Ek het die toekoms opgeskroef .Met dank aan eksperimente in Opera
jakkals nuus vals vloot seël
45 jaar lank het Opera Orchestra of New York en sy artistieke direkteur Eve Queler 'n suksesvolle formule bewerk: A-lyssterre soos Placido Domingo en Renée Fleming in eenmalige uitvoerings van obskure operas. Maar die groep se enigste aanbod hierdie seisoen, Donizetti Paryse d'Este op 4 Mei blyk so 'n lae-watt gebeurtenis te wees wat 'n mens nie kan help om die onderneming se missie in twyfel te trek nie.
Ironies genoeg, Parys was die voertuig vir een van OONY se grootste vroeë suksesse, al in 1974, met die legendariese sopraan Montserrat Caballé - 'n aand wat New York-operaondersteuners nog in gedempte toon bespreek.
Die moeilikheid met Parys hoewel sommige van die musiek, in die besonder die laaste toneel, baie goeie dinge is, is dit 'n Caballé om dit te dra. Die prima donna moet eindelose legato hê, 'n sterk kleurvermoë en 'n dramatiese vuur. Woensdagaand se konsert het aan die lig gebring dat sy voorste dame, Angela Meade, groot tekorte op al hierdie gebiede het.
Sy is 'n verwarrende kunstenaar. Die basiese materiaal is redelik goed - 'n groot, taamlik koele dramatiese koloratura-sopraan met 'n bruikbare verlenging ver bo die hoë C. Maar haar sang is mal teenstrydig. 'N Harde lyn kan skielik in 'n tremolo beoordeel, en 'n gang van briljant gedraaide roulades kan in iets wat gevaarlik klink naby jodel, uitspel.
Maar die grootste probleem hier is dat me. Meade op die verhoog so skugter en verskriklik lyk. Dit is waar dat sy van tyd tot tyd 'n frase met vokale vlaag kan aanval, maar die effek word versprei deur haar leë gesig en onstuimige houding. Die kwessie is nie regtig dat sy zaftig is nie (hoewel die magenta kaftan wat sy aangehad het, gelyk het asof dit uit die beroemde korpulente me. Caballé se kas gelig is), maar dat dit lyk asof haar lyftaal niks meer opwindends uitdruk as: Hoe lank voor dit is verby?
Ek kan nie sê dat ek haar kwalik neem omdat sy die vraag gestel het nie, want die meeste van haar was baie benard. As Parisina se skuldige minnaar Ugo, het die tenoor Aaron Blake heen en weer geswaai tussen 'n taai, metaalagtige borstoon en 'n onbeduidende falsettoregister, wat 'n aantal moeilike hoë frases geduik of vereenvoudig het. Bariton Yunpeng Wan het op 'n wese liriese stem gestoot, wat volume skep, maar min impak.
Sava Vemic, wat die nominale sterre van die aand oortref het, was sy donker, heerlike bas wat vermors is in 'n e poi-rol (Wat het volgende gebeur?), Sonder 'n aria van sy eie.
Op 85-jarige ouderdom vertoon mev. Queler wonderbaarlike sterftes op die podium en presteer uitstekend in wat nog altyd haar sterkpunt was: die stadige opbou van 'n stadige ensemble tot 'n rollende klimaks. Helaas, haar foute het nie met ouderdom verswelg nie: as musikale regisseur gebruik sy die groothandelsnoei en herrangskikking van die partituur, sodat die sangers hoë note kan interpoleer, wat Donizetti bisar sou gevind het, indien nie heeltemal lagwekkend nie.
OONY het vroeër Carnegie Hall gespeel, wat drie opera's per jaar aangebied het, en onlangs 'n paar jaar gelede supersterre soos Jonas Kaufmann, Angela Gheorghiu en Roberto Alagna vertoon. Hierdie onderdak Parys dit is egter die enigste ding wat hulle hierdie seisoen op die planke sit en behalwe in die relatief dinky Rose Theatre in Jazz in Lincoln Center.
Miskien is die mode vir konsertopera verby, of is die OONY wat tans verminder, nie opgewasse vir die taak nie. Of miskien is dit tyd dat 'n ander organisasie, selfs die Met, die slapgat opneem.
Niks kan verder van die afstemmende weemoed van wees nie Parys as 'n program van kort video-operas wat Vrydagaand deur Experiments in Opera in Anthology Film Archives vertoon is. Soos met die meeste hedendaagse opera, was daar baie kaf om deur te sif, maar die geopenbaarde pitte blyk inderdaad heel aangenaam te wees.
Twee van die stukke, Die res is kak deur Dorian Wallace en David Kulma en In die verte gaan ons vir altyd aan deur Anna Mikhailova, vasgevang in belangrikheid, probeer om gewigtige onderwerpe te behandel, maar klink net pretensieus. Meer suksesvol was Tee voor jy gaan deur Aaron Siegel, waarin 'n terminaal siek man (John Hagan) 'n eksperimentele dwelmveranderende middel gebruik en, soos hy begin hallusineer, geleidelik van spraak tot lied oorgaan.
Publiek , deur Emily Manzo, neem Islamofobie aan, maar bly koel jazzy, want dit fokus op twee klein voorvalle, 'n gespanne konfrontasie in die metro en die besluit van 'n Moslemvrou om op te hou met 'n hoofdoek.
Die beste van alles was Ek het die toekoms opgeskroef , Jason Cady se dead sci-fi-komedie oor 'n bungled poging om die Y2K fout te herstel. Sy kronkelende, ontspanne dansbaanbegeleiding het presies die stemming van hipster-tydreisigers aangegryp, wie se bes planne die uitwissing van Tower Records tot gevolg het.
