Sit vir Lucian Freud: Die skilder se jarelange assistent beskryf sy noukeurige proses

As u van vel hou, moet u mense vind wat baie daarvan het, het Lucian Freud gesê, volgens die katalogusopstel wat deur Michael Auping geskryf is vir 'n vertoning van die werk van die skilder wat môre open om Acquavella-galerye .

In die meeste skilderye in Lucian Freud Monumental is dit wat die kunstenaar gedoen het. Tog wil dit nie sê dat Freud (1922-2011), die kleinseun van Sigmund Freud, nie minder sorg en aandag geskenk het aan wat die persoon in sy blik omring het nie. Hierdie groot portrette neem dikwels twaalf maande om te voltooi, terwyl die onderwerp sit wanneer Freud geskilder het, selfs die pragtige detail van die vloerplanke, byvoorbeeld in 'n skildery van die uitvoerende kunstenaar en nagklubpersoonlikheid Leigh Bowery, wat 'n gereelde model vir die kunstenaar.

Teken in op Braganca se kunsnuusbrief

David Dawson, 'n skilder en Freud se assistent vir twee dekades, word ook in twee skilderye uitgebeeld. Dawson organiseer die vertoning by Acquavella Galleries saam met William Acquavella. Beide foto's wys die skraal, naak Dawson met 'n sweep - een met die skedelhond in sy arms, die ander met sy skoot. ('N Derde prentjie plaas Dawson se kop op die liggaam van 'n vrou wat 'n baba verpleeg.) Lucian Freud het nie net oor vleesmassa gegaan nie.

Braganca het met David Dawson gesels oor hy vir Lucian Freud gewerk het en hom voordoen.

Waarnemer: Ons staan ​​hier aan die einde van die lang galery op die eerste verdieping by Acquavella Galleries. Op die muur is 'n yslike portret van 1990, agt voet hoog, van Leigh Bowery, wat sit in 'n te klein fluweelstoel wat vir hom lyk. Dit was die eerste skildery van Lucian Freud wat u as't ware in die vlees gesien het. Hoe was daardie ervaring?
David Dawson: Dit het my asem weggeslaan. Dit het al die hare op my arm en my nek laat regop staan. Dit is die eerste skildery wat hy ooit van Leigh gedoen het. Van toe af het ek gesien hoe elke skildery gemaak word, want ek was elke dag by Lucian.

Hoe het u Lucian Freud die eerste keer ontmoet?
Deur James Kirkman, wat destyds Lucian se handelaar was. Ek het pas aan die Royal College of Art gegradueer. 'N Professor daar het my ingestel, sonder dat ek regtig geweet het dat ek opgestel is, as deeltydse assistent van 'n handelaar, vier oggende per week, 'n rondloopseun. Onmiddellik van die kunsskool af, het ek gedink dit is 'n goeie manier om te weet wie die handelaars is.

Die Leigh Bowery-skilderye kon niemand toe sien nie. Lucian het regtig op daardie stadium na die fisiese skaal van die doeke gespring.

Ek het daaraan gedink om na New York te kom, waar u Julian Schnabel en David Salle en Brice Marden gehad het. Die gons was hier, in Amerika. Toe ek die skildery van Leigh Bowery sien, het ek gesê: Wag maar net. Dit is regtig ernstig, hier is iets belangriks aan die gang. Die kwaliteit daarvan, die ingewikkelde waarheid van wat 'n portret kan wees. Dit is ernstig. Ek hang rond. Ek sal nie beter skilderye in New York vind nie. Deel van die gewoel van New York was die hype. Dit was Schnabel, dit was die hele opwinding.

Ek het die regte keuse gemaak.

U het toe sewe dae per week 20 jaar by hom gewerk. Die meeste versorgers spandeer nie eens soveel tyd met 'n enkele persoon nie.
Ja. Maar ons het baie goed oor die weg gekom. Hy was 'n goeie geselskap. En hy was eintlik geïnteresseerd in ander mense. Daarom was hy 'n goeie portretskilder. Ek dink dit is wat hy in die twintigste eeu na portrette gebring het. Lucian Freud, Sunny Morning - Agt bene , 1997. Olie op doek.Die Lucian Freud-argief

Hoe het u uiteindelik die onderwerp geword van sy eerste skildery van u, Sonnige oggend - Agt bene , 1997, waar jy op 'n bed lê met 'n sweep — sy sweep
Ek was ses jaar by hom, en toe sê hy net: O, ek het 'n idee vir 'n groot skildery by u. Sal jy sit? Ek het net gesê: Klere aan, of af? Hy het gegaan.

Ons het dus daardie dag begin.

Dit het die tyd wat ek gehad het vir my eie skildery verminder, alhoewel ek die middae gehad het. Maar ek wou baie graag sien hoe hy skilder. Hy het die deur na sy ateljee gesluit toe hy ander modelle geskilder het, en ek wou sien hoe hy hierdie skilderye gemaak het.

Hy het vanuit 'n baie klein area gewerk en gebou.

En die klein area waaruit hy begin, word tot 'n baie hoë vlak van voltooiing gebring. En dan beweeg dit, en dit word groter. Niemand anders verf so nie.

En Pluto, sy troeteldier whippet, is in die skildery saam met jou. Die foto het ook jou bene onder die bed waar jy nie aangetrek lê nie. Het dit vreemd gelyk om 'n ander stel bene daar te hê?
Dit was eintlik my idee. Vanweë die vorm van die doek was daar hierdie groot area onder die bed wat redelik leeg was. Dit het nie daardie skildery gehelp nie. Dit het 'n bietjie lewe daarin nodig gehad. Ons het probeer om my klere daar te laat, maar dit was in 'n sekere sin te vaal. Omdat ek geweet het dat Lucian uit die Surrealistiese tydperk gekom het - hy is deur Surrealisme grootgemaak - is daar 'n soort vreemdheid in sy humor. Daarom het ek gesê: Dit sal snaaks wees as ek 'n paar bene in plaas van my broek op die vloer het.

Hierdie lang sittings, langer as twaalf maande, alleen in 'n kamer met 'n skilder, is die teenwoordigheid van die versameling van digitale inligting. Dit is 'n ander soort ervaring. Dit is 'n uitdaging vir mense wat in die onmiddellike digitale wêreld gedompel is om te verstaan ​​hoe verlengde tyd en uitgebreide kyk jou begrip van wat jy skilder verdiep.
Oor die jare sal dit al hoe belangriker word hoe anders Lucian se idee om te kyk anders is vir almal wat in filmiese Instagram-oomblikke en YouTube glo. Lucian Freud, Naakte man, agteraan , 1991-92. Olie op doek.Die Lucian Freud-argief

Kom ons praat oor sy skilderye van bekende mense. Wat van die koningin, wat hy in 2001 geskilder het? Dit is allesbehalwe monumentaal, 9 by 6 in. Hoe het dit gebeur?
Hy skilder die portret van Robert Fellowes in 1999, wat destyds die koningin se sekretaris was, en hy het 'n sekere bewondering vir die koningin gehad. Hulle het gepraat oor hoe sy vir die portret sou sit, en hulle was van plan om haar na die huis te laat kom, na die ateljee om te sit. Die pers het daarvan kennis geneem, en ons het dit vir twee of drie jaar gesluit. U sou net buite u voordeur gedruk het, wat verskriklik sou gewees het.

Toe het ons 'n klein portret gemaak van John Richardson [die onlangs oorlede biograaf van Picasso]. Ek het die doek daarvoor in New York gekoop vir Lucian om te probeer — dit was net 'n klein doekie. En dit het Lucian die gevoel van praktiese werklikheid gegee dat ek die koningin binne 'n sekere tyd kon verf, omdat ek dit saam met John probeer het.

John het nege dae lank goed gedoen (vir sy portret), en toe het ons twintig met die koningin gesit.

Waar was daardie sittings?
In St. James's Palace, in 'n kamer wat baie diskreet was. Die koningin kan deur Clarence House kom. Ons kon by die paleis opdaag, uit die motor spring - ons sou ingaan, niemand weet nie. Dit is alles rustig gedoen, sonder enige ophef, en toe is die skildery gemaak.

Was dit net Freud en die koningin in die kamer?
Daar sal altyd 'n hofdienaar met die koningin wees, want die koningin kan nie alleen in 'n kamer gelaat word nie.

Ek sou binnegaan, die ezel opsit, die verf opstel, wag tot die koningin aankom, my buiging doen en dan twee uur later inkom om Lucian te gaan haal.

Het die koningin dit geniet?
Ek dink sy het eerder sy geselskap geniet. Hulle was van dieselfde ouderdom en het dus mense in gemeen geken. Hulle was baie lief vir perde, en daarom het hulle baie perdepraatjies gehad.

Vertel ons van sy skildery van Kate Moss, vanaf 2002.
Hulle het regtig aangegaan. Hy het in 'n onderhoud gelees dat Kate gesê het sy wil meer as enigiets deur Lucian Freud skilder. En hy antwoord: Ag, ek hou daarvan. En Bella Freud, sy dogter, is 'n modeontwerper. Sy het Kate geken. Lucian Freud se portret van Kate Moss, Naakte portret , 2002, voordat dit in 2004 by Christie’s opgeveil is.Ian Waldie / Getty Images

Hier is ons op 'n vertoning van monumentale portrette. Freud was 'n figuurlike skilder. Hoe het hy gevoel oor abstrakte kuns?
Lucian het net gedoen waarin hy geglo het. Hy dink abstrakte kuns is 'n geldige en briljante oomblik, maar dat dit reeds verby is. Hy het gedink Pollock het iets baie briljant aan hom.

As u soveel tyd saam met 'n portretskilder spandeer het, maak u portrette?
Nee. Wat ek by Lucian gekry het, was 'n eerlikheid en om iets van jouself te weet. Verf wat jy weet. Aangesien ek op 'n plaas grootgemaak is, het ek 'n sterk verbintenis met die grond, meer as met mense. Ek gaan terug en verf dit.

Waarnemer se inhuldiging Besigheid van kuns waargeneem op 21 Mei in New York is die eerste geleentheid vir professionele kunsbedryf. Sluit by ons aan vir 'n halfdag van gesprekke, regstreekse debatte en netwerksessies met belangrike rolspelers in die bedryf. Die wêreld se voorste kunsfirmas, galerye, museums en veilingshuise sal saamtrek om te deel wat die bedryf vandag ontwrig. Moenie misloop nie, registreer nou.