Hoof Vermaak NE-HI laat ons die Golden Days of Chicago DIY onthou

NE-HI laat ons die Golden Days of Chicago DIY onthou

Watter Film Om Te Sien?
 
NE-HIBryan Allen Lam



dollar skeerklub vs Gillette

Groei op, gekoester deur die sweterige, B.O.-ryke siele van 'n vooruitstrewende DIY-musiekgemeenskap en jy gaan nooit regtig weg nie.

Die lede van Chicago's NE-HI (uitgespreek kniehoogte ) het nie almal bymekaargekom by die laat Animal Kingdom, 'n kelderplek in Logan Square, totdat hulle gevra is om 'n partituur saam te stel vir 'n film wat nooit gemaak is nie. Dit was 2013, hulle was op universiteit, en die beknopte, krappe ruimte het ruim ruimte gegee vir eksperimentele eksperimentele uitvoering, om nuwe liedjies uit te probeer en reguit rond te gooi.

Vinnig vorentoe tot nou toe, aangesien die groep se fanbase geleidelik verder gegroei het buite die musikale gemeenskap van Chicago, en die liedjieskrywers / kitaarspelers Jason Balla en Mikey Wells, die bassist James Weir en die tromspeler Alex Otake die vuur van die atmosfeer van go-for- kan aansteek. nagmaal gebreek het, omtrent oral. Terwyl hulle op 'n Maandagaand na soundcheck in die leë sentrum van Brooklyn's Baby's All Right sit, prys hulle die deugde om een ​​voet in die keldervertoning te hou terwyl hulle nog leer hoe om te werk met die uitdagings om groter kamers te speel.

Die helfte van die groep werk by Chicago Die leë bottel , 'n Oekraïense Village-kroeg wat sy omgewing se atmosfeer hoog hou, sy pryse laag hou, en 'n klomp groot Chicago-orkes wat deur sy deure kom en gaan sedert die opening in 1992. NE-HI het onvermydelik geleer wat om te doen en wat nie, nie soveel weggooi van die jeugdige ambivalensie van hul vroeë warboel as om dit op te skerp in 'n baan wat Steve Albini sou beskryf as twyfel aan die konvensionele wysheid, tensy u dit met eksperiment kan verifieer.

Terwyl hul 2013 selfgetitelde debuut NE-HI as swaar spelers in dieselfde toneel as die mede-Chicagoans Twin Peaks gebore, verlede maand Aanbiedinge verhoog die spel. Die reëlings is strenger, maar nie meer gedemp nie, terwyl die hoekige warboel van soniese voorvaders soos Wire en The Clean 'n meganisme inspireer om die kaliber van liedjieskryf te verhoog, terwyl dinge steeds onmiddellik, kompak en bevorderlik is vir onwillekeurige kopknikke.

Ek het met NE-HI gaan sit om te vra oor hoe hulle vriende bly as die prioriteite van die groep verander, die inklusiwiteit van Chicago DIY en wat 'n sekere taksidermiese eland doen met 'n bh om sy gewei.

Dit is nogal snaaks dat julle almal bymekaargekom het om 'n film te maak wat nooit gemaak is nie, en ek weet dit is 'n belangrike punt in u biografie, maar daar gebeur iets anders as mense saamkom met komposisie as die bedoeling, teenoor net party party wees. Hoe verstaan ​​u die tyd, doelbewus, en wat het verander?

Jason Balla: Dit was baie meer 'n estetiese rigting, hy wou eintlik hê dat ons 'n kombinasie van James Dean en Vet of iets.

Alex Otake: Ek dink hy wou amper 'n Blou Valentynsdag vibe, Elvis Costello-goed. Jason het eintlik saxofoon gespeel. [Lag]

Balla: Tenorsax.

Otake: Daar was dus een liedjie waar hy saxofoon gespeel het, ek is seker dit is tragies aaklig.

Dans: [Lag] Trane van my hart.

Saksofoon is nou wel in, nee?

Balla: Dit is eintlik. Ek is seker as ons daardie kak nou insit, sal dit goed wees.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6-VwjVNkPB0&w=560&h=315]

As ek in Chicago grootgeword het, sal ek spook deur die lam musiek van Chicago in plaas van aangespoor deur die blues.

Balla: Dit is eintlik snaaks, hoe min invloed die band Chicago het op wat daar gemaak word. Een van ons gunsteling bands in New York is tans Leeulid , hulle het 'n skeurmaker-saksofoonspeler.

Goeie band, ek het gesien hoe hulle hier oopmaak vir Quilt. Nogal jammy, en hulle het 'n soort Wilco-atmosfeer oor hulle. Nog 'n groot Chicago band. Die soort versamelde Chicago-verhaal, die ou DIY Chicago-verhaal, gaan oor dudes soos Steve Albini en Jason Narducy en Naked Raygun wat net daarvoor gaan. Hoe bewus is u en u eweknieë van die hele ou regering? Julle is jong kinders, maar dit lyk asof u baie ouer kak luister. En ek weet nie of die jongelinge van New York dieselfde doen nie.

Balla: Behalwe vir die Velvet Underground .

Ja presies, as Patti Smith het dit in haar boek genoem, alle verbintenisse is af.

Balla: ek weet nie, ek het miskien die meeste bande met die ouer Chicago-generasie, want ek is al lank daar betrokke by hierdie musieklokaal The Empty Bottle.

Julle was albei, of hoe? Jy en Mike?

Balla: Ons werk albei daar, ek het net baie jonger daar begin.

Mikey Wells: Ja, ek is van Wisconsin, so ek het nie ouer mense geken wat daar was nie. Ek het Jesus Lizard, ouer bands en sulke goed geken, en ek het geweet wie Albini was, maar ek was nie daarby betrokke nie. Ek het nie daarheen verhuis nie 'totdat ons hierdie band bymekaar gekry het. NE-HI.Bryan Allen Lam








Om by 'n lokaal van daardie kaliber te werk as u u eie klank in verskillende kamers sien afspeel, het 'n effek op u, dink ek.

Wells: Ek sien heeltyd baie bands, so ek sien wat ek nie van shows hou nie. Of hoe bands optree.

Balla: Dit is maklik om vinnig van baie van die dinge af te hou.

Wells: Maar daar is ook baie ouer mense van die toneel wat hy soort grootgeword het en ek het ontmoet deur daar te werk, selfs net om te praat en uit hul stories te leer.

Balla: Dit is 'n redelik ondersteunende familie, bands soos Joan of Arc, The Ponies en nog 'n paar ouens uit die laat-90's. Daar is baie name waarheen u miskien oral gaan en nie baie mense dit ken nie, maar hulle het almal hul oomblikke gehad en doen nog steeds interessante dinge.

Dit lyk asof daar 'n gesamentlike musikale kennis is wat egter 'n bietjie dieper is as sommige plekke.

Balla: Ja, en dit is cool, want daar is beslis daardie ou denkskool wat vandag anders lyk as die landskap. Hulle was van daardie era waar hulle 'n plek wou skep om kreatief te wees, en ons trek almal na dieselfde woonbuurte waarheen hulle 20 jaar gelede verhuis het.

Hoe weerspieël die dood van Animal Kingdom soveel van die feniksiese aard van DIY in alle stede — hier in New York, in L.A., oral? Watter lesse het u geleer uit die sweterige alledaagse programme wat u moes leer of afleer sodra u hierdie groter ruimtes begin speel het? Watter fundamentele dinge het jy geleer wat jou nie meer dien nie?

James Weir: Beslis te dronk raak, dit is reguit.

Otake: Wel, as jy in daardie selfdoen-toneel opdaag, is jy regtig net op 'n partytjie saam met jou maatjies, dink jy nie te veel daaraan om dit op te knap of hoe dit gaan klink nie, jy gaan net daarheen en speel dit so hard as wat jy kan, en mense sal redelik reageer omdat hulle vriende is. Dit is 'n voor- en nadele.

Wells: Dit is ook 'n redelike groot voordeel wat ons gekry het omdat ons in 'n situasie was waar ons vir baie van ons vriende gespeel het, maar ook vir mense wat ons nie regtig geken het nie, want daar was nog steeds toerbande, nuwe mense wat kom die hele tyd na die plekke. Maar dit het ons ook die kans gegee om 'n baie energieke lewendige stel te hê.

Balla: Dit was ook 'n aansteeklike energie om rond te wees, veral as daar nie meer mense in die Animal Kingdom-kelder kon pas nie, en die hele agterplaas ook muur tot muur was.

Ons het 'n bietjie verskerp terwyl ons lokale speel, maar ons kan daar 'n bietjie loslaat en dit regtig ruk. - James Weir

U moet na 'n show gaan of 'n show op so 'n plek speel om te besef dat energie iets is wat u nooit regtig in 'n groter lokaal kan kry nie. Musiekgroepe wat in DIY hier opgekom het, kom terug, soos Parket Courts, en hulle probeer altyd om op die nippertjie 'n paar DIY- of all-age-programme in te sluip wanneer hulle deurkom. Hulle het daardie energie nodig, hulle het daardie herinnering nodig.

Balla: Heeltemal. Ek dink ook met daardie hele wêreld is dit 'n gemeenskap van openheid en om dinge uit te probeer. Ons doen dit soms nou nog, maar u skryf daardie dag 'n liedjie en speel dit daardie aand.

Weir: Ons sien net hoe dit gaan. [Lag]

Balla: Ja, dit is nie te selfbewus of selfbewus nie, wat u regtig toelaat om oop te maak, alles te probeer en te sien hoe dit by u kom.

Weir: Ons het hierdie groter lokale, klubs en sulke dinge gespeel, maar ons speel ook steeds kelders op toer, veral as dit is waar die toneel in 'n stad is waar ons nog nooit was nie.

Balla: 'n Stad wat nie eens 'n plek het waar dit geld verdien as hy deurkom nie.

Weir: Dit is cool, want ons het 'n bietjie verskerp terwyl ons plekke speel, maar ons kan 'n bietjie daar loslaat en dit net regtig rip. Dit is lekker, en nie so morsig soos toe ons pas begin het nie.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]

Sodra u op genoeg rusbanke slaap, leer u wat 'n goeie rusbank in hierdie stad is, teenoor 'n slegte rusbank in die stad.

Balla: Ja, jy sien hoe mense eintlik leef.

Wel, aan Aanbiedinge dit lyk asof julle baie van u ou energie ongeskonde gehou het, terwyl u ook 'n klomp liedjies opgeneem het wat strenger en gefokusder klink en miskien ook 'n bietjie skoner. Waar kan ek die veranderinge in die tipe steriele kamers wat u op hierdie plaat speel, hoor?

Balla: Ek weet nie, 'n les waarin ons eintlik geleer het om in te speel hierdie plek, dit was 'n opeenhoping van goed, maar ons het by Baby's geleer dat mense regtig kan hoor wat jy doen as jy hierdie klein verhoog speel. Dit was die plek waar ons op ons kak moes wees.

Maar 'n liedjie soos Prove, wat miskien die vinnigste liedjie op die plaat is, kan redelik wild wees. Maar dit is styf, dit gaan alles oor ritme, en nie oor geraas of so vinnig as wat ons kan speel nie. Miskien 'n meer ingewikkelde energie wat ons beter kon bevat sonder dat dit vervelig was. Hoe om dinge opwindend te laat klink sonder om oral te wees en slordig te wees, sonder om uitmekaar te val.

Waar kan jy nog steeds daardie spontaniteit terugkry as jy tuis is?

Balla: Baie van die steunpilare het eintlik gesluit, en diegene wat ek sou kon noem, sluit eintlik ook af. Dit beweeg terug na klein lokale en klubs. Die leë bottel was nog altyd 'n ruimte daarvoor en hierdie plek Die skuilplek bespreek nog baie meer opwindende plaaslike en toeristiese dinge op 'n klein vlak, so daar gaan nog vars idees rond.

Mense hang kak aan die muur by The Empty Bottle, of hoe?

Balla: Tonne plakkate.

Dit is eintlik snaaks, hoe min invloed die band Chicago het op wat daar gemaak word.-Jason Balla

Ek het gedink ek het bra’s gehoor.

Balla: Daar is 'n snaakse verhaal oor 'n klomp bra's wat hang by 'n lokaal in Iowa City genaamd The Blue Moose, en soos die plek genoem word, hang daar 'n reuse elandkop in die kroeg. Dit is 'n universiteitsdorp, so dit is alles slordig en wat ook al. Maar daar hang al hierdie bras aan die gewei van hierdie eland, en Mikey, ek weet nie wat u huidige situasie was nie, maar u het op daardie kroegstoeltjie rondgedraai en gesê: Daardie perd het die tyd van sy lewe!

[Almal lag]

Het jy dus 'n goeie nag gehad?

Balla: Albei was dit, dink ek!

Wat kan u sê oor inklusiwiteit in Chicago DIY? Hoe behandel u mense wat miskien 'n ander geslagsidentiteit het of net anders as u is as u almal so naby aan mekaar gepak is? Dit klink soos voorskoolse kak wat ons almal op 'n jong ouderdom moes geleer het, maar mense moet dit nog steeds leer. In soverre DIY geneig is om beleid vir veilige ruimtes en goeie modelle in te stel vir hoe mense gereeld moet behandel voordat meer algemene plekke leer. En aangesien Chicago tans deur ons huidige president gestigmatiseer word as hierdie landskap van konstante spanning en rasse-oorlog, hoe inklusief dink u is die toneel so ver as die diversiteit van die kinders en die musiek wat daaruit kom?

Balla: Dit is regtig moeilik om te sê. Ek dink sommige mense sal sê dat dit nie inklusief genoeg is nie, en ek kan dit beslis in sekere tonele sien. Maar dit is so 'n groot stad, daar is soveel kringe. Dit kan dus in sekere gebiede gebeur, en dan is ander gebiede baie meer uiteenlopend, en is die vloeibaarheid van geslagte baie meer teenwoordig. Maar dit hang ook af van waarna u luister.

Weir: As 'n geheel was my ervaring met die DIY-gemeenskap in Chicago egter baie inklusief. Daar is baie daardie Midwestern-warmte in Chicago, en dit is nie asof almal te cool is om met mekaar te praat nie. Dit maak nie saak watter kleur jy het, wat jy dra nie.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HfYwTJC3aOg]

So 'n teenverhaal tot wat uit Washington kom.

Balla: Sekerlik, en tydens die Women's March was die tweede grootste protes in Chicago. Ek was destyds op toer, maar al die foto's van vriende wat ek gesien het, het getoon dat almal daar was, ongeag.

Wells: Dit was super positief, ek was daar saam met 'n klomp vriende. En dit was mal, daar was 'n kwartmiljoen mense daar.

Julle is sulke goeie knoppies. Hoe hou jy daardie intimiteit en kameraadskap as die prioriteite van jou kleinsakeonderneming verander, terwyl julle daar buite in die wêreld gaan en daar meer van u verwag word, terwyl mense probeer om 'n sonbril op u te sit en kak?

Wells: Grappies. [Almal lag]

Weir: Nie mekaar te ernstig opneem nie.

Otake: En 'n gesonde hoeveelheid om mekaar kak te gee, weet jy?

Daar is geen ego daar nie?

Otake: Wel, ons was nog vriende voor ons 'n band was en ons het mekaar kak gegee, maar was ook baie gaaf met mekaar en het ook met mekaar rondgegooi, weet jy?

Weir: Ons het baie geleer om met mekaar saam te leef voordat ons ooit musiek begin speel het.

Balla: Toe ons begin, het Alex 'n paar maande op my bank gewoon en ek het by James gewoon.

Weir: Ons was kamermaats; dit is nie 'n Craigslist-band nie.

Soms leen jy vreemdelinge se bongs. - Mikey Wells

Om op universiteit te wees en op toer te gaan, kan baie soortgelyk wees. Jy eet wat daar is, jy probeer slaap op 'n manier wat jou rug nie sal neuk nie—

Wells: Jy rook 'n bong! [Lag]

Ja, jy kan nie 'n bong saambring op die pad nie.

Balla: Ek het dit al gesien gebeur. Nie by ons groep nie ...

Wells: Soms leen jy vreemdelinge se bongs.

Bonghuur, nie 'n slegte idee nie. Ek sal aangaan Haaitenk daarmee saam!

Wells: 'n Ander ding waaraan ons baie dink, is dat ons voorheen vriende was, dus bring dit alles terug. Kom ons gaan kuier en speel nie nou musiek nie, weet jy? Ons kan dit nie baie gereeld doen nie, want ons is almal baie besig, en ons doen almal ander dinge. Maar nog 'n cool ding is dat sommige van ons ook in ander bands speel, so dit is 'n lekker ruskans om in die NE-HI-zone te wees. Ons kuier dus baie hier.

Balla: Ons het gister hier gery en halfpad gestop om na die Super Bowl te kyk, net 'n onwelvoeglike hoeveelheid hoendervlerkies geëet. Jy kan jouself nie te ernstig opneem nie, want ons maak net musiek en eet hoendervlerkies.

Weir: Ons neem egter hoendervlerkies ernstig op. [Almal lag]

Waarom sien ons soveel meer gevormde, hegte groepe kinders maak musiek uit Chicago? Gedoen die Orwells help om dit af te skop?

Balla: Ons probeer om hulle nie te veel krediet vir enigiets te gee nie, u kan dit in die artikel plaas. [Almal lag] Miskien het dit selfs iets met die internet te doen, is daar soveel meer musiek en almal het soveel belangstellings, dit is maklik om bymekaar te kom en die idee om 'n band te maak is baie toegankliker.

Selfs as u dink aan die tyd toe u eers die demo moet maak en daar die hele proses was wat so eksklusief was, is dit nou makliker om uit te vind oor dinge in die DIY-gemeenskap. Al daardie Twin Peaks-dudes sou op hoërskool gaan wys en hulle ook speel. Die hele werklikheid van kunsmaak word soveel meer haalbaar.

Ek dink huurpryse in Chicago het ook 'n groot faktor daarin. U kan na die stad verhuis en sien hoe 'n groep slaag. Dit is leefbaar en daar is 'n sekere lewensvatbaarheid om na baie jong bands te kyk wat sukses het. Dit voel soos 'n stad wat 'n kultuurhub is waar jy eintlik kan woon en nie jouself kan doodmaak om huur te betaal nie, weet jy. Gaan vir dit. NE-HI’s Aanbiedinge albumomslag.Pitch Perfect



Dit is nog 'n belangrike stuk van alle ouderdomme wat mense nie gereeld oor praat nie. As jy 16 is, is dit so belangrik en waardevol om selfs 'n verhoog te hê wat jou kan laat opstaan ​​en speel.

Balla: Die eerste show wat ek ooit in Chicago probeer speel het, was nie oud genoeg nie, en dus moes ek op straat staan ​​totdat dit my tyd was om te speel. Dit is nie so lekker nie.

Het hulle jou na binne begelei?

Balla: Ja, dit was verskriklik! My bandmaat het destyds haar vals I.D. gekies, so ons het probeer om ons fakes te gebruik en dit het nie gewerk nie.

Wat is volgende? SXSW ?

Balla: Ja, ons het met ons maatjies gesels wat verlede jaar gespeel het en hulle het soos tien vertonings in drie dae gespeel. Hulle het aan die einde daarvan dood gelyk.

U moet dit amper doen, tensy u die Sonos Handjob House of 'n ander primetime-slot speel.

Balla: Daai show klink siek! [Almal lag]

Ek hoor hulle gee vir jou poncho's by die deur.

Balla: Net soos The Blue Man Group.

Ne-Hi se nuwe plaat Aanbiedinge is nou uit.

Artikels Wat U Dalk Wil Hê :