Lucas Steele as Anatole in 'Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812'Chad Batka Die Groundhog-dag musiekblyspel speel in die August Wilson-teater, maar 'n halfdosyn blokke suid herleef Lucas Steele dieselfde ure in die lewe van Anatole Kuragin oor en oor en weer. As een van slegs twee spelers wat saam met die Natasha, Pierre en die groot komeet van 1812 Sedert sy vroegste inkarnasie in 2012, het Lucas Steele die jong (en verloofde) Natasha ontmoet, meer as 500 keer verlief geraak, voorgestel en verban uit die Moskou-samelewing in die 19de eeu.
Ek dink daar is twee dinge wat help om dit lewendig te hou, het Steele gesê. Een daarvan is dat wanneer daar nuwe mense is wat [in die rolverdeling] sal kom, waarvoor jy gaan speel - ek kan 'n goeie jaar met dieselfde akteur werk en iets nuuts daaraan vind, so ons was beslis nie in die situasie lank genoeg met die hoeveelheid wonderlike mense wat in die stuk gekom het om dit te verweer.
Ons twee sit by die Stinger Bar in die Continental Hotel. Die ander element wat deurslaggewend is vir hierdie hele show, sê Steele, is die gehoor. Hierdie nabyheid - hy beduie na die barstoelwydte tussen ons - terwyl u nou vir my sit. Hulle is die derde persoon op die toneel. Die feit dat hulle elke aand daar is, en dat hulle lewend en vars en nuut is, en dat hulle nie regtig weet wat gaan gebeur nie, dit is hierdie wonderlike energie om van te kan put.
Alhoewel dit minder intiem was as die eerste opvoering in Ars Nova in 2012 en die produksie daarvan in 'n tent in die Meatpacking District, Die Groot Komeet in die Imperial Theatre 'n indrukwekkende prestasie gelewer het om 'n Russiese-aandklub-intimiteit in 'n groot Broadway-kamer te skep. Akteurs vleg tussen sitplekke, loop op platforms wat deur die kamer met rooi fluweels kronkel, gooi pirogues, note en flirterende blikke na gehoorlede soos die plot vereis. Die laaste hiervan is 'n spesialiteit van Steele se Anatole Kuragin, die androgyne Casanova met 'n platinumpompadour wat met 'n David Bowie-swaaier op die verhoog sweef en 'n inleidende reël in die openingslied wat die gehoor byna alles vertel wat ons van hom moet weet: Anatole is warm. Hy bestee sy geld aan vroue en wyn. 
Lucas Steele.Suzanne Fiore
Anatole, wat vroue wat binnekort gaan trou, verlei en geld uit sy vriende se hande pluk, is die naaste ding aan 'n skurk in die plot van Die Groot Komeet. Maar tog, sê Steele, is dit nie heeltemal reg om hom as die slegte ou te beskou nie. Ek dink vir my is skurke bewus van die feit dat hulle iets verkeerd doen. En [Anatole] het geen idee nie. Ek kry dit aan die einde, dink ek; daar is 'n kort oomblik van besef dat, o, ek moes dit anders hanteer het , maar hy is nie snor-kronkelrig vir my nie. Hy is net baie kinderagtig, in daardie 'ek sien 'n blink voorwerp, ek wil dit vir my eie hê, ek sal dit afbreek totdat ek dit kry'. Hy kyk in die spieël en hy dink, Reg om te gaan.
Die ooreenkoms, in temperament en houding teenoor vroue, met ons huidige president is vir niemand van ons verlore soos hy Anatole beskryf nie.
As Donald Trump in die spieël kyk, is dit waarskynlik nie ver om te dink dat hy iemand sien wat baie soos Lucas Steele lyk nie. Met sy blou oë en blonde hare (elke ses weke gebleik om 'n ysige platinum vir die vertoning te behaal), kom Steele voor as 'n Disney-prins wat in 'n Betower- soos scenario (wie dan die logiese en relatief eenvoudige besluit sou neem om 'n loopbaan in musiekteater te volg).
Steele se Disney-estetika was iets waarvoor die produksiespan van die show bewus moes wees toe hulle ontwerp het hoe Anatole op Broadway sou lyk.
[By Ars Nova,] was my hare langer en af en dit was 'n bietjie floppy. Wat ek waargeneem het, en uit die besprekings wat ons gevoer het, is dat [Anatole] te Prince Charming-agtig lyk met dit af, en skei, en oor, en blond. Ek het net soos hierdie tipiese Prince Charming gelyk. milquetoast ou. Toe ons na Broadway verhuis, het ek 'n gesprek met [komponis] Dave Malloy daaroor gehad. Hy het gesê: 'Ek steek myself nie gereeld in ontwerpmenings in nie, en ek vind dat ek nie meer luister as ek dit doen nie. En ek het u hare grootgemaak.
En so het Anatole se hare opgegaan, 'n goed gepompte pompadour wat die indruk wek van 'n prins wat u by u ouers wil huis toe bring en meer van die man wat u by 'n klub met 'n werk in finansies ontmoet wat u ken, jy net weet , sal sleg wees vir u, maar u kan u steeds nie help nie.
Ek voel eerlikwaar dat ons in geen mate dieselfde is nie, sê Steele oor die ooreenkoms met sy karakter. Dit is die luukse om hom te speel: ek kan baie duiwels uitdryf en daar uitstap en voorgee dat ek nie 'n kak gee nie, en ek kyk nie met 'n vergrootglas na myself en sien alles wat verkeerd is nie 'by my, of wat ek sou verander of regmaak. Hy is dus aan die einde van die dag vir my 'n verligting dat ek kan verdwyn in hierdie persoon wat baie selfversekerd is en presies werk wat hy wil.
Die een of ander ooreenkoms tussen Steele en Anatole is miskien in hul musikale vermoë: Die Groot Komeet speel sy akteurs in dubbelfakturering as rondtrekkende troebadore, en speel instrumente saam met hul liedjies. Dolokhov is byna nooit op die planke sonder sy kitaar nie, Josh Groban se Pierre open die show met 'n trekklavier en Anatole - wel, Anatole is ooit die verfynde vryer met sy ken op 'n viool.
My oupa is oorlede en het my viool agtergelaat toe ek ongeveer elf was, en daarom het ek begin lesse neem omdat ek hom wou vereer, het Steele gesê. Daar was hierdie baie spesifieke oomblik met mevrou Chase, my vioolonderwyser in die openbare skoolstelsel - ek het my les in die lesboek deurgespeel, en toe ek klaar was, het sy gesê: 'Pasop, Carnegie Hall, hier kom Lucas Steele. 'En ek draai na haar en sê:' Wat is Carnegie Hall? '
Van kleins af het sy wonderlike musiektalent die volwassenes rondom hom begin beïndruk.
Ek het op drie en 'n half begin klavier speel. Ek was in 'n warenhuis saam met my ma en my ouma - dit was rondom Thanksgiving, en hulle het my telkens verloor in hierdie hoek van die winkel waar hierdie klein klavier op die tafelblad was. Hulle sou hoor hoe dit speel, my gaan haal en my dan weer daar kry. My ouma het dit opgetel en hulle het dit vir my vir Kersfees gegee, en ek het dit langs ons groot klavier gesit. My ma het lesse geleer om die liedere in die kerk te speel, en sy het hierdie spesifieke loflied geoefen, en ek het gaan sit en ek het die loflied aan die ore gespeel.
Sien 'n produksie van In die woud op TV het Steele deur die Sondheim-gogga gebyt. Dit was sy eerste rolverdeling-album wat hy ooit gekoop het, wat binnekort gevolg is The Mis en Miss Saigon. Steele het by 'n paar plaaslike teaterproduksies aangesluit en daarna na New York City getrek.
Die toonsetting van Steele se oorsprongsverhaal maak dit reguit argetipies: landelike Pennsylvania. My pa het 90 jaar lank 'n motorwinkel bestuur wat my oupa ook gehad het, en ek het dus baie motors grootgeword: in 'n motorhuis gewerk, baie motors gewas, olie verwissel. Ek het nooit enjinwerk gedoen nie - dit was meer my broer - maar ek ken my bande. Ek het 'n tannie en oom wat melkboere is. Dus, in die somer, omdat ek in 'middestad' gewoon het - lag Steele en sit die woordjie wat sy klein stadjie beskryf in 'n aanhalingstekens - in die somer sou ek 'n paar weke op die plaas deurbring. Ek het die waarde van harde werk geleer. Boere is regtig onbesonge helde. Desondanks is die naam van die pornoster 'n regte naam (regte naam, sweer hy), maar dit is frases wat die plaaslike kongresgangers se advertensies oproep. Hy is die beliggaming van die Broadway-cliché: kleindorpse plaasseun wat verlief raak op musiek en musiekteater, en na die groot stad verhuis om sy drome te volg. 
Lucas Steele.Suzanne Fiore
En sedert hy vyf jaar gelede in die rol van Anatole ingetree het, was hy opgewonde om te sien hoe dit verander en groei - in terme van haarstyl en die rolverdeling wat hy hierteenoor speel.
Daar is 'n toename in sy Pierre wat die gevolg is van 'n ongelooflike instrument, sê Steele oor Josh Groban, die beroemde sanger wat aangesluit het as een van die titelrolle van die program wat Broadway betref. Ook sy toneelspel woon in 'n plek met hierdie laser-gevoerde fokus. Dit is 'n verskil wat ek tussen hom en, laat ons sê, Dave Malloy [die komponis van die program wat in die rol by Ars Nova en die Meatpacking District-tent was) gekyk het. As ek Josh se Pierre kyk, is dit 'n man wat gedryf word deur sy filosofie, en filosofie is wat hom lei tot sy eie emosionele openbaring. Dave Malloy se Pierre is die teenoorgestelde daarvan. Dit is 'n man wat gedryf word deur sy emosie, wat hom lei na sy filosofie.
Groban se fokus, sê Steele, is baie direk, permanent besig met elke detail van 'n toneel, wat elke oomblik klein oomblikke op die verhoog moontlik maak wat die gehoor kan mis.
Daar is miskien vyf mense per aand wat dit sien afhangend van waar jy sit, maar daar is 'n oomblik saam met Helene, aan die einde van die vertoning, wanneer ek 'n soort van betrap word, as my kop in haar skoot is, en Pierre sê , 'Moenie met my praat nie, vrou, daar is iets in my binneste', en die lyn is baie aanduidend van die geweld en die woede wat in Pierre bestaan, en sinspeel op die feit dat hy Helene rondgeslaan het voorheen. My kop is in haar skoot, en ek kyk op na mekaar, en ons kyk na mekaar, en daar is hierdie woordewisseling wat vir ons baie werklik is, soos sy wat sê: 'Wat het jy gedoen, en hoe gaan ek betaal die prys hiervoor? 'Maar net die mense wat by die banket by die trap sit - en Josh - kan dit regtig sien.
ek het gesien Die Groot Komeet twee keer, van die orkes en van die bankette, en van geen uitkykpunt af was ek gelukkig genoeg om daardie psigiese blik tussen die twee Kuragin-broers en susters te vang nie, en ek het ook nie in my oneindige luister na die rolverdeling opgeneem nie - helaas, die off-Broadway-rolverdeling —Kyk na die wenk van geweld tussen Pierre en sy ontroue vrou. Die vertoning self is net so ingewikkeld en gelaagd soos die dik Russiese roman van sy bronmateriaal, 'n sprokie het op sigself gedraai en dissonant en eksistensieel en vreemd gemaak.
Dit is ons verantwoordelikheid om elke oomblik waar woorde nie gepraat word nie, voortdurend te vul met inligting wat beïnvloed hoe die gehoor hierdie mense sien en hulle 'n insig gee in wie hulle is, wat basies lyk, sê Steele, maar as u voortdurend wentel, is dit word 'n heel ander vlak van multitasking.
Daardie oomblikke, soos die lede van die rolverdeling tussen die vormlose verhoog rondbeweeg, is oneindig en onmoontlik om te katalogiseer: tussen rolverdeling en gehoor, rolverdeling en rolverdeling, en tussen gehoorlid en gehoorlid, die mense wat oor die klein tafeltjies kyk wat tussen die teater versprei is maak oogkontak met 'n vriend of vreemdeling en gee 'n blik wat sê: Is dit nie alles ongelooflik nie?
