Cornelius Meester.Rick Wenner vir Braganca Die outoritêre bedoeling, hoewel dit in sommige kunsvorme belangrik geag word, is moeilik om in die tradisionele opera te onderhou. Terwyl 'n regisseur miskien twee keer dink voordat hy die werk van 'n lewende dramaturg kap, om nie 'n brug te verbrand nie, het nuwe produksies van klassieke opera's geen keuse as om op produsente, dirigente en akteurs te steun in die vertolking van ou verhale nie. Die bedoeling van 'n komponis verdor net met 200 jaar opvoerings, waarin hervorming nie net onvermydelik is nie, maar ook dikwels noodsaaklik is, al is dit net om die werk nuwe belang te stel.
En tog, in die geval van Don Giovanni , die oorspronklike kreatiewe bedoelings van Mozart en die librettis Lorenzo Da Ponte was miskien die eerste keer reg.
Teken in op Braganca se kunsnuusbrief
Die donker komedie oor 'n reeksverleier het duisend Playboy-argetipes bekendgestel, maar die voorste man, en die vraag na sy heldhaftigheid of skurk, word steeds met elke nuwe iterasie bespreek. In die Metropolitan Opera se komende produksie van Don Giovanni , wat op 30 Januarie in première is, sal 'n droomspan kunstenaars en bekende kenners van Mozart se kanon juis die vraag ondersoek.
In Mozart s’n Die huwelik van Figaro , ons het net een weergawe van Figaro, maar daar is meer as een Don Giovanni, sê Cornelius Meister, en hy sal weet. Die Duitse dirigent, wat Woensdag sy Met-debuut maak, het die afgelope nege jaar as artistieke direkteur van die O.R.F. Weense radio simfonieorkes. Benewens die leiding van 'n orkes in Mozart se geboorteland Oostenryk en op internasionale toere, het Meister Mozart se werk gelei by die Weense Staatsopera, Covent Garden in Londen en op die Mostly Mozart-fees in New York. Hy het selfs aan die Mozarteum Salzburg studeer ... jy kry die idee. As iemand die verantwoordelikheid het om die voornemens van Mozart in 2019 te verstaan, is daar min so bekwaam soos Cornelius Meister.
Vir my is dit so interessant dat ons regoor die wêreld altyd nuwe klein besonderhede in Mozart se werk sal vind, so ek dink dat die situasie [om die nuwe Don Giovannis te vind] nooit sal eindig nie. En dit is die hoofrede waarom ons almal so baie van Mozart se musiek hou. Omdat jy altyd iets nuuts kan vind. 
Cornelius Meister afgeneem by die Metropolitan Opera.Rick Wenner vir Braganca
En by elke nuwe produksie verskyn daar 'n nuwe Don Giovanni, wat gereeld gemeng is. Afhangend van die opvoering, Act 1, begin Scene 1 met die titelkarakter wat probeer om Donna Anna op te wek, te verlei, aan te rand of te verkrag, net om haar pa, die Commendatore, dood te maak wanneer hy probeer om te verhoed dat Don Giovanni ontsnap. Die heel eerste toneel is ad infinitum hersien en hersien, en sommige geleerdes beweer dat Don Giovanni die 'n verligte held ,terwyl ander argumenteer dat Mozart se bedoeling was om veroordeel Don Giovanni vir verkragting . Die tonele wat volg, kan dikwels voorgestel word as 'n komedie van foute, waardeur Don Giovanni, nou 'n underdog, probeer om die gekke, obsessiewe strewe van veragtelike vroue te ontsnap. Maar dit is net so algemeen om die vroue te sien wat uitgebeeld word as slagoffers wie se kollektiewe wil 'n regverdige en morele afrekening teen 'n onware anti-held meebring.
Ek voel dat daar 'n reuse-patriargale druk op haat op die vroue is, verduidelik die Amerikaanse sopraan Rachel Willis-Sørensen, wat Donna Anna vertolk, 'n rol wat sy voorheen in die Weense Staatsopera en die Royal Opera House, Covent Garden, gesing het. Ek dink tradisioneel kom mans na die opera en kyk dit na wat verkeerd is met al hierdie vroue wat in sy pad is? En ons probeer om Don Giovanni 'n soort held te maak, maar ek dink dit is baie duidelik 'n moraliteit wat hom veroordeel.
Hierdie argument word verder versterk deur die libretto van Da Ponte, wat die aanvanklike stryd van Donna Anna en daaropvolgende wraak pleit. Don Giovanni se arrogansie, hoewel dit soms as komiese verligting kan dien, kulmineer met die vroumens en moordenaar wat in 'n vurige hel gesleep word. Dit is snaaks dat ons dit selfs sou bespreek, want dit blyk net duidelik te wees dat die bedoeling van Da Ponte en Mozart self was.
En tog wil baie gehore nie Don Giovanni as die slegte ou sien nie. Willis-Sørensen, wat haar agtste besoek aan die stuk gaan vier, sien berge van waarheid in Donna Anna se ervarings, maar dikwels 'n moderne weerstand om te luister. Niemand kan die idee konseptualiseer dat Don Giovanni deur iemand verwerp sal word nie, en dit lyk asof daar 'n groot haat teenoor die vroue is. Dit is jammer, want u kan hierdie karakterargetipes net in enige tyd in die geskiedenis van mense sien, en u kan selfs nou, selfs dan, daarmee verband hou. U weet dit is baie tydloos en regtig 'n verhaal wat die moeite werd is om te vertel. 
Luca Pisaroni, Cornelius Meister en Rachel Willis-Sørensen.Rick Wenner vir Braganca
Terwyl sommige produksies so ver gaan om die ikoniese finale van die opera, waarin Don Giovanni in die hel gesleep word, te sny, is Willis-Sørensen bly dat Michael Grandage se produksie die belangrike toneel behou. As u die finale sny, vermy u die morele absolusie, en dit kan meer 'n romantiese opera maak. Ek sou sê dat hierdie produksie uiters tradisioneel is en ons probeer die verhaal net op die mees reguit manier vertel om dit op sy eie voete te laat staan.
Tradisioneel of nie, is dit geen maklike taak om Don Giovanni te vertolk nie, 'n karakter wat blykbaar nie net sterk opinies by almal uitlok nie, maar moet aanpas by musikaal uiteenlopende repertorium.
Sy karakter is beslis so uiteenlopend, verduidelik Meister van die hoofkarakter se vokale verwagtinge. Kom ons neem 'Fin ch'han dal vino' versus 'Deh, vieni alla finestra' met die mandolien. Twee heeltemal verskillende stemme sou ek sê.
Maar miskien blyk die mening van Mozart en Da Ponte oor die titelkarakter in sy verskuiwende musikale identiteit. Terwyl Donna Anna, Don Ottavio (verloofde van Donna Anna, gespeel deur Stanislas de Barbeyrac) en Donna Elvira (Federica Lombardi) hul eie musiekstyle in hul arias het, is Don Giovanni, musikaal gesproke, 'n vormskakelaar wat die styl aanneem. van die persoon wat hy probeer mislei.
Die ding wat ek liefhet om die karakter te speel, is dat dit elke keer anders is, het die Italiaanse bas-bariton Luca Pisaroni verduidelik, Hy is 'n verkleurmannetjie.
Terwyl hy sy karakter debuteer as Don Giovanni, Pisaroni s'n passie vir Mozart en Duitse leer is bekend . Hy het sy maatskappy-debuut in 2005 in Mozart's gemaak Clemenza di Tito , gevolg deur optredes soos Figaro in Die huwelik van Figaro , Leporello in Don Giovanni en 'n katalogus van ander rolle wat hom gereeld by die Met gemaak het. Na vergeldings as Leporello, die geanimeerde sidekick en mede-samesweerder van Don Giovanni, is Pisaroni gereed om die Don aan te pak en al die musikale nuanses en uitdagings wat daarmee gepaard gaan.
Ek dink sy interaksie met ander mense is die fassinerende deel. Hy kan die knoppies van ander mense druk, alles vir hierdie idee dat as iemand op hom verlief kan raak, hy gelukkig is.
Pisaroni is die eerste inheemse Italianer wat die bekende rol in die Met in byna 28 jaar vertolk het, wat volgens Meister belangrik was om 'n erns aan die karakter te gee. Dit is goed om 'n moedertaalspreker te hê, het Meister gesê. U kan die woorde leer, u kan dit sien, maar [Pisaroni] kan daardie taal regtig voel.
Tog verstaan Pisaroni die uitdaging om 'n karakter so ingewikkeld soos Don Giovanni te sing. 'N Kollega van my het eenkeer gesê:' As u die rol speel, kan u net misluk, kry u dit nooit reg nie, 'het hy gelyk. Omdat ons almal 'n idee het van hoe die karakter al moet wees, en dit is 'n rol wat u op die verhoog kom en almal moet reageer voordat u iets doen. Dit is moeilik. 
Cornelius Meister afgeneem by die Metropolitan Opera.Rick Wenner vir Braganca
uiterste gewigsverlies dieetpille
Gelukkig vir Pisaroni het hy rugsteun. Verstaan die musikale eklektisisme van die titelkarakter, het Meister gewerk met wat hy noem 'n wonderlike orkes en koor wat kan aanpas by die repertorium, wat vier verskillende stemme aanneem om Don Giovanni se manipulerende aard verder te dramatiseer.
Dit is soos 'n ander karakter, sê Meister oor die orkes, wie se musikale diversiteit Don Giovanni se vele kante en uitgebreide verskeidenheid oordra. B-majeur en d-majeur is regtig anders, sê Meister oor Don Giovanni se arias teenoor mekaar, en dit verg baie van die sanger.
So wie is Don Giovanni? Daar is miskien nie 'n enkele antwoord nie, maar die subtiliteite in die partituur van Mozart het belangrike leidrade gegee oor die intensies van die komponis, wat miskien nie aan 'n onopgeleide oor geopenbaar is nie. Nou, met Meister aan die stuur van 'n rolverdeling wat diep verlief is op Mozart se meesterstuk, is daar min twyfel dat nuwe onthullings op hande is.
