Rokke word by The Met vertoon.Met dank aan die Metropolitan Museum of Art Dit is 'n eeue oue vraag - is mode kuns?Dit is wat die Kostuuminstituut in die Met Museum wou beantwoord met sy jongste uitstalling, Meesterwerke: Uitpak van mode , saamgestel deur assistent-kurator Jessica Regan.
Die uitpak van die titel van die uitstalling het 'n dubbele betekenis - dit kan in die letterlike sin geneem word, wat die beeld oproep van kurators en bewarers wat deur die uitgebreide argief van die Kostuuminstituut blaai en klere uit hul grafte van bewaring uitpak om uitgestal te word die massas. Dit dien ook om te verduidelik waarom die klere bo-op platforms soos kratte vertoon word, asof die klere pas by die museum aangekom het.
Maar uitpak kan ook verwys na 'n konseptuele, akademiese idee, waar iets uitmekaar gehaal en geanaliseer word. In hierdie trant word die klere nie net binne hul historiese konteks ontleed en ondersoek nie, maar ook hoe en waarom The Met hierdie klere die afgelope tien jaar verkry het.
Hierdie uitstalling bring 50 kledingstukke bymekaar wat die beste verteenwoordig wat die museum die afgelope tien jaar behaal het. Die Instituut het lank gefokus op die versameling van stukke wat sou help om 'n omvattende ensiklopediese argief van die beste in die modegeskiedenis te skep. Maar onder die ampstermyn van Harold Koda, het die mentaliteit verskuif na die verkryging van klere wat meer soos kunswerke, meesterwerke, as u wil, ooreenstem met die Van Gogh's en Degas 'elders in die museum. 
'N Baljurk van Viktor & Rolf.Met dank aan die Metropolitan Museum of Art
Hierdie besluit weerspieël ons breër missie om kostuum aan te bied as 'n lewende kuns wat die geskiedenis interpreteer en 'n deel van die historiese proses word, verduidelik Andrew Bolton, die kurator van die Costume Institute.
Voordat u die uitstalling betree, onder aan die breë trap, staan 'n herfs / winter 2015 Victor & Rolf-sprokie, op 'n vergulde houtraam aangebring. Daardie rok was deel van die couture-show wat die vraag gestel het: modekuns ?, deur klere letterlike doeke te maak. Namate die vertoning gevorder het, het die ontwerpers die rame van die modelle afgehaal en dit soos skilderye aan die muur gehang. Hierdie japon is die perfekte inleiding tot 'n uitstalling wat die vloeibaarheid en konsonansie tussen mode en kuns vier.
Die uitstalling is chronologies georganiseer, met die 18de eeu wat uitgebeeld word met buitensporige klere à la Française, vertoon saam met minder dramatiese, maar nie minder asemrowende, klere à la Anglaise. Dit beweeg dan in die 19de eeu en die innovasies van Charles Worth, die vader van haute couture. Dit gly dan deur die vroeë 20ste eeu en stel innoveerders soos Charles James en Madeline Vionnet ten toon. Dan word die uitstalling al hoe meer deurmekaar, sonder werklike gevoel van tyd, aangesien dit in die hedendaagse ontwerperinvloede delf. Naas sy inspirasie word 'n lewendige, abstrakte rooi ensemble deur Rei Kawakubo van Comme Des Garçons vertoon: 'n bordeaux-fluweeltas van 1760's. 'N Rooi wol-gesnyde baadjie met 'n chiffontrein van John Galliano tydens sy huidige Maison Margiela-era word vertoon langs 'n styf toegeruste rooi wol-herenjas van die laat 18de eeu. 
'N Ontwerp deur John Galliano vir Maison Margiela.Met dank aan die Metropolitan Museum of Art
Maar hierdie warboel van tyd is presies die punt. Soos met enige goeie versameling, hoe meer verbindings en invloede u kan sien, hoe meer samehangend is die versameling. Dit word meer as 'n chronologiese opname van historiese tendense; dit word deel van 'n gesprek oor styl wat oor eeue strek.Dit is 'n herinnering aan Harold se oortuiging dat die kunstenaarskap van die verlede verlevendig kan word deur die van die hedendaagse. En die betekenis van kontemporêre werk word duideliker gemaak as dit veranker is in die breër verhaal van die geskiedenis, het Regan gesê.
Die uitstalling bereik sy hoogtepunt in die Apfel-kamer, wat 'n soort visuele liefdesbrief is aan Harold Koda, wat ná 14 jaar by die museum in Januarie 2015 afgetree het. Dit is duidelik dat hy 'n groot impak gehad het op die voorwerpe wat uitgestal is en die modewêreld in die algemeen. 'N Keur van stukke wat spesiaal vir hierdie uitstalling geskenk is, word getoon langs die getuienisse van elke ontwerper oor Koda. Dit is 'n vreemde, sentimentele aanraking vir 'n museum - 'n instelling wat bekend is vir sy eerbied vir geskiedenis en noukeurige ontleding. Maar die sentimentaliteit en die vermoë om dit persoonlik te maak, is die rede vir die narratiewe struktuur van die uitstalling. En buiten die weelderige materiaal en skitterend innoverende ontwerpe, is dit wat hierdie uitstalling so boeiend maak. 
'N Franse rok, ongeveer 1730.Met dank aan die Metropolitan Museum of Art
Meesterwerke: Uitpak van mode word tans tot 5 Februarie 2017 uitgestal in The Costume Institute in die Metropolitan Museum of Art, geleë in Vyfdelaan 1000. Die ure is Sondag-Donderdag: 10:00 - 17:30, en Vrydag en Saterdag van 10:00 tot 21:00.
