Noah Centineo as Peter Kavinsky en Lana Condor as Lara Jean Covey Aan al die seuns: altyd en vir altyd .Katie Yu / Netflix Toe hy klaar is met die skiet van die eerste aflewering van 'n nuwe trilogie Aan al die seuns wat ek al voorheen liefgehad het , gebaseer op die bestverkopende romans van Jenny Han, het die filmfotograf Michael Fimognari geweet dat hy deel was van iets spesiaals. Twee jaar later is Fimognari, wat as regisseur en kinematograaf van die laaste twee films van die reeks gedien het, besig om voor te berei om sy suksesvolste projek tot nog toe te groet.
Premiere op 12 Februarie op Netflix, die derde en laaste film, Aan al die seuns: altyd en vir altyd , volg Lara Jean Song Covey (Lana Condor) terwyl sy voorberei vir die einde van die hoërskool en die begin van volwassenheid. Na 'n paar lewensveranderende reise en 'n hartverskeurende kollege-verwerping van haar planne vir die toekoms, moet Lara Jean hom weer voorstel hoe die lewe met haar gesin, haar vriende en haar kêrel, Peter Kavinsky (Noah Centineo), na die gradeplegtigheid sal lyk.
In 'n eksklusiewe Zoom-onderhoud met Braganca praat Fimognari oor die ervaring van die opname van dele van die finale film in Seoul en New York, die oorweldigende ondersteuners van die ondersteuners wat die filmreeks deur die jare heen ontvang het, en die een toneel wat hom altyd sal bybly. die meeste.
Waarnemer: U was van die begin af met hierdie trilogie, maar hoe het u die eerste keer by hierdie projek betrokke geraak? Wat was dit aan die trilogie wat jou so gretig gemaak het om te spring en aan boord te bly?
Michael Fimognari: Dit het tot my gekom deur 'n produsent waarmee ek lank gewerk het, Matthew Caplan, en ons het 'n ander verhaal van jong volwassenes [saam] gedoen, wat baie anders genoem is. Voor ek val , en ek was die kinematograaf daaroor.
Ek het nog altyd, soos die meeste van ons, 'n verbintenis gehad met stories oor hoërskool [wat] goed vertel word. Dit is 'n paar van die mees onvergeetlike ervarings in ons lewens, wanneer ons die eerste keer te doen het met liefde, wrywing met vriende en die bande wat begin vorm en verbrokkel en [wat ons] miskien saamneem terwyl ons aanbeweeg. Ek het regtig 'n sagte plek vir die bioskoop wat so goed gedoen word, soos John Hughes-films, Ek en Earl en die sterwende meisie . Dit is alles goed vertel stories oor die lewe en hoërskool. 
Michael Fimognari op die stel van Aan al die seuns: altyd en vir altyd met Lana Condor as Lara Jean Covey.Katie Yu / Netflix
Ek dink net wat Jenny [Han] in haar boeke geskryf het, gaan baie oor dieselfde temas van liefde vind, soek na mense met wie u kontak maak en om al die bekommernisse te hanteer wat u eie keuses maak. Op die manier volg ek die verhale wat met my aansluit, ongeag genre, so dit was 'n maklike keuse vir my.
Dit is moeilik genoeg om een goeie vervolg te regisseer, wat nog te sê van twee soos u met hierdie reeks gedoen het. Hoe het u u regie vir hierdie film benader? Het u ooit 'n gevoel van druk gehad om na die eerste sukses te lewer?
Ek beskou al drie boeke en al drie films as een verhaal. Elke film is dus net 'n daad binne daardie groter Lara-Jean-reis. Die eerste is die vervulling van die wens, die sprokies-einde, die gelukkige fantasie om romanse te vind, waar baie rom-coms eindig. U vind dit soort die een , jy maak dit en jy stap na die sonsondergang, en dit is wonderlik. Ons soos daardie gevolgtrekking.
Wat Jenny se boeke so goed doen, is dat hulle daardie verhouding laat ontwikkel en steeds pret kan hê en die wêreld kan geniet, maar ook handel oor wat daarna gelukkig gebeur. En dit is die tweede [film], wat meer gaan oor hoe die verlede die hede beïnvloed. [Lara Jean het] nog te doen met 'n brief wat agtergelaat is en [al die karakters] praat ook oor dinge wat hulle agtergelaat het. Daar is 'n tydkapsule, daar is 'n boomhuis uit hul kinderjare - dit gaan voorheen oor, maar [hoe] dit nou raak. Dit is die vorige verhouding tussen Jen en Peter wat [Lara Jean en Peter] verby moet kom. Wat dit belangrik maak, is om deur die fase van 'n verhouding te kom, is hoe u tot die dieper verhouding kom wat Peter en Lara Jean in die derde film ervaar. 
Lana Condor as Lara-Jean Covey, John Corbett as Dr Dan Covey, Janel Parrish as Margot Covey, Anna Cathcart as Kitty Covey, Sarayu Blue as Trina Rothschild, in Aan al die seuns: altyd en vir altyd .Juhan Noh / Netflix
In die derde film het ek daarna gekyk hoe die toekoms die hede beïnvloed. Ons praat nou oor lewens- en verhoudingsdoelwitte, hoe ons dit projekteer in een jaar, vyf jaar, 10 jaar, 50 jaar. Dit is 'n ander fantasie as die wat Lara Jean in die eerste film gehad het toe sy byna net gedink het [dat] haar lewe 'n romanse was. Sy fantaseer nog steeds, maar nou gaan dit oor meer tasbare lewensprestasies. Daar is 'n volwassenheid deur die hele verhaal wat die derde film nuut maak, want Lara Jean is ons verteller en dra ons soort deur die ervaring. Ons kan haar angs oor die toekoms sien, maar sien ook dat haar volwassenheid is wat haar krag gee om die verhouding te konfronteer en die hoop wat sy vir haarself as skrywer het.
Die bioskoop daarvan weerspieël daardie volwassenheid. Een van die keuses wat ek gemaak het, was dat ons met 'n ander soort fantasie te make het wanneer ons na die fantasie-ervarings gaan. Daar is 'n bietjie meer fokus op haar as jong volwassene en minder op haar as 'n grootoogboekleser wat nie uit haar kamer sou kom nie, [wat] die manier was waarop ons haar in die eerste keer voorgestel het.
Aan Al die seuns het oor die jare nogal die fanbase ontwikkel, en hulle is baie gretig om die klein besonderhede raak te sien. Wat beteken dit om sulke ondersteuning te hê en hoe voel u as u die vrylatingdatum nader?
Ek is so gelukkig en dankbaar dat hulle net soveel omgee soos hulle. Dit is redelik wonderlik, want ons - myself, die akteurs, die hele span - gee self baie om oor die besonderhede, of dit nou die uitvoering of rekwisiete of die dekor is. Dit is dus baie bevredigend om net soveel vir hulle te laat sorg. U het vroeër gevra oor die verwagtinge wat met so iets gepaard gaan, en ons het ook die verwagtinge. Ons hou onsself aan die standaard en hoop dat ons hulle ook die ervaring gee wat hulle wil hê.
Ek is mal daaroor. Ek is lief vir die aanhangers, ek hou van hoe opgewonde hulle raak, en ek voel dat dit vir my bitter bitter is. Ek is opgewonde oor 12 Februarie, maar ek het daaraan gedink Aan Al die seuns amper elke dag sedert 2017 en ek weet nie wat gaan gebeur as ek dit nie meer hoef te doen nie. (Lag.)
U het die kans gekry om nie net in Vancouver en New York te skiet nie, maar ook in Seoul. Kan u 'n bietjie praat oor die ervaring en die kreatiewe besluit om in daardie groot verskillende metropolitaanse stede te verfilm?
Seoel was spesiaal. Wat in die algemeen uniek was, is dat ons eerste twee films heeltemal in Vancouver opgeneem is en dat ons 'n gesin daar gebou het. Die meeste van die bemanning van die eerste film, en natuurlik die hele rolverdeling uit die eerste film, was almal deel van die tweede en die derde, so ons het almal saam grootgeword. Dit voel soos 'n gesin as ons aan die orde is, veral as ons in ons bekende plekke soos die Covey-huis of die hoërskool is. Dit voel soos ons huis, ons hoërskool.
Dus, die nuwe aspek het baie van die familielede saamgeneem terwyl ons gereis het, en ek weet dat een van die hartseer op die oomblik, onder die vele hartseer in die wêreld, is dat mense nie kan reis nie. Ek ken almal se soort hunkering om terug te kom om familie te sien of net om iets nuuts te sien.
Ek dink dat u karakters nodig het om onderaan te val en 'n uitweg daaruit te vind om beter te word, en dit doen hulle.
Ek dink dat een van die dele van hierdie verhaal wat van kritieke belang is vir Lara Jean se groei [is] dat sy reis. Sy gaan na Seoul en verbind weer met haar erfenis, die herinnering aan haar moeder en 'n paar plekke wat haar ma ervaar het. Dan gaan sy ook na New York en daar gebeur iets met haar wat onverwags is en sy kan die verandering wat sy ervaar het, nie ignoreer nie. Daar is baie belangrike ervarings in Lara Jean se reis wat handel oor nuwe plekke.
Ons het die produksie in New York begin, ons is Vancouver toe as 'n soort van ons tuisbasis vir die verhaal van Portland, en ons het die produksie in Seoel beëindig. Dit is een van die baie spesiale ervarings van die film, om dit alles saam met die rolverdeling en die span te kan doen.
Hoe was dit om Lana en Noah die afgelope paar jaar tot hul reg te laat kom? Wat, dink jy, het hulle verband en die familieverbande wat ons in die trilogie gesien het, regtig verkoop?
Ek dink ons het geweet toe ons die eerste film geskiet het dat Lana en Noah spesiaal was en dat hulle ook spesiaal saam was. Destyds het ons natuurlik net probeer om die beste fliek te maak om Jenny se boek te vereer, en u weet nie dat iets gaan opblaas soos dit gebeur nie. Maar ek is so gelukkig en trots op hulle. Hulle verdien [die sukses], maar hulle het nie verander nie. Toe ons teruggaan om die tweede en derde films te maak, het hulle opgedaag en hulle het goeie werk gedoen, soos altyd.
Omdat ons almal mekaar so goed geken het en die rolverdeling al daardie bande gevorm het, was dit net soos om 'n familiereünie te hê met Madeleine [Arthur] en Emilija [Baranac], Trezzo [Mahoro], John Corbett en Anna [Cathcart]. Anna stap in 'n kamer in en sy maak alles net beter. Sy is net snaaks en soet. En ons verwelkom in nuwe karakters soos Sarayu [Blue], wat geweldig is. Die gesin het pas uitgebrei.
Selfs in die uitdagings van filmproduksie - daar is altyd iets aan die brand of die donderstorm wat nie moes gebeur nie - is daar iets aan die hantering van daardie wêreld wat nog aangenaam is. Ek dink dit is deel van die rede waarom die gesin bymekaar bly.
Het u 'n gunsteling geheue op die skerm uit een van die drie films?
Ek sal altyd 'n bietjie geterg word om die donker oomblikke meer as die gelukkige te geniet. (Lag.) Dus, een van my gunstelinge is die opbreektoneel in akwariums in P.S. Ek is nogsteeds lief vir jou .
Die rede is omdat ek die trilogie as een entiteit beskou, as een reis van Lara Jean - van die meisie wat in die geheim hierdie liefdesbriewe geskryf het wat niemand ooit mag lees nie, tot die meisie wat groot lewenskeuses oor haarself gaan maak. Dit is 'n redelike groot reis om oor twee jaar te hê. En die uiteensettingstoneel van die akwarium is die middelpunt van die drieledige, groter prentjie. Net soos u sou verwag, is dit as 'n laagtepunt in tweede bedryf redelik laag.
Dit is ook tragies deurdat hulle albei liefhet en met mekaar wil wees, maar hulle het nog nie agtergekom hoe om te kommunikeer nie. Sy bied die ketting aan wat hy vir haar gekry het, en hy weet nie hoe om nee te sê nie, daarom loop hy om haar te help om dit af te haal, en nie een van hulle keer dit nie. Al wat hulle moet doen is om te sê dat ek dit nie wil hê nie. Ek wil jou net hê, maar hulle het nog nie geleer hoe om dit te sê nie.
Dan stap hulle van mekaar af weg, en die afstand voel vir ewig. Dit is een van die gevoelens in die lewe waar jy reg langs iemand is, en jy voel asof jy 'n kilometer van hulle af is. Ek vind dit hartverskeurend en spesiaal. Dit is die plek waarheen u moet gaan voordat u dit kan opbou tot iets sterker en wat groter lewenskeuses kan maak in die derde film. Dit is ook die toneel wat my die [tweede] film laat regisseer het. Ek dink dat u karakters nodig het om onderaan te val en 'n uitweg daaruit te vind om beter te word, en dit doen hulle.
Hierdie onderhoud is geredigeer en saamgevat vir duidelikheid.
Aan al die seuns: altyd en vir altyd sal vanaf 12 Februarie op Netflix beskikbaar wees.
