Hoof Kunste Marilyn Maye deel haar geheim vir 'n gelukkige lewe in Jazz in Lincoln Center

Marilyn Maye deel haar geheim vir 'n gelukkige lewe in Jazz in Lincoln Center

Watter Film Om Te Sien?
 
Marilyn Maye in die Sinatra 100 Holiday Spectacular in 2015.Brian Ach / Getty



Is die titel First Lady of American Song al geneem? Indien nie, sou Marilyn Maye die perfekte kandidaat vir die moniker wees - 'n praktiese praktisyn van hierdie verlore kuns. Sy sal hierdie naweek - 27 en 28 Oktober - 'n paar klassieke cases-in-point in Jazz in Lincoln Center se pragtige Appel Room deurblaai.

Ek werk graag vir Jazz in Lincoln Center omdat hulle so aan die bal is, het sy getjirp. Hulle bevorder . Albei my voorprogramme is uitverkoop. Ons doen twee programme per aand.

New York City het nog nooit gehoor dat Marilyn Maye deur 'n groep van hierdie grootte ondersteun word nie. Die een wat saamgestel is vir haar Appel Room-debuut, is 17 sterk — 13 of 14 meer as wat sy gewoonlik toegeken het.

Maye se mees bedrieglike betowering was op Johnny Carson; maanstrook deur haar musiek, het hy haar aan die gang gehad The Tonight Show 'n rekord van 76 keer - en Mike Douglas pas dit feitlik by sy show. Sy het musikaal deur die 1950's en '60's televisie getuig.

Maar haar hart en haar kuns behoort aan 'n vroeëre TV-gasheer, Steve Allen, wat een goeie aand in The Colony Club in Kansas City, Missouri, gekuier het en Maye in volle swang gevind het.

Hy het geen tyd gemors om haar op sy naamgenoot te stel nie, en die domino's het dadelik in plek begin val. Dot Records het vinnig aangebied, maar RCA was die beste van Dot met Don Costa-verwerkings en 'n volledige orkestrasie. Die album van 1965 Ontmoet Marvelous Marilyn Maye was haar kennismaking met die massas, en almal het dit gedoen. Dit is gevolg deur Die tweede van Maye , Stap agtertoe en A Taste of Sherry .

Toe sy na New York kom om vir RCA op te neem, het Maye haar daarop gewys om deftige klubafsprake te verower. Dit was in The Living Room dat sy Ed McMahon ontmoet het, en die Carson-verbinding is getref wat haar 'n geruime tyd aan die voorpunt van haar vakgebied gehou het.

Maar dit was in die vroeë '60s toe alles verander het, het sy gesê. Ek het geweldige airplay gekry - toe was dit ewe skielik The Beatles en rock 'n 'roll, en ek het nie 'n kans gehad nie. As ek in die '40's opgeneem het, sou my lewe anders gewees het.

Die klubs in New York het hul welkomsmatjies opgerol of nie meer sake gedoen nie, en vir 16 jaar het Maye ander visse gekry om te braai - meestal aan die Weskus. Die laaste wat ek hier gedoen het, was Michael's Pub. Toe die uitvoerende gesag se onkosteberekening beëindig het, het klubs ook gedoen.

Sy skryf haar tweede NYC toe aan haar begeleier, Billy Stritch. Ek het hom gekry toe hy 17 in Texas was, dit is hoe ver ons teruggaan, en ek sou hom binnevlieg na waar ek werk — twee weke hier, drie weke daar. Hy was besig met 'n Jerry Herman-vertoning en hy het vir Donald Smith gesê dat ek 'n wonderlike 'As hy in my lewe ingestap het' gedoen het, en Don het gesê: 'Kom ons bring haar in vir die Cabaret-byeenkoms. Dit was 2005. Dit was 'n triomf. Ek het die eerste helfte gesluit en die tweede oopgemaak. Dis waar Don my geplaas het.

Maye se terugkeer was in Jazz in die Rose Theatre van Lincoln Center, net in die gang af vanaf die terrein van haar konserte die naweek. Haar amptelike terugkeer na die kabaretbaan in New York vind plaas in 2006 toe sy in The Metropolitan Room open. Rex Reed en ander kritici was daar met palmblare om haar bekendheid te verseël.

Soos Marilyn Monroe, is Marilyn Maye McLaughlin vernoem na Marilyn Miller, een van Ziegfeld se meer verheerlikte meisies. Maye het op negejarige ouderdom begin met vokale opleiding, en sy het baie onderwysers van die afgelope agt dekades. Vir een in die besonder - 'n klein ou dame in hoede met paillette met die naam Rosamond Nyman - sal Maye raai Wie het ek vandag gesien? vir haar, maar ook vir almal, eintlik omdat dit my lied is wat die meeste gevra word.

Bekendgestel deur June Carroll in Leonard Sillman se nuwe gesigte van 1952 en in u DNA ingedryf deur Nancy Wilson, Raai wie het ek vandag gesien? is 'n storielied van 'n huisvrou wat ontdek hoe haar man liefdevol is, en Maye laat die emosies wegvlieg totdat die bastard onthul word. Ek dink jy kan liedjies in rolle verander - iets persoonliks wat jy kan speel. 'Fifty Percent' is die minnares van 'n getroude man, dankbaar vir wat sy het. 'Something Cool' is 'n dame wat beter dae gesien het, en, ek sou sê, baie beter nagte, maar sy probeer nog steeds om te beïndruk en regtig net 'n grap te maak.

Ten spyte van die emosionele belegging wat sy vir elke nommer bring, is daar nog nie 'n liedjie geskryf wat haar kan verswelg terwyl sy dit uitvoer nie. Ek dink dit is omdat daar soveel verskillende dinge is binne , redeneer sy. Ek het so baie gehuil buite in my vroeë dae - met drie alkoholiese mans - dat ek deesdae nie baie huil nie. Daardie gelukkige toedrag van sake bring 'n rou, harde laggie op.

Man nommer een was 'n professionele dobbelaar. Dit het nie baie lank geduur nie. Nommer twee was 'n dansende man, en ons het nege jaar lank 'n dansateljee in Kansas City besit. Haar derde man was 'n pianis - 'n geniale pianis - en saam was hulle hoof van Kansas City se Colony Club. Sy het 'n volwasse, baie musikale dogter van laasgenoemde, en hou haar boemerang tussen Kansas op.

Ek het ook tien jaar of so 'n betekenisvolle liefdesverhouding gehad. Dit was baie stormagtig. Uiteindelik, een aand in die Carson-show, het ek 'I Will Survive' gedoen, en daarna het ek die voorwerp van daardie liefdesverhouding gebel en gesê: 'Ek het vanaand iets spesiaals vir u gedoen.' Ons sou op daardie stadium uitmekaar wees. Ek het gesê: 'Ek wil hê dat u die Carson-show moet sien.'

Maye is vas oortuig daarvan om dit met musiek te sê. Net soos Barbara Cook, wat in Augustus op 89 geslaag het, het sy die vermoë om 'n liriek uit te druk - druk al die sappe daaruit en dien dit slegs aan u voor. Hierdie lastige illusie lei tot roemryke derde bedryf-loopbane.

Jy moet die liriek uitleef. U moet dink aan wat u sê, wat u sing. Daar is 'n egotrip wat sangers onderneem - ek noem dit selfdiens - as hulle aan 'n onbelangrike woord en onnodige lang noot hang. Wie gee om? Ons sit daar en wag vir die volgende noot. Vermaak Ek . Jy moet vermaak Ek . Ek het my tyd en my energie en my geld opgegee om u te hoor, so dit is u werk.

Maye is miskien die koningin van gemaklike, nie-manchet-sang. Mooi en maklik, dis haar styl. Ek is so 'n voorstander van die persoonlike verhouding wat u met 'n gehoor ontwikkel. Ek verbind saam met hulle. Ek sing nie vir hulle nie. ek sing aan hulle. Ek sing nie oor hul koppe of na die balkon nie. Ek kyk in jou oë en sing vir jou. Ons voer 'n gesprek.

Toe nagklubs in die '60's 'n neusie geneem het, het Maye haar gawe om 'n liriek op te voer, gedruk om 'n hele vertoning op te neem en Mame Dennis, Dolly Levi aan te pak, Kan-kan Se Pistache en 'n verskeidenheid Sondheim's Follies meisies van Sally tot Carlotta (laasgenoemde het wat moontlik Maye se eie persoonlike volkslied kan wees, I'm Still Here). Die taak het 'n nadeel vir 'n salon-geleentheid: ek het moeg geword om elke aand dieselfde liedjies te sing.

Laat dit op die rekord wys dat Maye presies weet waar sy op 10 April sal wees: om haar 90ste verjaardag te vier deur ses dae by Feinstein's / 54 Hieronder te open. Dit is die derde jaar wat ek dit doen.

Hoe doen sy dit? kan u tereg vra. Bly beweeg. Moenie aftree nie. Ek dink my onderrig was goed vir my. Onderrig het blykbaar 'n dimensie aan my toegevoeg.

Maye gee al jare (om die kritieke cliché aan te haal) meesterklasse vir konserte. Deesdae, en die grootste deel van die afgelope dekade, gee sy meesterklasse as meesterklasse - behalwe in klubs soos Don't Tell Mama op Saterdagoggende.

Behalwe vir die deel van haar handboektegniek en kritieke aanbiedings, het Maye ook die hand in die samestelling, verwerking en regie van kabaretoptredes. Sy en een sterstudent stel dekades vir dekades 'n vertoning van liedjies saam. Ek haat die 1950's, groat Maye. God! dit was moeilik! Die '50's is moeilik om materiaal te vind, maar hierdie nuwe een was 'n vreugde. Die '70's ​​is liefling daarvoor. ‘Bly aan die lewe, bly lewe.’ So oulik.

Marilyn Maye sing op die oomblik die manier waarop Meryl Streep en Cate Blanchett op die oomblik optree - dit is regtig, en dit is net vir jou alleen - dus is dit nie verbasend Hier is die lewe nie en James Taylor se Secret of Life is die liedjies wat haar die meeste plesier gee om sing. Dit is so 'n goeie filosofie - om in die oomblik te leef. Dit is waarin ek glo, waardeer elke dag van u lewe. Ek hou daarvan om vertonings met 'Secret of Life' af te sluit, om die gehoor te laat met 'The secret of life is enjoying the past of time. Enige dwaas kan dit doen, daar is niks aan nie. 'En Marilyn Maye doen dit beter as enigiemand.

Artikels Wat U Dalk Wil Hê :