Andrew McMahon van Something Corporate, Jack’s Mannequin en nou Andrew McMahon in die Wildernis.Brendan Walter robert downey jr avengers betaal
As kinders van hoërskool ophou om na u shows op te daag, dan jy moet dit agterkom, het Andrew McMahon aangekondig in reaksie op die tienerlyn wat gretig wag op sy Webster Hall-aand wat om 2 uur die middag plaasvind.
Dit is nie van tieners af nie - hulle weet wat eerlike musiek is. Net die feit dat hulle hul weg na hierdie goed vind, is vir my groot. Weliswaar, meer as 'n dekade gelede, het ek geduldig in 'n soortgelyke lyn gestaan en wag op my eerste Something Corporate-vertoning.
McMahon het die eerste keer bekend geword in die dae van MySpace as die klavierspelende voorsanger van SoCal pop-punk-akt, Something Corporate. William Tell het kitaar gespeel en back-up gesing (hy is nou 'n prokureur , Lauren Conrad se man en die onderwerp van Pinterest-borde oral ). Hulle het gesing oor die soen van dronk meisies en punk rock-prinsesse, en oral boodskappe en LiveJournal-inskrywings vir voorstedelike tweets genereer. In die vroeë aandele, wanneer Alternatiewe pers regerende opperste, pop-punk-orkes moes uitstaan. Yellowcard spog met 'n violis, Paniek! by die Disco opgehaalde tophoede en SoCo het die draer van studsgordels spyt gemaak dat hulle hul klavierlesse opgehou het.
Toe gaan McMahon na die popgedrewe outfit Jack's Mannequin, met liedjies oor Santa Monica en mengbande. Maar nadat hy op 22 met leukemie gediagnoseer is, het sy fokus verskuif. Hy het die Geagte Jack Foundation om jong volwassenes met kanker te help.
Persoonlik is McMahon miskien die beleefste rockster ter wêreld. Hy is direk, eerlik en geklee in 'n volwasse weergawe van sy vroeë uitrustings, met skinny jeans en Converse, maar geen wenkbrouring nie. Soos baie van sy eweknieë uit die Hot Topic-era, het McMahon se musiek deeglik ontwikkel vanaf sy Punk Rock Princess-dae, nou meer geïnspireer op danspartytjies as hartseer.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=G_zY_jSVXSU&w=640&h=360]
Met sy treffer Cecelia And The Satellite, vernoem na sy dogter, bereik McMahon 'n nuwe generasie aanhangers. Dit help dat die liedjie op die vreemdste plekke gespeel word. Toe ek hom vertel dat die liedjie voortdurend op vlugte realiseer, het hy geskerts dat dit gepas geag word vir inkopies in kruidenierswinkels.Gou het Cecelia opgedaag en in haar vader se arms gespring terwyl sy 'n enorme violet koptelefoon aangehad het, vars van 'n dag van besoek aan die Alice in Wonderland beeldhouwerk in Central Park. Haar pa is ook 'n Alice-aanhanger, met 'n tatoeëermerk wat haar avonture in wonderwêreld uitbeeld.
McMahon het op hierdie toer die gewone versoeke vir diep snye ontvang, insluitend die emosionele ballade Hammers and Strings [A Lullaby] van die 2008 Jack's Mannequin-album Die Glaspassasier en die Something Corporate-liedjie Hurricane, geskryf deur die bandlid Josh Partington. 
McMahon in 2015 by Coachella in die skare.Frazer Harrison / Getty Images
Nog 'n gereelde pleidooi is vir donkerblou. Toe McMahon die aand tydens sy uitverkoopte konsert in Webster Hall later die aand speel, het die voorheen saggeaarde skare wild geword en geskreeu na: Was u al ooit alleen in 'n stampvol kamer? 'n vraag wat sy onlangse musiek ondersoek. Nog 'n skare-gunsteling was Swem, met die swem vir die verlore politici wat hul hebsug nie as 'n fout sien nie, het die hardste van almal geskree.
Maar die mees algemene versoek is vir Konstantyn , 'n nege minute en 37 sekonde ode aan die ultieme maniese pixie droommeisie. Die kultusgunsteling is uitgereik in 'n album uit 2000 wat slegs in Japan beskikbaar is. Dit sou maklik wees vir die lied om 17 jaar later onmoontlik sag te klink, maar in plaas daarvan is dit gelyke dele treurig en aangrypend. Een keer per jaar, op 11/11 tydens sy jaarlikse voordelkonsert, speel hy Konstantine.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0NwJWWnn-cw&w=640&h=360]
Ten spyte van aanhanger se hunkering na ou liedjies , McMahon wil hê dat die wêreld moet hoor waaraan hy soveel tyd spandeer het. Hy sal drie of vier liedjies van speel Transito in konsert, maar hou andersins by nuwe vrystellings. Dit lyk asof hierdie rekord hierdie groot, galvaniserende effek gehad het, waar baie mense dit later in hul lewe gevind het en dit vir hulle iets beteken het, of dat hulle te midde van almal was. Toe ek die rekord uitsit, was ek siek, so dit was 'n belangrike rekord vir mense.
Siek verwys na toe leukemie by McMahon gediagnoseer is. Hy het dit in New York uitgevind die dag waarop die rekord beoog was om klaar te wees. Ek het twee maande in 'n hospitaalkamer gehad om dit wat ek nog tien keer bemeester het, heeltemal te herrangskik nadat dit gebeur het. Dit was waarop ek my eerste paar maande se behandeling toegespits het, wat alles die perfekte luister gemaak het. Na sy herstel het McMahon die Dear Jack Foundation gestig en saam met mense van 15 tot 39 jaar gewerk. Op sy vertonings moedig vrywilligers aanhangers aan om afgevee word . 
The Dear Jack Foundation se 3de jaarlikse voordeelskou in The El Rey Theatre in 2012.meh Akpanudosen / Getty Images
Bill Gates beste boeke 2016
Vir sy program The Life List het pasiënte 'n lys saamgestel van die items wat hulle wil hê, wat deur die stigting en vriende ingevul word. Onlangse ontvangers sluit in ouers wat albei in behandeling was - die stigting het 'n toneelstuk in hul agterplaas vir hul kinders gebou. Die nuutste toevoeging is Breathe Now. Ons probeer 'n joga- en 'n asemwerkprogram doen, wat ook buitelugaktiwiteite sal hê, met die idee om na-kanker terug te stel en u gesonde oorlewingslewe te betree, en ook u eggenote te bemagtig en aandag te gee.
McMahon beoefen joga sedert sy diagnose en noem dit 'n groot deel van sy herstel. Ek het twee keer per week yogi's in my hospitaalkamer gehad wat asem werk, oefeninge en meditasie gedoen het. Dit was 'n groot hulpmiddel vir al die baie belangrike Westerse medisyne wat ek gebruik het, en dit het my gehelp om te ontspan en my liggaam voor te berei vir die behandeling wat ek ontvang het. Ons probeer om joga- en asemwerk in hospitale te bring, en om oorlewing te probeer om die oorgang te help. Selfs Cecelia woon 'n joga- en balletklas by.
McMahon moet beslis gesond bly vir sy waansinnige verhoogvertoning, waar hy saam met 'n enorme opblaas rubber eend na die kroeg gaan, onder 'n enorme gimnastiekklas valskerm sing en op en af op sy klaviersleutels spring soos 'n skoolseun wat baie kafeïene bevat. Sy nuutste vertoning is miskien sy mees ambisieuse tot nog toe, met EDM-geïnspireerde ligte en 'n videoskerm wat New York in die helm van 'n ruimtevaarder wys. McMahon is terug na New York om op te neem Zombies op Broadway , begin met 'n al te bekende, kom die L-trein nou aan ... metro-aankondiging.
'Love And Great Buildings' is geskryf deur die venster uit te kyk na die buurtargitektuur in Williamsburg. 'Shot Out of a Cannon' het die gekke New York City om vieruur oortref. Hy het die meeste van sy tyd in die stad deurgebring tussen sy Bedford-woonstel en die Times Square-opnamestudio, maar die stad was die omgewing - dit skryf homself in die estetiese en as die agtergrond. Sy konstante pendel het gelei tot die bekende stem. Ek het hierdie ervaringslae in die metro geskep deur die loop van drie of vier maande. 
Crowdsurf op die somer se warmste bykomstigheid.Alex Kane Perkins / Instagram
Hy het nog 'n tydjie gevind om Williamsburg te verken, en dit gewaag Hotel Delmano vir 'n outydse, dans in die neon kelder van die Swart Flamingo , en die taco-vragmotor op Bedford besoek.
Die kunstenaar was senuweeagtig oor die vrystelling van nuwe musiek, veral omdat hy nie voorheen tyd gehad het om dit self te waag nie. Ek het altyd gedink ek sou nog een gaan maak vir Something Corporate. Ek dink toe ek Jack's begin het, was dit doelbewus 'n by-stokperdjie. Toe ek dieper daarin raak en meer verlief raak op die musiek, en besef hoe ek dink dit is my grootste musiek, was ek baie passievol daaroor. Maar daar was nog 'n soort veiligheidsnet, erken hy.
Something Corporate het 'n reünietoer van tien jaar gespeel en daar was skoue rondom die herdenking van Transito , maar McMahon besoek nie ou liedjies so gereeld soos ander emo-kunstenaars nie. Ek kan 'n vrag geld verdien as ek Something Corporate bymekaar maak en ons 'n reünietoer doen, maar wat dien dit vanuit die artistieke perspektief? Baie min. Ek gooi elke aand 'n Something Corporate-liedjie in die stel en hopelik is dit genoeg. 
Net soos 'n EDM-konsert.Alex Kane Perkins / Instagram
Daar is 'n senuweeagtigheid oor die idee om dinge te veel te maak oor nostalgie as jy regtig relevante musiek probeer maak, het hy gesê. Ek het so hard gewerk om splinternuwe liedjies te kon speel. Tog verstaan hy die nostalgie. Ek het plate waarna ek graag op hoërskool geluister het, en ek raak nostalgies daarvoor, maar ek wil steeds sien hoe bands hul nuwe kak speel. Om vir die eerste keer na Konstantine te luister tydens 'n besonder onvergeetlike hoërskoolpartytjie, veroorsaak beslis meer nostalgie as om Brooklyn, You’re Killing Me, op kantoor te hoor.
Zombies is gevolglik deur alle nuwe musiek beïnvloed. Ek weet dit klink mal, maar ek het soveel aande in feestente deurgebring om na dansmusiek te luister soos FKA-takkies, Lido, Sylvan Esso en Atlas Genius, so dit was baie gedans, het hy skaam erken. Dit het my laat dink aan punk in die vroeë 2000's. Dis hoe hierdie dansprogramme lyk. Dit is soos toe ons almal in die 2000's bymekaargekom het en mense na elke lied gespring en gespring het. Dit gaan nog steeds aan, dit gebeur net in danstente by feeste, en ek smag na daardie energie.
