Soos Die waarnemer twee jaar gelede opgemerk, Die L Woord reguit vroue in groot getalle getrek. Die skouspelagtige, gyno-utopie wat in L.A. gebaseer is, waar vroue mekaar liefgehad het, van fokken lief was en van hul werk gehou het, het 'n groot hersiening van vroulike bemagtiging aangebied. Verwyder die meeste mans en hier is ! Daar volg die politieke en sosiale wrywing wat tussen die twee geslagte bestaan en wat ons naasbestaan so belaai maak.
Aan Die L Woord kon vroue vry rondloop in 'n gesellige, welige omgewing van swembaddens en palms, koffiewinkels en klubs. Dit lyk asof hulle skaars werk. Hulle het geëet en gedrink en op 'n aanloklike oog en wakker geword.
Reguit vroue lief Die L Woord nie omdat hulle almal met hul eie soort wou slaap (en daardie perfekte bedkop wou kry nie); hulle was mal daaroor omdat die program oor hulle gaan. Die L Woord dames het miskien nie so hard gewerk soos vrouens in New York nie, maar toe hulle dit gedoen het, was dit gewoonlik iets interessants, selfs intellektueel. Hulle het miskien nie mans of kinders gehad nie, maar hul vriendskappe lyk meer op ons s'n as die dames van Vriende of Seks en die stad . (Wat presies vasgeplak dié vier vroue saam was nog altyd ontwykend.) En wie het geweet: Dit blyk dat welgestelde lesbiërs en ryk, reguit vrouens 'n voorsmakie vir Tom Ford en Marc Jacobs het.
Vergeet lesbiërs - meer as enigiets, L het gestaan vir lewenstyl, iets waarin elke vrou 'n aandeel het. Dit het selfs liberaal beteken: die program wou inklusief wees, 'n geheimsinnige wêreld oopmaak en dit deel. Dit het moed en hart gehad.
Maar namate die seisoene verbygegaan het - en soos die veelbesoedelde temalied al die dinge waarop L kan staan (lys, lag, lank, wellus, liefde) gelys het - Die L Woord Se definisie het al hoe nouer geword, soveel so dat dit net een ding beteken: lam.
Die groot boodskap van aanvaarding en oortreding wat dit aanvanklik so sterk gestuur het, is skaars hoorbaar. Die vertoning wat stereotipes probeer verpletter het, het dit versterk.
Jenny
In Die L Woord Se eerste seisoen verhuis Jenny Schecter (gespeel deur babapop Mia Kirshner) na L.A. om by haar verloofde Tim te wees (Ugly Betty’s Eric Mabius), 'n koester-swemafrigter. 'N Ontluikende fiksieskrywer, Jenny, was 'n tipe marteling en kunstenaar wat geswoeg het as 'n betaalmeisie by 'n plaaslike kruideniersware (natuurlik met gingham). Nadat sy met haar volgende bure, die lesbiese paartjie Bette (Jennifer Beals) en Tina (Laurel Holloman), bevriend geraak het, het sy mekaar ontmoet en vinnig verlei deur die fabelagtige Eurotrash femme fatale Marina (Karina Lombard).
Tot die mate dat Die L Woord Voyeuristiese plesier vir reguit vroue verskaf (en moenie 'n fout maak nie, het dit wel gedoen), dit was aanvanklik deur Jenny: die reguit het nuuskierig geword, goedgesind as 'n nuwe kind in die stad. Sy was lief vir haar verloofde, maar het die aantrekkingskrag van 'n nuwe wêreld gevoel. Sy het geswaai tussen Marina wou hê en wou trou. Die scenario was aanneemlik: Jenny kon die opwinding en plesier van 'n vars seksuele ervaring en die bekommernis, hartseer, ingewikkeldheid en koste van die opwinding oordra, alhoewel haar situasie haar toenemend selfbehep geraak het. Haar was 'n realistiese, opvoedkundige, sexy en waarskuwende verhaal, tegelyk.
Tim het Jenny uiteindelik van die hand gewys, en die tweede seisoen volg op haar uitkoms, wat meer 'n stryd blyk te wees vir die vroue by wie sy geslaap het - en vir haar geknou het - as vir haar. Jenny, het dit al hoe duideliker geword, is 'n vrou wat 'n saak liefhet. Haar woedende nuuskierigheid was bewonderenswaardig. In werklikheid is die wydverspreide losbandigheid aan Die L Woord was 'n groot krag van die vertoning. Vergeet die dood van die lesbiese bed; Die L Woord vroue - in hul twintigs, dertig, veertig en selfs ouer - uitgebeeld as seksueel ambisieuse wesens wat gemaklik in hul velle is.
Maar die skeppers van die program het die goeie wil wat Jenny met die gehoor bemark het, verkwis. Sy gebruik 'n vriendin wat oorgaan na 'n man (later meer daaroor) om ander mense ongemaklik te maak; sy spoeg by elke geleentheid clichés uit oor lesbisme. Sy het 'n storie geskryf vir Die New Yorker (o, my!) dit was 'n dun versluierde, moraliserende memoir oor haar vriende. Vergeet verdraagsaamheid: sy laat lyk asof dit deur u uitkom, u in 'n bevooroordeelde tiran sal word.
Maar
Daar was nog altyd mans aan Die L Woord . Jenny se verloofde Tim was die eerste; hy was oulik en vriendelik en liefdevol behandel deur die skrywers van die program, en hy was hartseer toe hy Jenny verloor. Hy het die vertoning na die eerste seisoen verlaat met die gehoor se simpatie meestal ongeskonde.
Sedertdien was byna elke man in die program 'n onberouvolle piel. Ons kan Melvin Porter (wyle Ossie Davis) vergewe vir sy onvermoë om sy dogter Bette se lesbianisme te aanvaar. Hy was 'n man van 'n ander generasie, en sy karakter was taamlik genuanseerd. Maar wat van Mark, die kamermaat wat Jenny en Shane (Katherine Moennig) gedeel het? Hy het lekker gelyk, maar toe blyk dit dat hy hul intieme aanvang opneem vir 'n realiteitsprogram oor lesbiërs. Ernstig.
Dan is daar Henry. Hy gaan saam met Tina, wat verlede seisoen haar rotsagtige verhouding met Bette verlaat het om met mans uit te gaan. Dit lyk asof hy OK is - hy was nie té nuuskierig of krities oor Tina se lesbiese geskiedenis nie - maar sy reguit, manlike vriende is karikature. Vroeër hierdie seisoen, tydens 'n partytjie wat Tina aanbied in 'n poging om haar huidige en vorige wêrelde te integreer, stoot 'n man met die naam Brad in 'n gesprek oor Angelica, Bette en Tina se sperm-skenker-dogter. 'N Reguit vrou by die partytjie het Bette gevra wat sy sou doen as die baba by haar skenkerpa wil woon:
Bette: Ek dink regtig nie dit gaan gebeur nie.
Brad: Jammer, verskoon my, ek weet dat jy nie wil hê dit moet gebeur nie, maar kinders het hul eie gedagtes, en ek is seker dat jou ouers verkies dat jy nie 'n lesbiër was nie.
Bette: My ouers is dood.
Brad: Ek is nie 'n homofoob nie, weet jy wat ek sê? Kyk, as my seun by die huis kom en vir my sê hy is gay, weet u, ek is seker dat ek daarheen sou kom, maar daar sou eers reaksie wees. En ek is jammer — ek probeer net eerlik wees hier.
BETTE: 'n Eerlike homofoob. Hoe lekker.
Dit is tydens 'n middagskemerkelkie. In Los Angeles. Met wat blyk te wees opgeleide mense.
Eintlik is daar nie 'n enkele reguit vriendin van Henry wat nie Tina se vriende met wispelturige nuuskierigheid of afkeer dophou nie. Die meisies gedra hulle egter nie beter nie. Wanneer Bette die eerste keer by die partytjie aankom, groet haar vriendin Alice (Leisha Hailey) haar soos volg.
Alice: Goddank dat jy hier is.
Bette: Wat?
Alice: Ugh — reguit mense.
Selfs Angus (Dallas Roberts), die sensitiewe baba-oppasser wat Kit (Pam Grier) se onwaarskynlike minnaar geword het, het in 'n esel verander en haar met 'n warm baba-oppasser bedrieg (wat hom nooit die tyd van die dag sou gegee het nie - jammer, Dallas!). Sy onoordeelkundigheid gooi die voorheen reguit Kit in die arms van Papi, (Janina Gavankar), 'n vrou wat Latyns-lesbies is, asof daar 'n kredietstelsel is waar 'n vrou slegs 'n beperkte aantal teleurstellings deur mans kan hanteer voordat sy haar hande opgooi en kante skakel.
En terug na Henry: Op verlede week se episode het hy sy toonnaels in die sitkamer geknip. Ek het nog nooit in my lewe gesien hoe iemand dit doen nie. Dit is 'n cliché - kortaf om te illustreer hoe onbeskof, selfsugtig en gewone ou, reguit mans is. Dit was 'n goedkoop skoot op 'n man wat tot op hierdie stadium deur die skrywers met respek behandel is. Dit was 'n goedkoop skoot vir die vrouekykers wat van mans hou en by hulle woon.
Phyllis
Hierdie seisoen het weer 'n sukses gemaak. Cybill Shepherd het by die rolverdeling aangesluit as Phyllis, 'n kunsskool-administrateur. Phyllis - 'n 56-jarige ma van twee, 25 jaar getroud - ontmoet en slaap met Alice, raak dolverlief en verlaat haar man. Net so.
Maar Alice wil haar nie hê nie, en Phyllis raak histeries (alhoewel Cybill Shepherd op hierdie stadium so botoksies is, is dit moeilik om te sê). Leonard, Phyllis se man, konfronteer Alice een middag, terwyl Alice op haar bed sit met haar nuwe vriendin en 'n handjievol ander. Die vroue is heeltemal onaangeraak deur Leonard se hartseer, en hy verbrokkel in hul teenwoordigheid terwyl die meisies hul oë rol en giggels smoor. Hulle behandel hom soos 'n kind.
Phyllis is 'n belaglike karakter. Sy vertel haar dogter en man dat sy graag haar hele vorige lewe in die vullis wil gooi. Dis waar reguit lewens nou gegooi word Die L Woord : in die asblik.
Shane
As 'n vrouevriend jou oor afgekou het Die L-woord, sy het waarskynlik Shane genoem, die androgyne strokie van 'n vrou wat rondloop met 'n warboel swart hare, lae swart oogomlyner en 'n streep rooi lipstiffie. Sy is pragtig; sy het 'n rokerige stem van 'n roker en 'n onwaarskynlike, verwoestende glimlag. Toe die show begin, was sy die geloofwaardige verleidster wat jong femmes opgeraap en binne 'n uur uitgespoeg het. Nou is sy gesteriliseer.
In hierdie seisoen het Shane van hartseer herstel nadat sy haar lieflike, liefdevolle vriendin Carmen (voormalige cowboys-cheerleader Sarah Shahi) by die altaar agtergelaat het. Sy moes ook die verantwoordelikhede van ouerskap op haar neem nadat haar vervreemde vader haar opgesaal het met sy voorouer seun Shay (ja, dit is reg), Shane se halfbroer. Shane se evolusie is op sigself nie sleg nie; om karakters te sien aanpas by nuwe omstandighede, is deel van die pret om televisie te kyk. Maar dit het alles te vinnig gebeur. 'N Gesinsvrou het die aantreklikste en mees verbrekende karakter op die program geword. Die versorging van haar broer het haar karakter afgestomp soos die kinderlose vrees wat kinders grootmaak: Shane het sentimenteel geword. Sy het haar voorsprong verloor.
En dit voel asof ons veronderstel is om te juig.
Maks
Die L Woord het een karakter reggekry, die vroulike tot manlike transseksuele Max. Hy word gespeel deur Daniela Sea, 'n androgyne vrou, maar met lewendige blou oë en 'n sterk kakebeen en 'n onomkeerbare soetheid. (Namate Shane se viriliteit vervaag het, het Max die mees boeiende karakter in die show geword.) Max het die eerste keer verskyn as Jenny se vriendin Moira; sy was arm en onversorg en het nie die verfynde verhemelte van Jenny se vriende nie. Vir 'n rukkie het dit gelyk asof sy aan die gang was Die L Woord sou wees om die luukse lesbiërs en kykers van die program ongemaklik te maak.
Die aanvanklike stadiums van die Moira-na-Max-oorgang was moeilik om dop te hou. Die hormone het hom aggressief en mal gemaak; die sielvlek wat hy sport - dit skei hom duidelik van die meisies - is icky. Verlede seisoen het hy met Billie, 'n gay party-promotor, gespeel deur Alan Cumming, gesels. Maar uiteindelik is Max - wat nie eers 'n lesbiër is nie en in werklikheid 'n afsku het van die liggaam van sy vrou - die redder van Die L Woord.
Neem die saak. In die agterkamer van 'n klub het Billie vir Max 'n blowjob op sy prostetiese penis gegee. Dit het nie net grense verskuif nie; dit het hulle herdefinieer. Dit was 'n gay man wat 'n pre-op transseksuele F-tot-M-op Showtime! Dit was 'n gewaagde keuse, en of dit sexy was of nie, hang meestal af van u gevoelens oor Alan Cumming. Nog belangriker, dit was 'n keuse wat in ooreenstemming met die oorspronklike gees van die show gelyk het: skokkend en verrassend. In plaas daarvan om mure te bou tussen die geslagte, tussen gay en reguit, tussen losbandig en deugsaam, Die L Woord was terug om hulle af te breek en ons almal uit te nooi in 'n wêreld wat baie, as nie die meeste, kykers waarskynlik nog nooit gesien het nie. 'N Wêreld waarvoor sommige van ons, ongeag ons oriëntasie, nie uitgesluit wil wees nie.
