Hoof Vermaak Niks het die MTV Revolution beter as Duran Duran se 'Rio' gevang nie

Niks het die MTV Revolution beter as Duran Duran se 'Rio' gevang nie

Watter Film Om Te Sien?
 
Duran Duran.Youtube



In die vroeë 1980's met die aanbreek van MTV het niemand die New Romantic en musiekvideo-rewolusies soos Duran Duran versinnebeeld nie. Hulle was die Britse meesters in styl, van hul goed versierde hare en kleurryke glans tot hul pop-rock met 'n funk, wat genres kruisbestuif het tot 'n dinamiese brousel.

Die sanger Simon LeBon, die kitaarspeler Andy Taylor, die klawerbordspeler Nick Rhodes, die baskitaarspeler John Taylor, en die tromspeler Roger Taylor, het 'n kombinasie van musiek en beeld aangebied wat pasgemaak is vir MTV, 'n baanbrekende kabel-TV-netwerk wat hulle geredelik kon omhels en hul loopbaan van stapel gestuur het. dwarsdeur die 80's en in die 90's.

Maande na hul tweede album Rivier is in Mei 1982 vrygestel, Duran Duran het 'n internasionale sensasie geword en 'n waansin van aanbidding veroorsaak.

Drie van die sexy video's van die album is in die toekoms in Sri Lanka verfilm Hooglander regisseur Russell Mulcahy, terwyl die video vir die titelsnit later in Antigua opgeneem is, wat 'n bietjie eksotisme aan die groep verleen. As hulle vandag sou opduik, sou Duran Duran waarskynlik as 'n boyband gekoppel gewees het, ondanks die feit dat hulle talentvolle musikante is. Hulle langtermyn-lewenskragtigheid het die feit verstewig.

Nege-en-dertig jaar in hul loopbaan floreer Duran Duran steeds en hul musiek bly net so lewendig.

Vier van die oorspronklike lede bly oor; die kitaarspeler Andy Taylor vertrek weer na hul klassieke reünie-album Ruimtevaarder in 2004 en die daaropvolgende toer, en hy is intussen vervang deur Dom Brown. (Taylor het ook bygedra tot die onuitgereikte Verslagdoening in 2006.) Die groep se onlangse vrystelling Papiergode , wat samewerking met Kiesza, mnr. Hudson, John Frusciante, Janelle Monae en Lindsey Lohan insluit, word hul eerste top 10-album in 22 jaar. Die daaropvolgende toer het agt minute geduur en sal bykans 100 afsprake insluit, met die groep wat amfiteaters en arena's hier en in die buiteland het.

Die medestigterslid Nick Rhodes het onlangs breedvoerig met die Braganca gesels oor die begindae van die groep, die sukses en invloed van Rivier , hoe dit in sommige van hul onlangse werk gespeel het, en 'n kykie gegee het in sy toekomstige persoonlike projekte.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]

Alhoewel hulle weet dat Duran deur MTV 'n groot ding geword het, besef baie mense nie dat dit 'n paar maande geneem het nie Rivier om regtig in Amerika te breek.

Toe ons die eerste keer saam met Amerika na Amerika gaan die debuutalbum dit was 1981, en ons het redelik goed gevaar in klein klubs en beslis aan die Weskus en Ooskus. In New York en L.A. was daar 'n groot opgewondenheid oor hierdie nuwe golf Britse kunstenaars, wat natuurlik ander mense soos Depeche Mode en Billy Idol ingesluit het. Dit was dus opwindend, maar ons kon nie veel by die radio deurbreek nie.

Daar was net 'n paar stasies ... Snaaks genoeg, ek het net 'n film oor een van hulle genoem Waag om anders te wees , 'n dokumentêr oor WLIR wat in Long Island gesetel was, en natuurlik in L.A. was daar KROQ. Hierdie stasies was regtig die eerste wat destyds ontstaan ​​het en alternatiewe rockmusiek begin speel het, maar dit was eers in die Rivier album toe ons terugkeer na Amerika en op ons eie toer.

Ons is van die een kant van Amerika na die ander en weer terug, en toe ondersteun ons Blondie wat gehad het Die jagter album destyds uit. Dit was 'n ware deurbraak vir ons, want ons het een van ons gunsteling bands ondersteun en hierdie groot arena's gespeel, wat ons nog nooit vantevore gedoen het nie, en ons het encores gekry. Ons het 'n bietjie verder begin spaander, maar toe ons Amerika verlaat, het ons gedink dat ons op die derde album Amerika sou kry. Toe het ons nuus gekry dat Hungry Like The Wolf besig was om te breek en op die kaart te begin, so dit was nogal wonderlik.

David Kershenbaum het sommige verleng Rivier dans remixes vir die Karnaval EP, en daaropvolgende remixes, beland in November 1982 op die Amerikaanse heruitgawe van die album wat gehelp het om die band deur te breek na die Amerikaanse radio. Was dit surrealisties om die oorspronklike albummengsels te hê, die Karnaval meng, en die Amerikaanse remixs wat almal terselfdertyd daar buite dryf?

Dit was eintlik meer as dit, want ek het verskillende weergawes in die ateljee met [wyle vervaardiger] Colin Thurston gedoen toe ons dit in die eerste plek gemeng het. Daar was altyd variansie, want [destyds] het jy nie in 'n rekenaar gemeng nie. U het letterlik alle hande op die lessenaar gehad.

Ek dink Hungry Like The Wolf is omstreeks tweeuur die oggend klaargemaak met vier mense wat hulle bykom. Ek was aan die einde van die gil en die snaar-synth beheer, want ek wou hê dat hulle dit in die laaste koor moes verhoog. Colin sorg vir al die sang wat hy op die lessenaar saamgevoeg het. Dit was 'n heel, heel ander proses.

Toe besluit ons om vir Amerika 'n remix te maak, want ons word aangeraai dat Amerikaanse radio 'n heel ander klank het as Europese radio. Ons het ook vir [BBC] Radio 1 in mono gemeng. Dit klink nou ietwat argaïes, maar selfs toe Amerika jare lank in luisterryke stereo was, het Radio 1 nog steeds in mono uitgesaai. Baie mense het beslis mono geluister omdat hulle eenvoudige ou radio's gehad het met een luidspreker daarin.

Ons het altyd ons mengsels gekontroleer, want ons sou dit natuurlik in stereo doen, maar ons het dit altyd baie deeglik in mono nagegaan op hierdie klein luidspreker wat 'n Auratone genoem word. Dit was regtig 'n verskriklike luidspreker, en as u snit goed klink, weet u dat u dit reggekry het.

Toe ons met David Kershenbaum 'n remix vir Amerika gemaak het, wou ons baie graag kyk of ons die liedjies vir die Amerikaanse radio kon laat werk. Dit is nie baie anders nie - die verwerkings is identies, dit is net dat die klank meer genuanseer word. Die dromme is waarskynlik 'n bietjie helderder, die sang is waarskynlik 'n bietjie harder, die synths is waarskynlik 'n bietjie spikier, en die kitare is 'n bietjie edgier. Ons wou regtig op die Amerikaanse radio wees soos enige kunstenaar. Dit is hoe jy in Amerika deurbreek — radio, radio en radio.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]

U het deur die jare verskillende terreine op u albums ondersoek, maar sommige daarvan het u weer vasgevang Rivier vibe in 2010 met Al wat jy nodig het, is nou , wat ek aanbid. Dit is een van my gunsteling Duran Duran-albums.

Dit was [produsent] Mark Ronson se versoek. Hy het gevoel dat omdat ons nooit terugkyk nie, dit op daardie stadium interessant sou kon wees om van ons wortels te probeer herwin en herwin, daarom wou hy die album maak wat daarna sou kom Rivier as ons dit dan sou maak. Probeer net 'n opvolg doen, as u wil.

Hoe het u weer in daardie ingesteldheid gekom en hoe het dit gevoel?

Dit was regtig redelik maklik. Hy was fanaties oor die toerusting. Hy wou dieselfde dinge gebruik. Natuurlik sou ek in elk geval baie van dieselfde synths gebruik. Ek dink nie ek het die Jupiter-4 'n rukkie uitgekry wat ons vir die sessies gekry het nie, maar ek gebruik altyd die Jupiter-8 en die Crumer-snaar-synth is nooit te ver nie. Maar hy wou dieselfde mikrofone en vokale effekte met Simon gebruik, om dieselfde versterkers vir John te gebruik, en hy het daarop aangedring om die bas en tromme op band op te neem, wat ons beslis 'n aantal jare nie gedoen het nie. Natuurlik is bandkompressie baie anders as om dit net digitaal op 'n rekenaar op te neem. Alle eer aan Mark — hy ken sy sonics.

Ek voer aan dat die eerste helfte van die '80's is toe van die beste pop- en rockmusiek geskep is.

As ons ons uit die vergelyking haal, sal ek heeltemal met u saamstem. As u kyk na die feit wat ons gehad het Prins , die Smiths , The Cure, soveel groovy dinge wat oorgekom het uit die laat 70's [soos] Siouxsie en die Banshees, en dan het jy ook al hierdie nuwe dinge gehad, of dit Depeche Mode of Billy Idol was. Hulle was op dieselfde spoor as ons in Amerika. Britse popgroep Duran Duran glimlag en lag terwyl hy op 'n grasperk poseer, Engeland, c. 1983. L-R: die broers Roger en John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor en Simon Le Bon.Express Koerante / Getty Images








Dan was daar The Human League. Hul eerste paar plate is eintlik baie koud en donker. Hulle is fassinerend.

ek is lief vir Voortplanting . Die een was veral 'n inspirasie, want dit het voor ons uitgekom, en Colin het die een geproduseer. Dit was een van die redes waarom ons Colin Thurston gekry het. Hy was die ingenieur van daardie wonderlike albums wat Iggy en Bowie saam gemaak het , en hy het Human League vervaardig. Hy het presies geweet waarvan ons hou.

Duran Duran en Rivier is ondersteunende karakters in die nuwe Broadway-komedie Die toneelstuk wat verkeerd gaan . Het jy dit gesien?

[Lag ] Iemand het my hiervan vertel, maar ek het dit nie gesien nie. Ek is baie gevlei dat hulle gekies het om ons te gebruik vir iets wat rampspoedig verkeerd loop.

Een van die karakters in die program, Trevor die klankman, is 'n groot aanhanger van Duran Duran. Hy sit dwarsdeur die vertoning vol verlig in 'n verhoogkassie en hou Duran Duran-plakkate op. Een keer tydens elke bedryf speel hy per ongeluk 'n Duran Duran-lied eerder as die regte klank.

Dit is snaaks.

Is daar voorbladversies van Duran Duran waarvan u regtig hou?

Daar is beslis heelwat voorbladweergawes. Ek dink daar was op hierdie stadium vier of vyf huldigingsalbums, en daar is een gedoen deur 'n strykkwartet waarvan ek nogal gehou het. Dit was baie, baie anders. ek hou van Courtney Love se weergawe van Hungry Like The Wolf. Daar was 'n paar interessante dinge daar buite, maar dit is moeilik om nou een te kies, want ek sal die dinge vergeet waarvan ek die meeste hou.

Die Chauffeur is nogal baie behandel. Ek doen altyd 'n beroep op mense om coverversies te doen van dinge waarvan hulle hou, want dit is baie interessant as kunstenaar iemand se liedjie neem en kyk wat u daarmee kan doen. Soos u seker weet, het ons ons eie voorbladalbum met die naam Dankie . Dit het nie die beste resensies ontvang wat ons ooit gehad het nie, maar ons voel dat dit redelik goed gehou het. Ons speel redelik gereeld White Lines in die stel, en dit is 'n ware hoogtepunt.

Sommige van die liedjies werk natuurlik nie so goed soos die ander nie. U kan nie alles wen as u sulke klassieke liedjies aanneem nie. Ek was baie tevrede met die manier waarop Perfect Day verloop het, en Lou [Reed] was baie lief daaroor, wat baie aangrypend was. Hy het eintlik gesê dat Simon dit gesing het soos hy dit graag wou sing.

Natuurlik is ons massiewe aanhangers van Lou's en dink dat die manier waarop hy dit gesing het, perfek was vir daardie lied. Ek was net baie bly dat hy [ons omslag] daarvan gehou het, want ons het met 'n paar wonderlike liedjies gesit.

Julle was daar aan die begin van synth-pop. U het 'n klank geskep wat kunstenaars soos Franz Ferdinand, The Killers en Panic beïnvloed het! By The Disco. En ek glo dat jy die eerste zombie-musiekvideo gehad het toe jy dit gedoen het Nagboot vanaf jou debuutalbum in 1981.

Ek is baie trots op die aanspraak op roem. Dit was baie snaaks om dit te maak, nie die minste om te sien hoe ons bestuurders onderstebo van bome hang nie, bedek met gips en nare wit goopy-goed.

Ek vermoed Night Boat was 'n eerbetoon aan Lucio Fulci s’n Zombie .

[Lag ] Heel waarskynlik, ja. [Regisseur] Russell [Mulcahy] was 'n groot zombie-aanhanger, en ek is mal daaroor. Kultfilms is 'n ware passie.

U het eintlik 'n paar video's gehad wat ons nie hier kon sien nie, insluitend die oorspronklike Meisies op film snit met skaars geklede dames en sexy modderstoei ...

Dit is verban, maar dit is nie gemaak om verban te word nie. Ons het nooit gedink dat dit op gewone TV sou gespeel word nie weens die inhoud. Dit is gemaak vir rockklubs in Amerika, wat ons in 1981 vir die eerste keer beleef het. Daar was al hierdie danssale met 'n groot skerm bo die dansvloer, en almal speel hierdie out-of-sync, abstrakte beeldmateriaal om mee te pas. die liedjies wat hulle gespeel het. Ons het gedink dit sal wonderlik wees as die video met die liedjie gesinkroniseer kan word, en omdat dit 'n klub is, kan u die inhoud 'n bietjie raserig maak. Dit was die spesifieke rede waarom die video gemaak is.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]

Die Chauffeur van Rivier kon ook nie op MTV gesien word nie weens die naaktheid.

Dit is egter 'n skoonheid. Die taak was om hierdie donker, gotiese Helmut Newton-agtige toneel vir The Chauffeur in 'n hotel en 'n motorhuis te maak, en ek dink die regisseur Ian Eames het 'n skouspelagtige werk gedoen. Ek dink dit is een van die dinge uit daardie tydperk wat die oomblik van die ander kant van Duran Duran vasgevang het.

U het ook kontroversie met die Elektriese Barbarella video van Medazzaland in 1997.

Ek verstaan ​​nie regtig hoe dit so verkeerd geïnterpreteer is nie. Dit was baie, baie lighartig en was beslis nie bedoel om iemand aanstoot te gee nie, maar in hierdie polities korrekte wêreld is dit nou redelik maklik om op die verkeerde klip te trap.

Bly julle kontak met enige van die pragtige modelle wat in u video's verskyn het?

Sommige van hulle, ja. Absoluut. As u met baie mense werk, verloor u baie van hulle onderweg, maar ons het ook baie vriende gemaak. Ons ken Christy [Turlington] nog steeds uit die Berug video baie goed, en natuurlik is sy op ons Berug albumomslag.

'N Paar jaar gelede het Lady Gaga vertel Rollende klip dat Duran Duran haar grootste harmonie-inspirasie was. Wil u saam met haar of enige ander popsangers werk?

Ek dink wel dat ons iets baie interessant met Gaga sou kon doen. Ek is 'n groot aanhanger van daardie eerste album, en ek het haar saam met Elton John gesien as 'n liefdadigheidsaak. Dit was net sy met die klavier, en sy het ook saam met haar orkes opgetree. Ek was behoorlik opgeneem deur haar energie en die beheer wat sy oor haar stem het. Haar klaviervaardighede is redelik vrek goed. Sy is 'n baie goeie liedjieskrywer.

Daar is baie mense daar wat volgens my die afgelope paar dekades interessante rekords gemaak het wat pret sou wees om mee saam te werk. Dit bepaal hulle. Die manier waarop daardie dinge gewoonlik gebeur, is deur iemand wat iemand ken.

Of in die geval van Janelle Monae, ons wou die soort stem hê. Ons het iemand na haar toe genader, en gelukkig was sy heeltemal daarin besig. U soek of iemand spesifiek is of dat iemand jou nader, dit is die manier waarop daardie dinge gebeur.

Ek wil altyd saamwerk, veral na die Papiergode album toe ons meer as ooit saamgewerk het. Ek dink sommige van hulle was artistiek vir ons uiters suksesvol, veral John Frusciante en beslis Janelle. En weer saam met Nile [Rodgers] en Mark werk. Ek is beslis reg daarvoor. As iemand 'n interessante idee het, weet u waar u ons kan kry. Die klawerbordspeler Nick Rhodes is op die plek vir 'n video-opname vir die album Rivier in 1983.Express Koerante / Getty Images



Daar is vir my gesê om te vra: Het u 'n kenmerkende lipkleur?

Destyds was dit Yves Saint Laurent, maar ek kan nie onthou watter nommer dit was nie. Daar was 'n bietjie pienk een wat lyk asof dit redelik goed werk.

Wat van deesdae?

Lipstiffie het destyds vir mans redelik vinnig uit die mode geraak. Ek het daaruit gegroei. Die ooggrimering is beslis nog daar.

Is daar enige oogskadu waarvan u hou?

Vir almal wat nou op soek is na grimering, dink ek Mac is so goed soos wat u kry. Mac-make-up, en sommige van die nuwe Tom Ford-goed is ook wonderlik.

In 2013 het u uiteindelik u TV MANIA samewerking met die voormalige kitaarspeler van Duran Duran en vermiste persone, Warren Cuccurullo.

Ek is bly dat ek dit uitgekry het.

Dit is 'n goeie voorbeeld dat u in 'n heel ander rigting gaan. Daar was die afgelope 25 jaar temas in Simon se lirieke wat die media en die effek van tegnologie op ons aangespreek het, insluitend Te veel inligting, Second Life en Blame The Machines. Maar sommige van die groef-swaar en soms dissonante TV MANIA-snitte, wat klankgrepe en tradisionele sang gebruik, het 'n claustrofobiese gevoel. U speel met die idee van mediaversadiging.

Ons skryf dit in 1997, dus dit was die tyd dat die internet regtig meer begin ontplof het. Ons kon sien wat daarmee gepaard gaan, en Prozac was ook redelik nuut op die mark, vandaar die titel Verveeld met Prozac en die internet?

Ek dink wel dat die album interessant is om waarnemings te maak oor kultuur en wat destyds aangaan. Almal wou films maak, en dit doen hulle nou op YouTube. Met behulp van 'n verborge kamera - Oë in die lug - Londen is die stad wat die meeste bewaak word in die hele wêreld, en oral inhaal dit redelik vinnig.

Daar is nog 'n liedjie, Beautiful Clothes, wat stemme gebruik van al die modekommentators wat nou die modebloggers sou wees wat die heelal oorgeneem het. Daar is baie goed in. Euphoria het gegaan oor pille en medikasie wat sedertdien natuurlik kranksinnig geword het. Daar is dinge in die virtuele werklikheid. Dit was wat volgende sou kom, en ek dink ons ​​het dit redelik goed voorspel.

Dink jy jy en Warren sal weer iets saam doen?

Ek is baie lief vir Warren en natuurlik sal ek enige tyd met hom werk. Dit is om ruimtes te vind om dinge te doen. Ek is tans besig om te probeer klaarmaak die Bloom Twins Se eerste album. Hulle is 'n groep waarmee ek die afgelope paar jaar gewerk het. Hulle is identiese vroulike tweelinge uit die Oekraïne wat opmerklik talentvol is. Ons het hulle 'n bietjie saam met ons op toer gehad in die Verenigde Koninkryk en Italië, en hulle is regtig goeie moderne liedjieskrywers. Hulle het 'n fassinerende perspektief vir my, so ek het baie pret gehad om dit te doen en ek sien daarna uit om later in die jaar die plaat uit te haal.

Dan werk ek en John Taylor nou al ongeveer sewe jaar aan 'n musiekblyspel. Ons is oor 'n paar weke terug in die ateljee en probeer om die eerste konsep tot 'n einde te bring sodat ons 'n vertoning kan skep. Ons het nog nie 'n titel nie. Dit speel af in die kunswêreld. Dit is 'n ongewone stuk wat nie soos ander musiekblyspele is wat daar is nie. Dit het niks met Duran Duran te doen nie, dit is net ek en John, maar ek is tevrede met waar dit is en regtig baie opgewonde daaroor.

Regular Braganca-bydraer Bryan Reesman is die skrywer van Bon Jovi: Die storie .

Artikels Wat U Dalk Wil Hê :