Verskoon my, ek moet 'n paar videobande teruggee.(Foto: met dank aan American Psycho) In 'n besonder moorddadige toneel in die nuwe musiekblyspel Amerikaanse psigo , die hoofrolspeler van die stuk tref 'n nagklub op sy waansinnige piek. Hy bevind hom omring deur dansers wat hul lywe met spastiese strengheid ruk. Hulle bewegings lyk militaristies, onwillekeurig en pynlik, meer plig as dans.
Hul optrede lyk so plesierloos en geskok dat, wanneer die moordheld van die toneelstuk (Patrick Bateman) 'n groot mes uittrek en dit in ewekansige deelnemers begin dompel, lyk hul angstige reaksies nie anders as dié van almal wat hulle omring nie. In hierdie dans van die dag verander plesier en pyn in iets eenvormig morbied.
Dit is 'n styl van choreografie wat almal wat MTV in sy ontluikende dae in die '80's gekyk het, dadelik sal herken - 'n robotagtige ledemaat en 'n Frankenstein-swaai van die kop, ideaal vir die rigiede gang van die beste synth-treffers van die dag.
Dit is maar een van die vele tonele in Amerikaanse psigo waarin musiek, mode en dans die belangrikste tema in rooi onderstreep. Saam belig hulle iets diep binne die hele era van popkultuur wat die toneelstuk uitbeeld.
Of dit nou in die oorspronklike vorm is, as 'n roman van Bret Easton Ellis uit 1991, die volgende inkarnasie, as 'n film met Christian Bale nege jaar later in die hoofrol, of die nuutste gedaante as 'n Broadway-musiekblyspel, Amerikaanse psigo het baie te sê oor die nuwe golfmusiek en die sensitiwiteit van die 80's.
Die komponis van die toneelstuk, Duncan Sheik, is nul aan 'n bepaalde sub-genre van die era - synth-pop. Onderweg werk die partituur in werklike synth-treffers van die dag, insluitend New Order's Ware geloof , Human League’s Wil jy my nie en Tears for Fears ' Almal wil die wêreld regeer .
Die nuwe en ou liedjies gesamentlik bied 'n verkwikkende opknappingskursus in die style van 'n unieke reaksionêre era. Begin in die laat 70's het pop 'n harde draai gemaak van die vloeibare sensualiteit, en vrye seks, van die '60's en' 70's tot iets meer styf, kwaad en uitsluitend.
Soos baie tendense, het dit as 'n ondermynende grap begin. In 1978, toe Devo hul baanbrekersdebuut vrystel, V: Is ons nie mans nie? A: Ons is Devo! , hulle het die nuwe voorpunt opgeroep deur die erotiese waaghalsigheid wat die vroeëre bestaansrede van rock was, om te keer. Omdat sulke seksuele bewegings teen daardie tyd grys geword het, het Devo hulself voorgestel as die teenoorgestelde van die rots — volkome geeks.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=d43gKl9xIME&w=560&h=315]
Terselfdertyd het hulle met die minste funky ritmes gewerk wat hulle kon bedink. Ongemaklikheid het die nuwe cool geword , 'n skakelaar wat die duidelikste blyk uit Devo se briljante re-casting van die 60's-smash van die Stones Tevredenheid van 'n ode tot voornemende hedonisme tot 'n groet aan ysigheid. Die resultaat het oornag die nerds in die nuwe hipsters verander, wat almal van Elvis Costello tot Thomas Dolby verhef het.
Hierdie herindeling van koel verenig met die ontwikkelende musiektegnologie van die dag. Synths het goedkoop genoeg geword om kitare te vervang as die nuwe instrumente wat maklik toeganklik is vir garage-rock. Hul slimste innoveerders gebruik die vermeende kilheid van gerekenariseerde klank om nuut te vertoon en om nuwe temas van vervreemding aan te pak. Die duidelikste en mees kommersiële uitdrukking hiervan kom uit die synth-pop uit die 80's. Verskeie treffers van die subgenre het die boodskap daarvan geïdealiseer: Eurythmics ' Lekker drome is hiervan gemaak) het alle mense skoon in twee kategorieë verdeel — mishandelaars en mishandeldes. Almal moes een van die rolle neem, ten minste volgens 'n liriek wat so sinies bedank het, het dit met onheilspellende ennui opgemerk: Wie is ek om nie saam te stem nie?
The Pet Shop Boys ' Geleenthede bedryf op 'n soortgelyke binêre stel aannames. Om 'n persoon te kan beoordeel, moes hy of sy iemand met voorkoms of iemand met slimheid wees. En die enigste doel van die een was om baie geld te verdien.
Vir 'n trifekta het Soft Cell beslag gelê op 'n lied uit die 60's van Gloria Jones, Besmette liefde 'N treffer wat ernstig oor verlore passie getreur het en dit in 'n trotse ode aan perversiteit verander het.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XF68OyTlP4E&w=420&h=315]
Ander treffers van die dag het miskien nie hul donkerder elemente so eksplisiet gemaak nie, maar hul slae klink soos 'n klap in die gesig, en hul sintes vermy gladde kante om elke draai, wat die geforseerde en die rukkerige bevoordeel, die verwarde deursigtigheid van die plastiek glimlag as opregte opregtheid.
Liedjies soos hierdie bied 'n duidelike bloudruk vir Amerikaanse psigo Se telling. Die komponis Duncan Sheik het mondig geword in die 80's, en soos die partituur blyk, ken hy die klubs en kodes. Sy nuwe liedjies kan karakters bekwaam met vaardige ervaring en emosionele omleiding verander.
Die '80's het sy redes - sowel goed as sleg - gehad om hierdie reaksies te bewerkstellig. Vigs-verwante sterftes, en die paniek rondom hulle, was op hul hoogtepunt en het mense bang gemaak vir nie net seks nie, maar ook vir enige menslike verbintenis wat kan lei tot verlies. U kon maklik sien dat die angs weerspieël word in die mode van die dag, met style wat vroue pas by die verdedigende skouerkussings van linebackers, of hul gesigte met gelakte make-up gesmeer het, wat hulle dadelik gekneus en bedreigend laat lyk. Beide mans en vroue het hul hare in argitektoniese bedreigende skeppings gegiet om die menslike aanraking te weerstaan.
Die hardheid van die voorkoms en geluide weerspieël die houding en beleid van die Reagan- en Thatcher-era op 'n gepaste manier, 'n tyd wat die 60- en 70-jarige idealisme met sinisme en hebsug bestraf het.
Al hierdie dinge is nie bedoel om die 80's, of synth-pop, as magte van 'n algehele sinistere bedoeling uit te gooi nie. Elke span van so lank as 'n dekade hou groot nuanses daarin. En die synth-pop-treffers van die '80's het hul meer skaduryke elemente in die skadu gestel met ironiese lae warmte, egte flitse van geestigheid en geen tekort aan groot wysies nie. Tog is dit die staalheid van die musiek se buitekant, en die meer subversiewe elemente van die dag, wat aangaan Amerikaanse psigo . Die musiek en lirieke van Duncan Sheik verskerp die elemente met 'n presisie wat Patrick Bateman trots sal maak.
