Noise Rock Legends Lightning Bolt: 'Fuck Vice ... They Blaw It'

Van links: Brian Gibson en Brian Chippendale van Lightning Bolt.

Weerlig straal is 'n ikoon van die hedendaagse Amerikaanse ondergrondse. In die loop van twee dekades, ses albums en honderde mal lewendige vertonings, het die Providence, RI, die duo van Brian Gibson en Brian Chippendale gewerk binne die bedrieglike eenvoudige idioom van tromme en bas om klankagtige aanrandings te skep wat grens aan die transendente vir sweet skares geraas-koppe regoor die wêreld. Alhoewel groter plekke hulle gedwing het om die klassieke Lightning Bolt in die moshpit-opset te laat vaar, het hul chaotiese energie nie gewankel nie.

Nou, toe die orkes begin, kom sy derde dekade Fantasie-ryk (nou uit Thrill Jockey ), 'n album wat vyf jaar in wording is en uit die as gestyg het van verskeie geskrapte sessies. Soos alle Lightning Bolt-albums, funksioneer dit deels as 'n dokument van wat die beste in daardie belangrike live shows gewerk het, maar hierdie keer het die band besluit om dinge te verander deur in 'n behoorlike ateljee op te neem. Die gevolglike 49 minute kuns-rock chaos slaag daarin om 'n paar nuwe truuks te bewerkstellig terwyl dit nog steeds onmiskenbaar soos Lightning Bolt klink. Dit is miskien ook die eerste Lightning Bolt-album wat nie oorbodig lyk vir iemand wat hulle live gesien het nie.

Aan die vooraand van die vrystelling van die album en die dreigende toer van die band, het die Waarnemer het Brian heilig-kak-hoe-maak-hy-'n-bas-doen-dit? Gibson oor die telefoon vir 'n gesprek oor die staat DIY, New York teen Rhode Island, en die verskil tussen die twee Brians. Ook: die bisarre klinkende videospeletjie waaraan hy in sy ander lewe as ontwikkelaar gewerk het.

The Braganca: Hoe belangrik was die toer en die shows in die skepping van hierdie plaat? Ek weet julle is baie 'n live-georiënteerde orkes.

Brian Gibson: Ja, ons plate gaan gewoonlik meer oor die dokumentasie van die lewendige dinge. Ons maak gewoonlik nie opnames net ter wille van die opname nie. Dit is gewoonlik om liedjies wat ons met verloop van tyd gevind het, baie goed te werk in ons regstreekse shows. Soms is die plate effens ongemaklik. Hulle vloei nie presies soos ons dit noodwendig sou wou hê as die plate net suiwer komposisies was wat ons in die ateljee skryf nie. Baie liedjies wat deur ons shows ontwikkel het, vloei gewoonlik op 'n manier wat regtig goed werk, en soms is ek nie seker of dit so goed op plate werk nie, maar uiteindelik gaan ons in elk geval deur die strukture.

Dit was die eerste plaat wat u in 'n behoorlike ateljee opgeneem het. Wat het u gehoop om met hoër produksiewaardes te bereik?

Ek dink dit het meer gegaan oor die vaslegging van iets nuuts as dat ons om een ​​of ander spesifieke rede gepoleer wou word. Om net 'n nuwe hoek te hoor of 'n ander lig te werp op wat ons doen, was vir ons baie belangrik. Ons het nog altyd probeer om die ervaring van ons vertonings op die regte manier vas te lê, en dit sal altyd onbevredigend wees. Wat op rekord goed klink, is ongelukkig net heeltemal anders as wat in 'n kamer goed klink.

Fantasie-ryk klink 'n bietjie meer metal-beïnvloed as vorige albums. Was dit 'n bewuste ding vir julle?

Ek luister nie na metal nie, maar ek verstaan ​​dit goed genoeg, en ek het genoeg daarvan gehoor om dit te laat insypel, en ja, daar is 'n metal-invloed daarin. Ons doen al soveel dinge wat metaal is om mee te begin, net met vervorming en intensiteit, en dit is eintlik net 'n manier om 'n rif te speel wat dit in metaal kan verander. Ek stel nie so belang om net soos 'n metalband te klink nie, maar ja, daar is cool dinge aan metal.

Selfs die titel waarvoor ek voel, is 'n soort metaal.

Ek dink so.

Wat beteken dit vir jou?

Ek hou daarvan dat dit baie dinge kan beteken, maar raai my persoonlik aan, dit laat my dink aan die valse oortuiging dat ons beheer het oor ons eie werklikheid. En veral hoe dit verband hou met die maak van kuns en musiek.

Ek dink ons ​​mislei onsself om te glo dat ons hierdie outonome kreatiewe besluite neem, en vergeet dat dit amper heeltemal 'n geheimsinnige produk is van ons interaksie met ander, ons kulturele kondisionering en ander predisposisies wat heeltemal buite ons beheer is.

Jou groep is dus baie tekenend van 'n sekere era in DIY-musiek en jy het die laaste aand by Death By Audio gespeel. Hoe voel u oor al die sluitings van DIY-kolle wat die afgelope jaar gebeur het?

Wel, die dinge het alles tien jaar gelede in Rhode Island gebeur tydens die behuisingsborrel.

Al die kunstenaars en musikante wat in goedkoop ruimtes in Providence gewerk het, is almal uitgeskop omdat ontwikkelaars probeer om al die eiendom op te koop en te ontwikkel. En dit gebeur nou in Brooklyn. Ek is hartseer daaroor; Ek weet nie wat om daaraan te doen nie en ek weet nie wie om te blameer nie, of as daar iemand is om te blameer nie.

Dit beteken net dat daar 'n ander plek sal wees wat die rol moet speel om die soort kultuur te bied. Miskien word dit net meer en meer na die rand uitgedruk, soos geografies verder uitgedruk word.

Dit is jammer, want ek dink wel dat goedkoop ruimte en lekker plekke waarheen mense kan gaan, wel tonele skep, en dat daar meer bands in sulke omgewings en goeie bands verskyn. Dit is regtig 'n gesonde omgewing. Goeie musiek kom daaruit. En daar gaan net nie goeie musiek wees wat daaruit gaan kom nie Brooklyn. Daar is nie 'n musiektoneel in Manhattan nie, en daar sal nie 'n musiektoneel in Brooklyn wees nie.

Hoe het u dit hanteer toe dit in Providence gebeur het?

Dit het die kuns- en musiektoneel in Rhode Island eintlik net afgeneem. Dit het dit net doodgemaak.

Ek dink ons ​​het oorleef omdat ons soort van nasionaal geword het, asof ons op die punt gekom het waar ons kon toer en geld verdien en dat ons volhoubaar was.

Maar elke band wat regtig goed was, maar soort van op die afgrond, dink ek het net opgelos. Die gevoel van gemeenskap en die motivering wat almal vir mekaar gegee het deur altyd op te tree en optredes op te stel, het net so afgeneem. Gelukkig, Providence, het hulle dit probeer ontwikkel, maar hulle het misluk. Dit kan dus in Providence terugkom, want plekke het eintlik nooit duurder geword nie.

Wat het deur jou kop gegaan tydens die finale vertoning by Death By Audio?

Ek onthou net dat ek gevoel het dat ek wens ons is nie op die verhoog nie; Ek het gewens ons speel net in die gehoor. Dit was waarskynlik te druk om op die vloer te speel, maar dit het gevoel asof almal net pret wou hê en mal sou word. Daarvan wil ek deel wees, en soms speel ek op die verhoog dat ek nie direk deelneem aan wat die gehoor ervaar nie. Stadiums voel altyd vir my 'n bietjie isolerend.

Is dit veilig om te sê dat die opstel van die verhoog 'n opoffering is wat u gemaak het sodat u ondersteuners 'n beter ervaring kan hê?

Ek dink so, ja. Dit is soort van die idee. Ek verkies persoonlik die vloer, maar dit is 'n bietjie selfsugtig omdat dit my ervaring lekkerder maak, maar vir die persoon agter in 'n kamer vol 500 mense, maak dit nie noodwendig hul ervaring beter nie.

U het voorheen gesê dat u daarvan hou om 'n beperkte palet te hê om mee te werk; jy is net twee ouens met een instrument elk. Wat hou jy daarvan?

Dit is soos om te skilder. As daar minder elemente is, is dit maklik om alles eenvormig te hou. Ek dink as u meer soorte klanke in musiek het, moet u bekommerd wees oor hoe dit saam balanseer en hoe u al die tone in dieselfde heelal kan hou. Maar as u net twee elemente het, vereenvoudig dit dinge regtig.

Ek hou daarvan dat ons lank met hierdie beperkte woordeskat gewerk het, want dit het ons in staat gestel om 'n eenvoudige idee volledig te ondersoek. Terwyl ons probeer het, as ons verskillende instrumente gebruik of - ek dink as ons verskillende instrumente gebruik en baie laat verander omdat ons verveeld raak met ons instrumente, sal ons nooit diep in daardie een idee.

Dit sou makliker wees om dinge aan te hou verander om dit vars te hou, maar ek is bly dat ons aan die een idee bly werk, soos om dieper daarin te grawe, want nou het ons 'n werk wat 'n volledige ondersoek is na 'n eenvoudige stel beperkings.

Soos dat jy nader aan die platoniese essensie van Lightning Bolt kom met elke album ...?

Ek is bly dat jy dit so gestel het, want ek het onthou toe ons begin het, het ek gedink dit sal wonderlik wees om 'n band te wees wat sy eie vorm skep. Nie dat ons dit ooit bereik het nie, maar ek hou van die idee om 'n platoniese vorm te vind. Ek dink dit was nog altyd daar. Dit is soos om een ​​of ander waarheid oor die heelal of iets te ontdek.

Ek dink dit spreek 'n ander vraag wat ek gehad het, naamlik hoe het u hierdie spesifieke soort energie so lank volgehou?

Ek dink deel daarvan is dat dit eintlik baie lekker is. Daar is elemente wat baie werk is, en my verhouding met Brian was nie altyd maklik nie, maar dit was regtig lonend. Dit is 'n wonderlike groep om in te wees, want as ons shows speel, het mense soveel pret, en dit voel net wonderlik. Ek weet nie, die idee om te stop is so hartseer. Ek dink ons ​​geniet dit albei net terwyl ons kan.

Ek voel dat ons shows op sommige maniere 'n bietjie meer kook as wat ander bands doen, iets eenvoudig. U kan dit op een of ander slim vlak of op 'n baie dom vlak waardeer, en dit maak nie regtig vir my saak nie. Eintlik is dit net mense wat baie lawaai en dromme bask en saam pret het.

Ek weet jy was nie die een wat dit gesê het nie, maar aan die einde van die finale DBA-show toe die ander Brian sê, hashtag fok Vice en toe 'n rukkie daaraan loop ... hoe opreg was dit?

U moet Brian daaroor vra. [Ed: sien hieronder.]

Wat hou jy van Providence?

Ek is soos om die laaste tyd Providence te wil verlaat. Dit is dus moeilik vir my om 'n pep praatjie daaroor te hou. Maar [toe ek in New York gewoon het], het ek die manier gekry waarop almal soveel praat oor die kuns en musiek wat hulle doen, maar as u probeer uitvind wat dit eintlik is, is mense nie ' t regtig iets doen of hulle doen iets regtig verskrikliks.

Ek het Providence gemis, want die meeste mense hier praat nie oor wat hulle doen nie. Hulle doen dinge net omdat hulle dit graag doen. Dit gaan soveel minder oor netwerk en verbindings en net oor goeie werk, en ek hou van daardie houding. Daar is baie meer hiervan. Maar terselfdertyd is al my vriende in New York, so ...

Kan u my 'n bietjie vertel Dommer , die videospeletjie waaraan jy gewerk het?

Dit is 'n musiekspel wat regtig donker en fisies is, en daar is hierdie skarabee-kewer wat hierdie chroompad aflê wat net die afgrond in gaan. Dit is hierdie nagmerrie musiekspel-ervaring. Dit is moeilik om te beskryf. Dit het energie en intensiteit, maar dit is ook so skaduagtig en eng, en dit is nie die soort atmosfeer wat ons met Lightning Bolt probeer skep nie.

Wat jy nou net oor Lightning Bolt se energie gesê het, het my aan jou toermaat laat dink Hunter Hunt-Hendrix se referaat oor transendentale black metal , en hoe hy probeer om metaal van hierdie negatiewe, nihilistiese, Christendom-haatende (maar ook Christendom-geobsedeerde) ding in 'n positiewe, transendente, kreatiewe krag te verander. Identifiseer u dit enigsins?

Ja, ja. Hy doen iets anders, maar ek dink hy kom van 'n soortgelyke motivering ... Ek hou van sekere soorte enge dinge. Ek hou van bands wat vreesaanjaend is. Hierdie soort goed kan opwindend wees om na te kyk, maar daar is 'n sekere soort nihilistiese, depressiewe, verslane houding wat ek nie regtig in musiek hou nie ... Toe ons in die 90's begin, was dit 'n ding met grunge. Ek het destyds gedink: ek wil aan die musiekkultuur deelneem op 'n manier wat mense opgewonde maak en mense laat pret hê. Dit was nie omdat ek nie depressief was of ongelukkig was nie. Dit wil net voorkom asof dit nie help om 'n vertoning te hê waarop mense uitgejou word nie.

Hoe is die twee Brians soortgelyk en hoe verskil u?

Ons is beslis in baie opsigte teenoorgestelde persoonlikhede. En ek dink ons ​​het deur die jare geleer dat dit iets is wat Lightning Bolt laat werk, maar dit maak Lightning Bolt ook regtig moeilik.

Ons is soort van geheimsinnig vir mekaar, dus as u iemand regtig verstaan ​​waarmee u werk, kan dit redelik vinnig vervelig raak.

Ons het albei 'n redelike kranksinnige werksetiek, en ons is albei besig om altyd ons eie ding te doen, soos ons albei baie werk. En so werk ons ​​regtig goed saam. Dit is moeilik om 'n ander persoon te vind wat bereid is om regtig hard te werk, en dit is wat ons gemeen het.

Maar ek dink een groot verskil tussen ons is dat hy 'n soort van altyd kreatiewe werk uitsit, en dat hy altyd ekspressief is, artistiek. En ek is geneig om baie tyd daaraan te spandeer om een ​​dingetjie te verfyn wat ek oor 'n jaar gaan vrystel of iets soos u weet, waar ek al vyf jaar aan hierdie speletjie werk. Hy sal 'n strokiesprentboek maak en 'n jaar daaraan spandeer, maar hy gee ook plate uit en druk. Ek dink net hy was altyd die heeltyd besig met mense as kunstenaar.

Dit het in die verlede tot 'n paar konflikte gelei oor hoe lank ons ​​plate gaan wees, want ek wil altyd van liedjies ontslae raak. En ek dink hy het meer waarde gesien in alles wat ons doen, en ek dink hy sal gelukkiger wees om meer materiaal vry te stel. Ons het dus baie konflik oor hoeveel materiaal ons die hele tyd gaan uitgee, want ons is op die manier teenoorgestelde.

Maar die balans is uiteindelik goed, want as dit net ek in die band was, sou ons nooit iets vrylaat nie, en dan sou ons nooit op toer gaan nie. En ek dink as dit net hy in die band was, sou ons op ons 25ste plaat wees en miskien sou mense 'n bietjie moeg wees vir ons plate. Daar is waarde in albei, en die manier waarop ons mekaar balanseer, is ook regtig uniek en waardevol.

Ek is 'n introvert, en ek sou nie sê dat een van ons heeltemal introvert of heeltemal ekstrovert is nie, maar ek sou sê dat hy verder op die ekstroverte spektrum is en ek verder op die introvert spektrum.

En daarom dink ek dat mense wat meer aan die ekstroverte kant is, gewoonlik energie kry uit interaksie met mense, en mense aan die meer introverte kant, dat hul energie uitgeput raak met mense.

En dit voel asof dit is hoe ons toere werk, soos wanneer ons baie nuwe mense ontmoet en ek probeer om altyd weg te kruip, en dit lyk nie asof hy 'n probleem het met so nie - hy gee nie om nie as mense met hom wil praat of so iets. Hy is meer in staat om dit te geniet.

As ek te veel van die dinge doen, kom ek agter dat ek soos ek is - voel asof ek heeltemal uitgeput geraak het. Ek moet herlaai. Ek moet gaan, gaan stap en self laai.

***

[Ed: Nadat ons met Brian Gibson gesels het, moes ons die storie agter die hashtag fok Brian Chippendale, drummer van die vise-sanger, begin tydens die uitvoering van die duo tydens die finale vertoning op die geliefde Brooklyn DIY-plek Death By Audio; hy het ons per e-pos geantwoord.]

Hoe opreg was die hashtag fok vise-gesang wat u tydens die finale DBA-show geloop het? Wat het op daardie oomblik en tydens die vertoning in die algemeen deur jou kop gegaan? (Ek was daar en het 'n amaaaaazing tyd.)

Brian Chippendale: Wat het deur my kop gegaan? Dalk deja vu? Dit is nie die eerste party van die einde van 'n legendariese ruimte wat ek of ons gespeel het nie. Ek het ook 'n bietjie geëerd gevoel om deel te wees van Death by Audio se laaste ure. Ek het regtig vertonings daar geniet en was so verbaas oor die krag wat Edan en Matt Conboy en die bende gedoen het om dit 'n goeie plek te maak. Veral die geskenk van energie te midde van finansiële oorlewing in Brooklyn. Maar ek het ook 'n sekere vreemde ontkoppeling gehad. Want aan die einde van alles het ek net weggery. Al die betekenis en gewig van wat daar aangaan, en ek het net tot 08:00 gebly en teruggery na Providence en dit alles agtergelaat. Het vreemd gevoel. Surrealisties.

Wat die fok vise betref, ek het dit heeltemal bedoel. Dit lyk asof hulle op 'n totale manier met DBA omgaan. Daar was geen rede vir hulle om nie cool te wees nie. Ek verstaan ​​dat stede hul kleintjies vreet en neig voor die groter diere, en dit is hoe dit werk, maar vise moes slim genoeg gewees het om regtig agteroor te buig vir 'n pilaar van die ondergrondse gemeenskap. Hulle het dit geblaas.

Ek weet ek sal in die toekoms met Vice handel. Wat ook al. Hulle het mense oorgefok, hulle sal weer. Hulle is gat, nie waar nie? Is dit nie hul estetiese nie? Maar hulle doen ook interessante werk. Dit is dus nie vergeeflik hoe hulle gedoen het wat hulle gedoen het nie, maar dit verwyder hulle nie noodwendig uit my kring van mense wat ek sal hanteer nie. Hulle kon slegter gevaar het. Hulle kon baie beter gevaar het. Maar net daar, dan, ja. Fok vise. En fok hulle as hulle mense nie beter behandel nie. Ek sal my grief vashou en daaroor met hulle gesels as ek ooit die geleentheid kry. Onthou Vice Media, handelsmerke kom en gaan, maar die underground is vir ewig.