklike lewe en die moeder van twee volgroeide dogters op die verhoog (spesifiek die New York City Center Stadium II waar sy 'n voorskou sien Partytjiegesig , 'n Ierse komedie van Isobel Mahon wat daar op 22 Januarie gebuig het).
Dit is Mills se derde teaterverskyning Off-Broadway. Sy buig in 'n paar Noel Coward eenbedrywe, Suite in twee sleutels , in die Lucille Lortel in 2000 en 'n jaar later 'n vinnige gleuf gevind in die draaiende rolverdeling van Die vagina-monoloë aan die Westside.
Andersins was sy tevrede met 'n Mary Noble, Backstage Wife - die ou radiorol as ondersteunende eggenoot in die vleuels - vir Firdous Bamji, 'n Indiër-Amerikaanse akteur van twintig jaar jonger, wat haar maat sedert 1997 is. (Haar ouer suster , aktrise Juliet Mills, is getroud met 'n akteur wat slegs 18 jaar ouer is, Maxwell Caulfield, en hulle is nog 37 jaar later getroud.) Bamji verskyn hier in Eric Bogosian's Voorstede en Tom Stoppard s’n Indiese ink en is tans in The American Conservatory Theatre in San Francisco saam met Judith Ivey in Harold Pinter Die verjaardagpartytjie .
Judy en ek was saam in die Coward-toneelstuk, Mills het getjirp, en Brenda Meaney, wat nou in my toneelstuk is, het oorgeneem toe Firdous Indiese ink aan die A.C.T. in San Francisco. Daar is 'n lieflike kontak met mense wat graag wil saamwerk.
Meaney vertolk Mills se ouer dogter en karakteriseer haar rol as 'n parmantige, vurige advokaat wat die snerpende kommentaar lewer. Gina Costigan, wat behulpsaam afkomstig is uit Dublin waar die toneelstuk speel, is die ander dogter — en die middelpunt van die aandag van die toneelstuk, omdat sy vars uit die louerige asblik is: my karakter het onlangs 'n bietjie ineenstorting gehad en ons moeder het georganiseer 'n tuiskomspartytjie vir my. Dit is baie, soos die titel van die toneelstuk aandui, om 'n partytjiegesig op te sit en daarmee voort te gaan. 
Hayley Mills, ongeveer 1980.Keystone / Hulton Archive / Getty Images)
Klea Blackhurst het die Klea Blackhurst-deel - die komiese krag wat laat ingaan, wat dinge opskud (haar woorde). Allison Jean White, die buurman van twee af, word die saamgestelde partytjie-gesigte afgerond.
Amanda Bearse, self 'n aktrise, veral bekend as Marcy D'Arcy Getroud ... met kinders , maak haar debuut op Off-Broadway-regie met hierdie feministiese gratis-vir-almal.
My aantrekkingskrag vir hierdie toneelstuk, sê sy, is die toneelstuk self - en die feit dat dit vyf vroue van 'n sekere ouderdom is wat almal saam is. Ons moet dit sien. Daar is so 'n menslike gees op die verhoog. In die loop van een aand kom ons soveel meer oor hierdie vroue te wete, want soos ons weet, is ons ingewikkelde wesens. Dit is 'n lieflike karakterstudie - die soort stuk waarvan jy wegspring en net mee vlieg.
Bearse huiwer nie 'n ritme toe hy haar gevra word wat haar gunsteling Hayley Mills-film is nie. Somermagies , antwoord sy vinnig, met sekerheid en 'n nadruklike finaliteit. Dit was 'n Disney-remake van 1963 Moeder Carey se hoenders , waar Mills en Burl Ives baie pret het met 'n paar Sherman Brothers-lirieke (I'm gonna crawl, gonna crawl, gonna crawl / To the ugly bug ball / One and all, one and all).
As u Mills se vier medespelers vra, sê drie en 'n half daarvan Die Ouerstrik , 'n groot Disney-treffer van 1961, waar Mills in tweelinge verdeel is wat die versoening van hul geskeide ouers beplan. Sy groot treffer was 'n duet met haarself - Let's Get Together. 
Die rolverdeling van Partytjiegesig. Partytjiegesig
Die onbesliste stemming was White's: dit sou moes wees Die Ouerstrik , alhoewel my tante my net vertel het van haar Chevalier-film Op soek na die Castaways , wat ek nog nie gesien het nie, maar nou hoog op my lys is. Dit is dalk net my nuwe gunsteling.
Wat Mills se eie persoonlike gunsteling betref, verkies sy om te slaag. Ek het nie regtig een gekry nie, beweer sy lui of taktvol, maar ek doen het 'n geweldige liefde vir die vroeë mense - veral die eerste, Tiger Bay . Sy het 'n meisie gespeel wat 'n moord aanskou en dit so goed gedoen het.
Wel, dit was 'n wonderlike deel, vreeslik goed geskryf, het sy gesê. Die regisseur was intelligent, sensitief en vriendelik en het my veilig laat voel. Daardie hele ervaring het regtig gekleur soos ek voel oor toneelspel. Ek was baie gemaklik.
Die rol is oorspronklik vir 'n seun geskryf, maar toe regisseur J. Lee Thompson John Mills praat om die polisie se superintendent van die film te speel, sien hy die 12-jarige Hayley in 'n tomboy-kapsel raak en bied haar die rol aan. Die sterrevertoning wat uit die impuls voortspruit, het haar Britse Oscar (die BAFTA) en die Berlynse silwerbeer gewen. Dit het haar ook die aandag van Walt Disney gegee, wat haar dadelik ingevoer het om te speel Pollyanna , Eleanor Porter se weesgelukkige meisie. Dit het vir haar 'n Oscar gekry (die laaste wat ooit aan 'n jeugdige kunstenaar gegee is) en 'n Golden Globe. 
Hayley Mills as Pollyanna saam met Richard Egan (1923-1987) as dr Edmond Chilton in Pollyanna , in 1960.Hulton Archive / Getty Images
Dit het haar ook 'n Disney-kontrak gegee wat haar ses jaar lank die gewildste kinderaktrise op die planeet gemaak het. Maar eers het sy verfilm Fluit in die wind , 'n besliste onvoorspelbare drama waar sy 'n ander moordenaar op die vlug teëkom (Alan Bates in plaas van Tiger Bay ’S Horst Buchholz); hierdie keer verwar sy die moordenaar met Christus.
Andrew Lloyd Webber het later 'n musiekblyspel van Fluit , maar dit het nie goed by Mills gesit nie. Ek het baie daarvan gehou, maar dit was vir my moeilik om die finale sprong in 'n ander interpretasie te maak. Ek moet u egter vertel dat my ma [dramaturg-romanskrywer Mary Hayley Bell] dit absoluut liefgehad het. Sy het dit ongeveer ses keer gesien. Sy het die oorspronklike boek geskryf, maar sy het nie die film geskryf wat ek gemaak het nie. Haar verhaal speel af in Sussex, en die film speel dit in die heide rondom Lancashire. Die musiekblyspel het dit weer in die Amerikaanse suide herstel en probeer dit (tevergeefs) na Broadway na Broadway te kry.
Twee van Mills se mees onvergeetlike films het twee Meulens aan boord. Haar vader, John, het by haar aangesluit as haar nuwe skoonpa in Die gesinsweg , wat spog met 'n seldsame, diep ontroerende klankbaan van Paul McCartney, en haar mansbediende in gespeel het Die Kryttuin , 'n deftige weergawe van Enid Bagnold se toneelstuk en maklik die beste film wat Ross Hunter ooit vervaardig het. (Om Deborah Kerr en Edith Evans in die omgewing te hê, het nie skade gedoen nie.)
Dan was daar diegene wat weggekom het, en sommige was regtig hartverskeurend. Die nadeel van 'n Disney-kontrak was dat dit haar tienerjare mooi piepend skoon gehou het in haar uitleenfoto's. Onheil solank dit nie seksueel was nie - soos die skitterende idees wat sy gehad het op 'n meisieskool wat deur Rosalind Russell, Mary Wickes en ander nonne in Die moeilikheid met engele —Was blykbaar O.K.
Sy was Stanley Kubrick se eerste keuse vir Lolita . Haar ouers is selfs met 'n Renoir omgekoop om haar te kry om dit te doen, maar die rol het gebots met haar Disney-beeld. Ek het nie die implikasies van Humbert Humbert se obsessie vir Lolita heeltemal begryp nie - nie regtig . Ek wou dit doen, maar dit word as onvanpas beskou vir 'n Disney-kontrakteur. Ek verstaan dit wel.
Nog 'n film wat ek rêrig êrig wou doen was Eksodus want ek sou met Sal Mineo gewerk het, wat ek 'n bietjie geken het en waarvan ek gehou het. Die rol het gegaan aan Jill Haworth.
Die ander een wat ek wou doen, was Die Groengage Somer , want dit het beteken dat ek met Laurence Olivier sou werk, maar dit was weereens 'n moeilike situasie. Toe die film uiteindelik in 1961 verskyn, het Kenneth More en Susannah York in die hoofrolle beland en in die VSA 'n titel meer gedra: Verlies aan onskuld.
Age het die teleurstellings van die jeug gelukkig getemper, en Mills het gesond wat sal wees, sal wees haal op vir wat moontlik kon wees. Ek dink, as ek terugkyk, is ek nie spyt nie, voer sy aan. Dit is sinneloos om spyt te hê, maar daar is dinge wat ek graag sou wou doen. Natuurlik verander alles wat u doen die dinamika in u lewe 'n bietjie, en as ek daardie films gedoen het, wie weet watter ander dinge ek sou gedoen het? Dit was miskien beter vir my loopbaan, dit was erger — wie weet?
Harry Haun dek al meer as vier dekades teater en film in New York vir publikasies soos Playbill Magazine , New York Daily News , Die Filmjoernaal , Waar tydskrif, TV-gids, en Waarnemer.
