Michelle Pfeiffer en Lucas Hedges speel in Franse uitgang .Sony Pictures Classics Die slegste jaar in die rolprentgeskiedenis het nie 'n knal of 'n gekerm gehad nie, maar met 'n kopkrappende Duh? Met die teenwoordigheid van larkagtige, helder Michelle Pfeiffer in Franse uitgang , hoop het ewig ontstaan. Ongelukkig blyk die treurige film 'n vrag van pretensieuse, onbegryplike twak te wees. Enkele mense wat desperaat is vir selfs 'n paar minute van die soort bioskoop wat jy rasioneel kan noem, beweer dat hulle wakker gebly het, maar oordeelkundige fliekliefhebbers in samehang met koherensie praat in die teenoorgestelde rigting.
Nadat sy haar man se fortuin verkwis het, is Frances (me. Pfeiffer, wat haar kenmerkende blonde sy opoffer vir hare in die kleur van die rooi modder in die La Brea Tar Pits). Dit is 'n ellendige sosietiet in New York wat sonder geld is.
Gedwing om haar boeke, juwele, skilderye en weelderige dakwoonstel te verkoop, sleep sy haar seun Malcolm uit die skool en skraap genoeg geld saam om na Parys te verhuis. Penury finansier gewoonlik nie reise na Parys nie, maar in 'n film wat uit bisarre, onsinnige episodes bestaan, gee Frances haar laaste $ 20 aan 'n panhanteerder in Central Park, en beledig die polisie wat haar van moontlike verminking in die hande van die haweloos. Niks wat sy doen, maak sin nie. Sy is onlogies, onverantwoordelik en impulsief, en Malcolm (gespeel deur 'n vermorste Lucas Hedges in sy eerste verkeerde brandfilm) is nie minder pragmaties nie, en laat sy vriendin en sy opleiding weg om die linkeroewer vir die Oostekant te vervang.
| FRANSE UITGANG ★ |
Op die skip slaap Malcolm by 'n waarsêer wat in die brig gegooi word omdat hy die dood van 'n aantal medepassasiers voorspel het. In Parys hou hulle die strate en eet in die beste Michelin-restaurante. Wanneer 'n nors kelner hul versoek vir die rekening ignoreer, steek Frances die blommerangskikkings aan die brand. 'N Amerikaanse uitgewekene nooi hulle vir 'n kasset, en hulle vind 'n bevrore dildo in die vrieskas. Hierdie geïsoleerde voorvalle dra niks by tot die vertelling nie, want daar is geen komplot om mee te begin nie. Die film het geen middelpunt nie. In werklikheid het dit ook geen einde nie.
Alles lei tot 'n vae poging om 'n slap ooreenkoms met 'n komplot oor die verdwyning van hul swart kat in te stel, wat Frances verdra omdat sy glo dat dit die gees van haar dooie man is. As die katte weghardloop, roep hulle die waarsêer van die skip in om dit terug te bring. 'N Ongemaklike opleiding volg met Tracy Letts as die stem van die kat, en praat 'n domme dialoog asof ek 'n kat is en ek het wurms en vlooie, en, weet jy, ek is nie veel besorg oor enigiets nie, behalwe die feite van my aaklige, fokken bestaan. Arme me. Pfeiffer het ook haar ongelukkige deel van veragtelike lyne: ek vind die hele idee van selfmoord so minagtend ... Dit is so 'n cliché ... My hele lewe is deurspek met cliches. Weet u wat 'n cliché is? Dit is 'n verhaal so fyn en so opwindend dat dit oud geword het in sy hoopvolle hervertelling. Huh?
Niks oor nie Franse uitgang maak sin. Die ploeterende draaiboek deur Patrick DeWitt en dodelike regie deur Azazel Jacobs ding mee op die gebied van maksimale onbekwaamheid in 'n film wat 'n kruising is tussen die eerste semester se draaiboek en 'n kronkelende argitektoniese reisbeskrywing terwyl Frances deur die strate loop en die vaste eiendom bewonder, ketting- rook en haar fortuin weggee aan rondlopers in die park en ander verskillende freaks en wackos. Die vriende met wie ek dit gesien het, het hulself gelag tot die laaste skoot, waarin die swart kat in die middel van die nag Frances in 'n donker straat volg. Ons het dus almal teësinnig vermoed dat dit inderdaad 'n film was oor 'n vrou wat eindelik selfmoord pleeg, vergesel van soveel skote ongesete etes dat die eindkrediete 'n kulinêre stilis insluit.
Dit is goed om Michelle Pfeiffer in films te sien, maar nie in hierdie een nie.
Waarnemersbeoordeling is gereelde beoordelings van nuwe en noemenswaardige bioskope.
