Weezer.Foto: skermfoto / YouTube Daar is miskien geen groter cliché in musiek as die verkondiging van 'n album wat jou lewe gered het nie. Maar in die herfs van 1996, Weezer se tweede album vir DGC, Pinkerton, het juis dit gedoen.
Ek het dit op 'n kasset opgetel by Media Play in Poughkeepsie, ongeveer 'n maand nadat dit op 24 September 1996 uitgekom het, en 'n paar kort weke voordat my oupa uiteindelik die week van Veterandag aan longkanker beswyk het. Dit was 'n hartseer wat die somer saam met my vriendin geskei het. Namate universiteitsverhoudinge aan die gang was, het 'n verbreking ook die breuk van enige soort gedeelde sosiale kring beteken, wat my daartoe gelei het om my tweede jaar by SUNY New Paltz 'n bietjie meer alleen aan te gaan as toe ek begin het.
Dit is alles geklink deur Pinkerton ‘S liedjies oor onbeantwoorde vergruisings, vervreemding en spyt. Losweg gebaseer op die opera Madame Butterfly en sy hoofrolspeler en naamgenoot B.F. Pinkerton, die tweede poging van Weezer was die ingewikkeldste wat die band ooit geklink het, 'n hoogte wat hulle nog nooit bereik het nie.
Aanvanklik het ek net 'n verlenging verwag van wat die groep op die Blue Album doen. Sodra ek egter die kassetkopie van Pinkerton in die Pioneer-stelsel van my oupa se geliefde Buick Century vir die eerste keer, het hierdie tien liedjies - elkeen van hulle - met my gepraat op 'n vlak wat ek op daardie ouderdom nog nooit heeltemal met 'n LP ervaar het nie.
Waaroor Rivers Cuomo met hierdie plaat geskryf het, spruit uit die rib van 'n mislukte konsepalbum genaamd Liedjies uit die swart gat , was die literatuur van vreemde emosies wat hy gevoel het toe hy op Harvard terug was op skool toe hy rehabiliteer vanweë 'n rekonstruktiewe beenoperasie, 'n suksesvolle rockster wat uit eie beweging in die akademie verplaas is. Alhoewel ek nooit persoonlik kon verband hou met die kak wat hy deurgemaak het toe hy hierdie wysies vervaardig het nie, het die gevoelens wat oorgedra word oor liedjies soos Why Bother ?, El Scorcho, The Good Life en veral sy voorlaaste snit, Falling For You, my getref soos 'n muur van versterkers.
Ek het 'n paar maande lank amper elke dag die kak van hierdie liedjies uit my motor gesing. Dit was soos primale skree-terapie, 'n noodsaaklike oefening in katarsis in 'n tyd waarin ek emosionele vrylating nodig gehad het.
Die naaktheid, openhartigheid en emosionele intensiteit van Pinkerton het 'n generasie van nabootsers in genres aangewakker wat net so uiteenlopend is soos emo, punk, indierock en metal.
Ten tyde van die vrystelling van die album Pinkerton tematies sowel as sonies te naby aan die been gesny om die opvolger van die Blue Album te wees waarop Geffen gehoop het; Rolling Stone, SPIN, NME en 'n jong Pitchfork Media het almal redelik onverskillige resensies gelewer. Die album was volgens kommersiële standaarde 'n kommersiële teleurstelling, veral in vergelyking met die sukses van sy voorganger.
Maar deur die jare heen Pinkerton— wat die laaste album van die groep met die bassis en die liedjieskrywer Matt Sharp sou word, het die afgelope twee dekades 'n paar keer 'n generasie-evaluering gekry, en blykbaar was ek nie die enigste wat op so 'n diep vlak met hierdie plaat verbind het nie . Daar is baie persoonlike verhale verbonde aan hierdie liedjies van talle aanhangers soos ek, en nie net van aanhangers nie, maar ook van baie bands wat hierdie spesifieke periode van Weezer noem as 'n inspirasie vir hul eie klanke, die naaktheid, openhartigheid en emosionele intensiteit wat 'n generasie navolgers in genres so uiteenlopend soos emo, punk, indierock en metal.
Ek wou regtig hê dat hierdie liedjies 'n verkenning van my 'donker kant' moes wees - al die dele van myself waarvoor ek voorheen bang of verleë was om daaraan te dink, skryf Cuomo op 10 Julie 1996 in 'n ope brief wat in die voering verskyn. notas van die luukse uitgawe van Pinkerton wat in 2010 verskyn het. Daar is dus 'n paar nare dinge. Miskien is u meer bereid om die gemiddelde lirieke te vergewe as u dit in 'n langer verhaal as verbygaande punte beskou. En hierdie album is regtig 'n verhaal: die verhaal van die laaste 2 jaar van my lewe. En soos u waarskynlik goed weet, was dit twee baie vreemde jare.
Ter ere van Pinkerton’s Ons het met die 20ste herdenking met 'n paar van ons gunsteling moderne rock- en punkoptredes gesels om uit te vind hoe hierdie belangrike LP, vratte en al, hulle beïnvloed het as sowel 'n luisteraar as 'n kunstenaar. Die geknars, die melodieë, die gly-kitaar harmonieke, die maniese pyn in Cuomo se stem, hulle is nou in my bloedstroom. En ek sal steeds El Scorcho bo-aan my verdomde longe sing elke keer as ek dit hoor.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U7RKnXZHpC0?list=PL81_CtYCym2-1Bvs9v0m4Z-CKtRREJ8nb&w=560&h=315]
John Nolan, Neem Sondag terug
In 1996 was ek 'n gemaklike aanhanger van Weezer se Blue Album, en ek het nie noodwendig uitgesien na die vrystelling van Pinkerton . Ek dink nie ek het geweet dat dit uit was voordat 'n vriend dit gekoop en vir my gespeel het nie. Ek het dit nie verwag nie, maar met my eerste luister was ek verslaaf. Ek het dadelik uitgegaan en dit gekry, en dit was al waarna ek maande lank geluister het. Anders as om versot te raak op Pinkerton , een van die belangrikste dinge wat ek onthou, was om geskok te wees dat dit nie 'n groot kommersiële en kritiese sukses was nie.
Ek onthou hoe ek gewonder het waarom ek nie die liedjies oor die radio gehoor het of die video's op MTV gesien het nie. Maar die gebrek aan hoofstroomdekking het u ook die gevoel gegee dat u 'n geheim het. Dat jy iets ontdek het waarvan niemand anders weet nie. Pinkerton het nou die status van 'n klassieke album en ek dink dit is meestal omdat die mense wat dit vroeg gehoor het, versot geraak het daarop en nie kon ophou om daaroor te praat of dit vir hul vriende te speel nie. Die sukses van die album was baie geleidelik en baie organies. Pinkerton is steeds een van my gunsteling albums en die verhaal is nog steeds vir my regtig inspirerend.
Zach Fisher, Mooi vriende
Ek het eers laat op hoërskool op Pinkerton geval. Ek was 7 jaar oud toe dit uitgekom het, te jonk om regtig iets op my eie te waardeer.
'N Vriend se suster het my later aangedraai Pinkerton , en gesê dit was 'n perfekte album. My verhouding met hierdie meisie het beslis my opinies op die album beïnvloed: sy was vier jaar ouer as ek en depressief op 'n manier wat haar onbereikbaar en te cool laat lyk het. Uiteindelik sou sy my voorstel vir my maagdelikheid, wat ek probeer het en nie kon gee nie. Die verhouding was altyd 'n inhaalspel. In 'n baie Pinkerton my gevoelens vir haar sou altyd nie 'n impak hê nie. Daar was altyd 'n diep verlange en 'n mislukking om te begin. Ek het iets gehad om te bewys dat ek meer werd was as my rukkende penis, en het met genoeë na die album geluister.
Soos my mislukkings op hoërskool, is die lirieke van Pinkerton was gelaai met 'n onregverdigheid wat deur elke toneel deurgedring het. Veroudering, verkeerde rigting, die mislukking van seks om volledigheid te bring, kompliseer almal teen die soeke van die verteller na geluk. Die liedjies is swaar van skuldgevoelens, omdat die verteller nie die tragedies van die lewe kan oorkom om geluk te vind nie.
'Pinkerton' is vir my op 'n grondslag so dat dit vir my moeilik is om selfs daardeur beïnvloed te word. Dit was net so belangrik vir my eerste indruk van wat dit vir 'n plaat beteken het om regtig ontroerend te wees dat dit altyd onder my eie werk is, soos vloerbedekking.
Baie van die liedjies praat oor geluk asof dit net om die draai is: ek vloek myself omdat ek oor die see is, hy sing na sy roofsugtige fantasieë oor 'n meisie wat waarskynlik minderjarig is. In een reël wys hy die fantasie af as onbereikbaar, en dus nie regtig roofsugtig nie, en verwerp hy ook sy eie vermoë om die geluk wat hy in staat is om in 'n eenvoudige brief van 'n aanhanger in te druk. Hierdie belydenis is amper te groot om geloofwaardig te wees, en dit grens aan obsessie. Dit is skynbaar die soort obsessie van geestesongesteldes, aanvanklik verleentheid totdat die luisteraar besef dat sy ook deur so 'n klein teken beweeg is; sy is eenvoudig te trots om dit te erken.
Gewildheid en aanhangers kan 'n gevaarlike ding wees. Ek glo dit Pinkerton verteenwoordig die ernstigste poging wat die kunstenaar kan doen om sy plek in die wêreld te probeer verstaan. Weezer, blootgestel aan die harde lewenswaarhede, maar nog nie deur malaise beskadig nie, het 'n gevoel van eerlikheid uitgedryf op was wat jare lank as 'n riglyn vir kunstenaars sou dien. Die mengsel van genres, veral pop met punk, is self sonder genre. Dit het my geleer om vrymoedig te wees, nie bang te wees om die duisternis te verken nie, om mislukking te verafgod.
Ironies genoeg is dit die herhaling van Ek is jammer, wat my geleer het om nooit verskoning te vra vir handwerk nie. Wees eerlik, veral oor u mislukkings, en miskien kan u 'n album so goed skryf as Pinkerton .
Lelah Maupin, Tacocat
Gister het ek 'n brunch by 'n vreemdeling gehad en hy het El Scorcho begin sing, en toe ook ek en ons het die hele vers en die koor saam gesing. Nou is ons vriende. Toe ek op hoërskool was, het 'n vriend van my, Chase Kinder, wat in my kunsklas was, 'n potloodtekening van die omslag van Pinkerton en dit vir my gegee. Ek het dit lank in my kamer gehad. Hy plaas 'n portret van Rivers in die middel van die sneeustoneel. Ek het gedink dit was AMAZING. Een keer het ek en Eric 'n sagte tienermoment op die bank in die sitkamer van sy ma gesit tot by die laaste snit Butterfly, wat ons later sou besluit om nie 'n liedjie te wees wat ons regtig op daardie album liefgehad het nie.
Dit was baie cool om lief te hê Pinkerton ; om te praat oor hoeveel beter dit was as die Blou Album en waarom. Dit was vreemder of iets. En al die onbenullighede oor hoe daar geskryf is toe Rivers gesukkel het om 'n rockster te wees terwyl hy Harvard bygewoon het en 'n operasie en dinge vir sy been gehad het. Dit was cool om daarvan te weet. Dit is almal se gunsteling-saam-saam-in-die-bussie-album, waarskynlik terwyl u in Eric se ma se pers minibussie na Portland gery het om vir Ben Kweller of so iets te sien.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=okthJIVbi6g&w=560&h=315]
'N Rekord wat 20 jaar gelede verskyn het, is oud en irrelevant. Dit is maklik om te mis, want blogs vier dit altyd. Musiekskrywers hou van dinge van 20 jaar gelede, en praat oor hoe dit moeilik is om te glo dit is 20 jaar gelede. Is dit? Is dit regtig moeilik vir u om dit te glo? Hoe dink jy moet die vordering van tyd voel? Miskien sou u makliker glo dat dit so lank was as u na nuwe musiek geluister het in plaas van dieselfde plaat wat opwindend gelyk het toe u 14 was.
Pinkerton is 'n belangrike rekord en daarom kry hy 20 jaar na die vrystelling 'n huldeblyk. Wat maak 'n rekord belangrik? Twee dinge in kombinasie: dit het op 'n sekere tyd baie eksemplare verkoop, en verskeie bands wat gewild was, was van mening dat dit goed genoeg of koel genoeg was om in onderhoude te verwys.
Ek het nog nooit omgegee oor die belangrikheid van rekords nie. Ek gee om as hulle my beweeg of inspireer. Dit is heeltemal los van die belangrikheid. Byvoorbeeld die liedjie Jy is vir my bedoel deur Jewel het my op verskillende oomblikke baie ontroer, een keer toe ek in 'n taxi in die gietende reën in Boston gery het, om die stad te verlaat nadat ek 'n liefdesverhouding beëindig het. Die plaat waarop die liedjie was, het baie eksemplare verkoop, maar die groepe het nie veel in die onderhoude daarvan genoem nie, dus kry dit nie die belangrike etiket nie.
N rekord soos Paul Baribeau deur Paul Baribeau, een van my gunstelinge regdeur my 20's, word nie veel genoem nie en het nooit veel verkoop nie, so dit het regtig nie 'n kans nie. En eerlikwaar, ek dink dat ek eerder wil hê dat dit nie hulde gebring het vir sy 20ste bestaansjaar nie. Die enigste rede waarom ek nie daaraan sal dink nie, is omdat dit waarskynlik goeie dinge sou beteken vir mnr. Baribeau om geld te verdien, wat 'n verdienstelike byvoordeel lyk om een van die beste liedjieskrywers te wees wat ek nog ooit gehoor het.
Ek was baie lief vir Pinkerton toe ek dit die eerste keer in 2001. Ek was 14. My vriend het vir my gesê Weezer is 'n emo-band, wat beteken dat hulle emosionele musiek gemaak het. Ek het nog nooit van emo as 'n genre gehoor nie. 'N Ander vriend het vir my gesê Weezer het trui-musiek gemaak, hulle was een van die trui-orkes. Ek het hierdie term nog nooit gehoor nie, maar ek het altyd daarvan gehou. Ek dink dit het beteken dat hulle nerds was wat ongekoelde truie aangehad het, en selfs liedjies oor truie gehad het (The Sweater Song van hul debuutalbum, dat jy jou trui in Falling For You in die kelderlyn agtergelaat het).
Pinkerton is ideaal vir 'n 14-jarige kind uit die voorstede wat baie moeilik is. Dit laat jou toe om saam te skree oor hoe sleg jy voel om nie aan jou eie verwagtinge te voldoen nie, en vergewe jouself ook daarvoor, want dit laat dit nogal cool lyk om 'n mislukte mens te wees. Wanneer die eerste smaak van selfbejammering nog vars is, Pinkerton tree op as 'n geurversterker. Dit was toe baie nuttig. Hierdie gevoelens is meestal aangenaam op nostalgiese vlak. 
Weezer tree op saam met David Letterman op die Late Show.Foto: skermfoto / YouTube
Buiten die lirieke en algemene emosionele houding, is die musiek op die album regtig goed. Dit is beter as wat dit moet wees. Daar is baie slegte emobands wat dieselfde funksie vir angstige tieners as Weezer vir my doen, maar hulle musiek is nie so lekker om na te luister as jy nie 'n tiener is nie. Weezer hou vas, en Pinkerton is waarskynlik hul beste oomblik, hoewel dit altyd nek en nek is met hul debuut.
Ek is altyd beïndruk deur die middelste dele van hul liedjies. Die brug van 'n vroeë Weezer-liedjie is dikwels in 'n ander toonsoort as die verse en refreine, en dit neem die liedjie altyd na 'n nuwe plek, sodat wanneer jy terugkom na die hoofdeel, al die emosies verdiep is en dit nie voel soos 'n herhaling. Hulle het die wonderlike truuk van die Beatles geneem (Day Tripper is 'n ewekansige voorbeeld) waar die groep meer bou en bou as wat jy dink dit sou kon bou, en dan val dit katartsk terug in die bekende en jy gaan net, o fok ja .
So ja, ek is mal daaroor Pinkerton . Dit is fundamenteel vir my op so 'n manier dat dit vir my moeilik is om selfs daardeur beïnvloed te word.
Dit was net so belangrik vir my eerste indruk van wat dit vir 'n rekord beteken het om regtig ontroerend te wees, dat dit altyd onder my eie werk soos tapyt is, en my nie soveel daadwerklik geïnspireer het nie. As daar iets is, sal ek waarskynlik probeer om die invloed daarvan op my af te werp. Byna elke musikant wat ek ken, is mal daaroor. Diegene wat dit nie weet nie, is diegene wat my dalk kan leer, want hulle het grootgeword op jazz of reggae of iets in plaas van alternatiewe rock soos ek en my vriende.
Om vas te hou Pinkerton en bly luister daarna is om in 'n tienerverlede te verswelg, 'n rockkultuur wat nie meer op dieselfde manier bestaan nie, en 'n power-pop-basislyn wat my baie min kan leer dat ek nog nie geleer het nie.
Ongeag dit alles, het ek nog steeds niks so goed gemaak soos nie Pinkerton . Dit is steeds moontlik om dit te sien as 'n maatstaf om te klop, en daarom moet ek erken dat dit 'n belangrike rekord vir my is. Al stel ek meer belang in nuwe bands soos Japannese ontbyt . Het u Japanese ontbyt gehoor? God, hulle is goed.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gkroIXktjgE&w=560&h=315]
Jake Orrall, JEFF The Brotherhood
Ek dink dit het baie lank geduur voordat die lirieke van hierdie album vir my ingesink het, waarskynlik omdat ek 10 was toe dit uitgekom het en nie baie geweet het nie. Op hoërskool was ek regtig geïnteresseerd en geïnspireer deur hoe seks in hierdie liedjies so vooruit geskryf is. Baie van die bands waarna ek destyds geluister het, het oor seks gepraat, maar dit was altyd 'n insinuasie of 'n verleidelike voorstel.
Moeg vir seks as opener vir 'n tweede album is net so perfek vir 'n groep wat op hul eerste plaat opgeblaas het, en dit net tong en wang uitgooi. My 15-jarige self sou nooit daaraan gedink het om 'n liriek te skryf oor 'n 18-jarige Japannese meisie wat masturbeer, of die skande om te weet dat jy iemand regtig deurmekaar maak deur hulle te gebruik nie. Dankie, Weezer.
Katy Goodman, Die Sera
Ek het in die gang in my hoërskool rondgeloop en geluister Pinkerton op my Discman vir ure herhaal. Die liedjies het net so persoonlik gelyk, meer persoonlik as wat gepas gevoel het. Dit was asof Rivers ons in sy gedagtes laat inslaan het, sodat ons 'n grens kon oorsteek wat ons waarskynlik nie sou moes oorsteek nie, en ek onthou dit was redelik skokkend en verslawend. Alhoewel sommige van die lirieke baie relatabel was, was ander drasties die teenoorgestelde, wat my meegesleur het in die musiek, wat my meer wou laat weet oor sy vreemde, unieke wêreld.
Die lirieke val steeds op as die mees openhartige en onthullende wat ek nog in my lewe gehoor het. Toe ek my eie liedjies begin skryf, dink ek gereeld dinge soos: O, ek kan dit nie sê nie, dit is mal en dan sou ek lirieke van onthou Pinkerton en wees soos: Wel, as Rivers DIT gesê het, kan ek DIT sekerlik sê. Ek hou daarvan om dit te dink Pinkerton het my gehelp (en help my steeds) om my eie grense te verskuif van wat ek aan die wêreld oor myself uitdruk. PS: ook, die musiek fokken rock.
James Alex, Strandsleng
Daar is 'n verwoestende sjarme aan hierdie plaat, weet jy? Ek dink die ding wat my regtig geklop het, was hoe rou dit geklink het. Dit voel wawyd oop of iets. Dit het morsig en vuil en eerlik gevoel. Dit het reg gevoel. Kyk, rock 'n roll verdien om los en onbewaak te wees, 'n moeilikheidmaker te wees, om sy hart op sy mou te dra. Vir my het 'n hele klomp van die dinge saamgeval Pinkerton .
Greta Morgan, The Hush Sound / Lente-karnivoor
Toe ek 12 was, het my vriend Jackie met 'n bestuurderslisensie uitgegaan en hy het gespeel Pinkerton vir ons. Dit was die eerste keer dat ek sonder begeleiers 'n reis na die stad geneem het, sodat die rekord onlosmaaklik gebind is met die opwinding van vroeë tienervryheid vir my.
Ek was mal oor die vervorming, die slordige bekoring, die humor in die lirieke, die super-pakkende melodieë. Ek was so verward oor wat 'n pienk driehoek op haar mou beteken. (Het sy daarvan gehou om kolle op haar jeanbaadjie te sit?) Ek het nie verstaan hoekom hy moeg was vir seks nie. (Hou volwassenes nie daarvan nie?) Ek het verkeerd gehoor Why Bother as WHY, VADER? en gewonder hoekom hulle 'n gesinsvreemdeling gehad het.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2wb9J1_DQqU&w=560&h=315]
Nick Furgiuele, Gringo-ster
Die deel waarvan ek baie gehou het Pinkerton was die manier waarop die musiek en die liedjies in elke rigting in verskillende rigtings sou gaan en die lawaai van alles. Ek was mal oor al die terugvoer en hoe die hele plaat altyd op die punt was om te ontplof. Ek het regtig verband gehou met hoe die liedjies sou begin en gaan voort met nuwe idees, eerder as om so herhalend te wees. Ek hou van al die raaklyne en die einde was wonderlik ... hoe dit so gestroop en somber was.
Jackson Phillips, Daggolf
As kind was ek versot op die Blou Album, en eers toe ek 'n tiener was, het ek ontdek Pinkerton . Ek kon nie glo dat ek dit nie vroeër gehoor het nie (dit het uitgekom toe ek in die eerste graad was). Ek hou van hoe die liedjies die klassieke Blue Album-sensitiwiteit behou, terwyl hulle 'n roekelose en chaotiese energie omhels. Deur die jare heen het ek voortgegaan om terug te kom na hierdie album, veral omdat ek my eie liedjies geskryf en opgeneem het. Dit het my geleer dat dit O.K. om eerlik te wees in my liedjieskryf, en dat ek geen reëlboek hoef te volg nie; en dat as jy die reëlboek weggooi, jy iets tydloos kan maak.
Louisa Rachel Solomon, Die Shondes
Ek was 'n kaartdraende lid van die Weezer-fanclub toe ek 12 was (ek bedoel ... ek het letterlik nog die kaart) net voordat ek Riot Grrrl gevind het en my eerste groep begin het. Ek was verlief op AL die lede gedurende die Blou Album-era en het mettertyd agtergekom dat hul merk poprock 'n groot stempel op my gemaak het. En ek kan nog baie meer daaroor sê!
Maar ek haat myself omdat ek dit gesê het toe ons 'n herdenking nader wat waarskynlik vir baie mense baie betekenisvol is: het ek gevind Pinkerton 'n groot teleurstelling te wees. Die teleurstelling is beslis deels te wyte aan my eie adolessensie en ontluikende feministiese identiteit, maar ek kon hulle musikale groei nie waardeer in die lig van lirieke wat vir my so blatant uitbuitend en dom gelyk het nie. Ek bedoel, God verdom jou half Japannese meisies dit elke keer aan my doen? REGTIG? Selfs op 12 was ek bewus daarvan dat baie blanke mans rondgeloop het met fetisiëring van Asiatiese vroue en dit was nie (en is nie) oulik nie!
En selfs Pink Triangle het my die kak vererg. Hierdie hartseer wit man wat kla dat 'n warm lesbiër seksueel nie vir hom beskikbaar is nie, het my heeltemal vervreem! 
Riviere Cuomo.Foto: Met dank aan Weezer
Daniel Peskin, Dinowalrus
As ek terugkyk, is dit ongelooflik om te dink dat hierdie album 20 jaar gelede verskyn het. ek het ontdek Pinkerton in my tienerjare, wat waarskynlik vier tot vyf jaar na die vrylating daarvan was. Vir my was dit egter nog steeds so relevant vir die musiek wat destyds uitgekom het - ek dink nie ek het ooit regtig onderskei dat die vrystelling daarvan lank voor daardie tydperk van my lewe was nie.
Pinkerton het meer met my gepraat oor die vlak van identiteit, disfunksionele verhoudings en die algehele angs van die liedjies. Ek was nuut in 'n skool en het nie veel vriende gehad nie, en my ouers was nie juis vriendelik nie. Dit was dus vir my 'n uitlaatklep om hierdie probleme los te laat. Die grootste ding wat egter by my aanklank vind, is dat dit my gelukkig gemaak het en my laat glimlag het deur daarna te luister. Dis hoe ek dink Weezer regtig gehelp het om my as liedjieskrywer te vorm.
Pinkerton het my gewys jy kan ekspressiewe, emosionele musiek maak wat ook lekker is. Dit is die verskil tussen hoe jy voel om na Weezer te luister en na Nirvana te luister. Dit is myns insiens iets spesiaals. Ek wil myself kan uitdruk in my musiek, maar ek wil nie in my emosies en ellendig leef terwyl ek dit doen nie.
Mike V, Die Everymen
Miskien was dit die samevloeiing van die hart-op-mouheid van die album teenoor my bloeiende jongmanskap. Miskien was dit die rou, arkante opname-benadering wat die groep gevolg het, en hul sweepslimme, haakbelaaide, kommersiële radio-in-'n-geskenkmandjie-debuutalbum bestry. Miskien is dit hoe die album my op een of ander manier herder het Gewere en rose 'Koue skouer aan Robert Pollard se liefdevolle omhelsing, want dit was die album wat my rypwording van musikale adolessensie tot rock 'n' roll manlikheid gelei het.
Miskien was dit omdat die album opgetree het as 'n provokateur, die venster wat my toelaat om na die wêreld van indierock te kyk. Miskien was dit die aktuele onderwerpe waaroor ek op die speelgrond en in die skoolterrein gehoor het, maar nog nie in die werklike lewe ervaar het nie; die libido, egte aarde-verpletterende hartseer, die broosheid van my eie emosies, lesbianisme.
Miskien was dit dat ek destyds hoofsaaklik 'n tromspeler was, 'n kitaarspeler aan die kant was, en dat Patrick Wilson, soos ek wil betoog, een van die grootste trommelalbums aller tye geskep het. Elke maat is perfek, elke klank sit presies waar dit moet, sy spel is uniek en menslik en onderskat, maar tog fantasties integrerend in elke ding wat die orkes rondom hom regkry.
Miskien is dit die donker, boeiende albumomslag wat amper tussen die CD-rakke weggekruip het, kunswerke wat die antitese was van wat 'n poporkes moes produseer, kunswerke wat die musiek en emosie daarin byna perfek vasgevang het. Miskien is dit al hierdie dinge.
Om my te vra, gee my my gedagtes oor een van die mees asemrowende albums in my lewe in 'n blurb van twee tot drie of 400 woorde, dit is 'n Herkulese taak, so ek gee jou die volgende: vir my Pinkerton is 'n perfekte album. Miskien is dit ook vir u.
