Bill Skarsgård as Pennywise in New Line Cinema se gruwelriller 'It Chapter Two', 'n vrystelling van Warner Bros. Pictures.Warner Bros. Vermaak / Brooke Palmer Dit is hoofstuk twee handel oor 'n groep vriende wat weer bymekaarkom om te veg met 'n bose mag wat elke 27 jaar in hul tuisdorp in Maine weer opduik en probeer het om hulle dood te maak toe hulle nog in 1989 was. Inderdaad, 27 jaar is ook ongeveer die verloop van hierdie tyd. Fliek.
Kompleet met kinderwonder en sielkundige diepte, 2017's Dit , wat, net soos hierdie film, geregisseer is deur Andy Muschietti, voel soos die seldsame gebalanseerde maaltyd van 'n horrorfilm. Die opvallend opgeblase lengte van sy vervolgverhaal (OK, dit is net 'n skaduwee onder drie uur, maar tog) laat die opvolgfilm relatief lyk soos 'n all-you-can-eat-buffet waar 'n mens te veel aan die punt gee dat selfs die eerste rib begin na misterievleis smaak.
| DIT HOOFSTUK TWEE ★★ |
Die goeie dinge sluit in die manier waarop die prestasies van volwasse akteurs deur hul eweknieë in die kindertyd, veral Bill Hader, ingelig word; die manier waarop die verhoudings ontwikkel en herkalibreer deur die loop van die verhaal; en die sing-sangagtige psigopatiese vreugde waarmee die akteur Bill Skarsgård Pennywise, die veeltand dansende nar, laat herleef wat die stad Derry se kinders bly vertrap en vertrap.
Maar so enkelvoudig as wat Pennywise mag wees - en laat ons eerlik wees, in die jaar van Joaquin Phoenix grapmaker , hy is net nog 'n moorddadige freak in vetverf wat hulde bring aan Heath Ledger - die bloedmal Bozo is geneig om te verdwaal in die bakkersdosyn monsters wat Dit is hoofstuk twee ontketen ons asof dit 'n uitverkoping is. Daar is embrioniese gevleuelde dinge wat uit fortuin-koekies verskyn, 'n groot heks, 'n moordbeeld, 'n zombie-boemelaar en selfs 'n Pommere met bose opset. Dit is 'n nul-som-speletjie, met elke daaropvolgende vermeende terreur wat die effek het dat die impak van wat voorheen gekom het, afgestomp word.
'N Deel van die kwessie is die komplot, wat getrou leen aan Stephen King se bronmateriaal, maar meer gestruktureer voel soos 'n multiplayer-videospeletjie.
Sodra die verre en nie meer nabye voormalige lede van die Losers 'Club herenig word deur Mike (die eenmalige Old Spice-ou, Isaiah Mustafa), die enigste lid van die groep wat in Derry gebly het en 'n minder as suksesvolle lewe gelei het, elk van hulle moet die letterlike demone van hul gedeelde somer in die gesig staar om 'n artefak wat hul pyn voorstel, vas te trek. Hulle moet dan die items in 'n inheemse Amerikaanse ritueel opoffer wat Pennywise en die bose magte wat hy beliggaam eens en vir altyd kan vernietig.
Die toestel gee aan elkeen van die akteurs uitgebreide reekse om te skyn; die toneel waarin die volwasse Beverly, gespeel deur Jessica Chastain na 2013 met Muschietti herenig Mamma, keer terug na die woonstel waar sy seksueel mishandel is deur haar vader wat nou oorlede is, baie ontstellend. Maar die herhalende aard van elke taak verleen ook 'n bietjie voorspelbaarheid aan 'n filmreeks wat voortgebou is op die vermoë om te verras.
Daar was ook iets wat 'n bietjie geklop het oor hoe die karakters uitgedraai het. Bev is net soos haar vader met 'n mishandelaar getroud. Hypochondriac Eddie, gespeel as volwassene deur James Ransone (Ziggy Sobotka uit die tweede seisoen van Die draad), het 'n betroubare vrou getrou, presies soos sy moeder, 'n punt wat ongemanierd na die huis gery word deur die ongeïnspireerde keuse om haar deur dieselfde akteur (Molly Atkinson) te laat vertolk. Klaarblyklik het die Losers 'Club grootgeword in 'n heelal waar praatterapie nie deur hul gesondheidsversekering gedek word nie, wat regtig afgryslik is.
Dit was ook nie veel van 'n kreatiewe stuk om die grapjas Richie, gespeel deur, te laat speel nie Vreemder dinge ‘Finn Wolfhard as kind en Barry uitbreek Bill Hader as volwassene, word 'n suksesvolle stand-up komediant. In hierdie geval gee dit Hader 'n perfekte platform vir sy oorvloedige senuwees en skaars beheerde paniek. Die SNL alumnus lewer 'n opvallende vertoning wat skreeusnaaks snaaks en emosioneel ryk is; as sy loopbaaninstinkte amper so skerp is as wat sy toneelspel steeds is, sal hy op die grootskerm net soveel vreugde aanskou as op televisie.
Daar is iets wat onteenseglik vet en selfs noodsaaklik is aan die truuk wat die Dit films probeer haal. Hulle ondersoek en bewapen die Spielbergse troppe oor kinderjare waaraan ons almal gewoond geraak het in 'n poging om die trauma wat onder hulle lê, te ontdek. Maar die nuwe hoofstuk bring nie veel vars sielkundige skaduwee na hierdie proses nie. In plaas daarvan bombardeer die film ons met plot en monsters wat soos speelgoed op die solder ophoop.
Uiteindelik spandeer ons te veel tyd om oor dieselfde ou grond te hardloop. Wat het ons gevind? Dieselfde ou vrees.
