Beyoncé.(Foto: met dank aan Beyonce.) Beyoncé se HBO special Limonade bied gemeenskap na gemeenskap van swart vroue aan - in huise en tuine, op busse en stoepe - om te beklemtoon hoe hulle haar nie net gevorm het nie, maar ook gehelp het om te genees. Behalwe teenwoordigheid bestaan daar egter afwesigheid, en die twee vertrou op mekaar vir hul definisie. Wat beteken dit presies? Swart mans word grootliks in die kortfilm vermis.
Dit is weliswaar die onderwerp van die musiek, maar hulle registreer skaars visueel. In 'n projek oor en vir swart vroue lyk die afwesigheid miskien nie so ongewoon nie, maar as daar in ag geneem word hoe Beyoncé fokus op kwessies wat die swart gemeenskap raak, kan daar 'n groter boodskap onder wees?
As 'n wit vroulike musiekjoernalis wat in New Orleans gevestig is, is my doel hier om vrae te stel om by te dra tot 'n groter gesprek; ek probeer geensins om op daardie gesprek aanspraak te maak nie, en ook nie om aanspraak te maak nie Limonade as iets wat op my gerig is.
Inderdaad, Limonade dien as 'n oproep vir swart vroue. Maar selfs as dit tot vroue spreek, is die vrae rondom hoe dit mans voorstel, of in hierdie geval, miskien hoe dit nie is nie, die moeite werd om te ondersoek. Doen dit Limonade die belangrike en ingrypende gevolge wat uit die gewaande of werklike afwesigheid van mans voortspruit, uit te lig?
Die statistieke is bekend. Alles van werkloosheidskoerse , tot geweld en polisie skietery wat met skrikwekkende reëlmaat voorkom, met die huweliksgaping, tot hoë getalle van massa-opsluiting beïnvloed swart mans ongunstig. Hetsy deur openbare beleid wat daarteen gestruktureer is of deur individuele keuse, sommige kan nie ten volle aan hul gemeenskap deelneem nie. En dit skep uiteindelik 'n rimpeleffek.
Die implikasies en die uitdagings wat swart mans in die samelewing in die gesig staar en die impak daarvan op swart vroue, swart gesinne en die swart gemeenskap, kan nie oorskat word nie, het Lori Martin, 'n medeprofessor in sosiologie aan die Louisiana State University, tydens 'n onlangse verklaring aan die Braganca gesê. oproep.
'Die implikasies en die uitdagings wat swart mans in die samelewing in die gesig staar, en die impak daarvan op swart vroue, swart gesinne en die swart gemeenskap, kan nie oorskat word nie.'
Deur op swart vroue te konsentreer, Limonade visualiseer 'n gemeenskap sonder swart mans. Die gebrek ontstaan in die eerste plek by Beyoncé, wie se reis die film struktureer. Sy werk deur 'n vlaag emosies, wat elkeen as titelhoofstukke dien en die stadiums van hartseer weerklink wat 'n mens na 'n verlies ervaar.
Of ons nou haar liedjies op sigwaarde neem of dit beskou as kuns wat meerdere ervarings en stemme kanaliseer (nie net dié van Beyoncé nie), kan 'n deel van die pyn spruit uit die verbeelde afwesigheid van haar man? Beyoncé is geen vreemdeling in hierdie leemte nie, nadat sy haar vader in 2011 as haar bestuurder afgedank het, en later daarna gesien het hoe haar ouers skei.
In Die lewe is maar 'n droom , haar 2014 HBO-spesiale, het Beyoncé oopgemaak oor die pyn. Ek voel baie leeg as gevolg van my verhouding met my pa, en ek is op hierdie stadium so broos, en ek voel dat my siel beswadder is, sê sy. Haar pa se skielike afwesigheid in haar lewe - as sakeman en 'n tyd lank as ouer - het haar diep geraak. Sy het destyds bygevoeg dat ek my verhouding met my pa moes opoffer.
Daardie verliese - waargeneem en werklik - verskyn mondelings en visueel in Limonade, mans so te posisioneer dat hulle hul teenwoordigheid en deelname bevraagteken.
Wanneer Jay Z vir die eerste keer in die hoofstuk Vergifnis verskyn, word hy stilgemaak en gestuur om te luister terwyl sy vrou die verhaal beheer deur te sing oor die daadwerklike poging om hom uit haar lewe uit te wis. Prente het die rame opgeraap / Teef, ek het jou naam en jou gesig uitgekrap / Wat gaan dit aan jou? / Dat ek nie kan uitvee nie, baba, sing sy, haar stem vol angs. 
Koningin Bey.(Foto: met dank aan Beyoncé.)
hoe ek my angs genees het
Soveel as wat sy wil weggaan, sal sy uitvee uit haar lewe te veel wees; sy afwesigheid is nie bloot gekoppel aan die verlies van die liefde van haar lewe nie, maar iets belangriker. Die beeldmateriaal dui aan die belangrikheid wat hy vir hulle huis bring - as man, as vader - alhoewel sy vorige optrede dit in die eerste plek bedreig het. Die brande wat net 'n paar hoofstukke gelede verteer het, het die slaapkamer waarin sy gelê het, en later die gang waarin sy gestaan het, na die kaggel teruggegee. Sy teenwoordigheid en haar aanvaarding daarvan herstel die vuurherd, wat beteken dat 'n gemeenskaplike gemeenskaplike ruimte waarin albei aanwesig is, deelneem.
Waar Beyoncé afwesigheid as kuns ondersoek, moet die swart gemeenskap letterlike afwesigheid hanteer.
In die hoofstuk Resurrection sit drie moeders, Sybrina Fulton, Lezley McSpadden en Gwen Carr, met beelde van die seuns wat hulle verloor het weens rasseprofilering en polisiewreedheid. Trayvon Martin, Michael Brown en Eric Garner word stilgemaak, vasgevang en ingeperk binne fotorame, en hul stemme verloor as gevolg van 'n endemiese brutaliteit wat die swartman in die eerste plek as 'n bedreiging beskou.
As mans wel verskyn in Verlies en Verantwoording, kykers kyk vinnig na hulle: op betaaltelefone, by 'n winkel, loop hulle in die strate. Die film plaas hulle nie net op die kantlyn nie, maar kies om nie lank daarop te vertoef nie. Hulle flikker in en uit, vinnige wysigings vang hul aanwesigheid kortliks asof dit nie 'n vormende en fundamentele deel van die gemeenskaplike ruimte is nie. Spreek die film iets meer uit oor die effek wat hul afwesigheid op die swart gemeenskap het, deur mans in meer liminale ruimtes te plaas en op so 'n manier uit te beeld?
Die een man wat wel aktief praat (teenoor tuisvideo's), is 'n jong swart New Orleans. Gesien in die nabye bestuur van sy motor, praat hy oor die ontmoeting met president Obama, terwyl die film sny na die beeldmateriaal van hom wat met sy gesin omgaan. Die film is verwerk om die gevoel van 'n ou tuisfliek te gee. Daarin streel hy sy seun se kop terwyl sy seun na hom terugstraal. Die man erken, voordat ek [Obama] ontmoet het, sien ek myself nie regtig heen nie, weet jy, ek gee nie regtig om of ek geleef of gesterf het nie. Nou voel ek dat ek moet lewe, man, vir my kinders en so. Sy gesin en sy plek in die gesin het 'n belangrike bydrae gelewer tot sy lewe wat dit nog nie voorheen gehad het nie. Sy teenwoordigheid het 'n impak.
Limonade Se einde dien as 'n kragtige herinnering oor die plek van mans in die swart gemeenskap. 
Deur dit grootliks uit te sluit, spreek Beyoncé se artistieke besluite boekdele oor die mans in haar lewe in haar kortfilm, Limonade .Facebook
Dat vergifnis, hoop en verlossing die titelhoofstukke is wat die laaste derde van die film bevat, is geen geringe saak nie. Alhoewel vroue 'n sterk gemeenskap vir hulleself is, blyk dit dat die teenwoordigheid en bydrae van mans die gemeenskap versterk op grond van hoe Beyoncé die laaste hoofstuk met tuisvideo's peper.
Nadat ons Redemption bereik het, sien ons stukke van hul gesinslewe, waaronder Jay Z wat hul dogter Blue Ivy rondjaag in die Superdome en eet verjaardagkoek uit haar uitgestrekte hand. Die drie, die gesin herenig, sluit uit Limonade . Die ontrouheid en verraad van die eerste deel van die film het die bestaan daarvan bedreig, maar Beyoncé en Jay Z beweeg saam.
As gevolg hiervan word die gemeenskap wat Blue Ivy sal erf, net soveel bewoon deur dogters, susters, vrouens, moeders en oumas, aangesien dit seuns, broers, mans, vaders en oupas is. Die noodsaaklikheid van elkeen se teenwoordigheid is duidelik.
Amanda Wicks het 'n Ph.D. van die Louisiana State University. Sy is 'n vryskutjoernalis in New Orleans en het onder meer vir Pitchfork, Consequence of Sound, Paste en The Bluegrass Situation geskryf. Volg haar verder Twitter .
