Sal Andy Serkis en 'Mowgli' 'n nuwe era van visuele effekte inlui?Netflix Laas Vrydag, Mowgli: Legend of the Jungle uiteindelik op Netflix aangekom. Na 'n lang en ontstellende produksie blyk die verwerking van Andy Serkis van Rudyard Kipling se klassieke verhaal heel anders te wees as wat die gehoor verwag het-of miskien selfs wat die skeppers bedoel het.
Toe die oorspronklike ateljee van die projek, Warner Bros., Serkis in 2014 aan die stuur van sake gestel het, het die toekoms taamlik blink gelyk. Serkis se ongeëwenaarde rekord met bewegingsopnametegnologie-vertoon in die Heer van die ringe en Aapplaneet trilogieë-gepaard met 'n rolverdeling van die A-lys waarin Christian Bale as Bagheera in die hoofrol speel, Benedict Cumberbatch as Shere Kahn en Serkis self as Baloo, beloof niks minder as 'n indringende filmervaring nie. 'N Klassieke verhaal wat vir moderne gehore weer verbeeld word.
Teken in op Braganca se vermaaknuusbrief
Maar soos dit gelyk het of dit goed gaan, Mowgli 'n geweldige knou gekry toe dit deur Disney se regstreekse remake uit die vrystellingsvenster van 2016 gedwing is, Die oerwoudboek . Hoe groter die sukses wat Disney se weergawe geniet het - en by wêreldwyd amper $ 1 miljard , dit het heelwat sukses behaal - hoe minder vertroue Warner Bros. in sy eie gehad het. Serkis se bewegingsopname het gely onder gereelde afgraderings van die begroting, slordige na-produksie en uiteindelik 'n verandering in verspreiding. Terwyl Netflix gestoor is Mowgli om in die vergetelheid te verdwyn, kan Serkis se film, met al sy spesiale effekte, regtig gemaak word vir die groot skerm, nie telefone en skootrekenaars nie.
Dit is maklik om die finansiële en kwalitatiewe ineenstorting van Serkis se gekoesterde troeteldierprojek die skuld te gee vir die onregverdige mededinging teen die titan van Disney, maar ons moet nie die moontlikheid miskyk dat Mowgli kan gedoem wees vanaf die oomblik dat dit die eerste keer beskou is as 'n donker, vuil herbeelding van die man-welpie-verhaal. In baie maniere, Mowgli is maar 'n vertraagde volgende uitgawe in die wa van donker en grimmige sprokies wat weer begin. Nie so lank gelede nie het Hollywood-ateljees, waaronder Disney, hierdie films links en regs uitgepomp. Tim Burton se gonzo Alice in Wonderland in 2010 is gevolg deur Rupert Sanders se vanielje Sneeuwitjie en die jagter in 2012 voordat Joe Wright dit met die doodgewone afskrikmiddel afgehandel het Brood in 2015. Dit is eers die afgelope jare dat die produksie van hierdie kritiese flops afgekook het, en dit is omdat gehore, wat met die kritici saamstem, opgehou het om te byt.
Soveel as wat mense die Disney-weergawes verag omdat hulle die siellose geldgeld is, hou hulle ten minste by hul ou, maar goue bronmateriaal. En hul produksiewaarde oorskry gewoonlik ook hul donker, korrelige eweknieë met 'n wye marge. Inderdaad, die toenemende gewildheid van Disney se lewendige aksies, en die afwaartse ontvangs van donker herwerkings, is 'n bewys van die duidelike algemene mening dat fantasie lig, opbouend en bowenal onrealisties moet wees.
