Jake Gyllenhaal praat met sy musikale opname in 'Sunday in the Park With George'

Alan Rickman, wat in sy al te kort loopbaan baie ganspuisies gegenereer het, het eens erken dat sy vreesaanjaendste oomblik plaasgevind het toe hy vir regter Turpin in die Sweeney todd film: Stephen Sondheim stap die kamer binne en sê: 'Sing.'

Dit is dus goed om te berig dat Jake Gyllenhaal, wat pas sy Broadway-musikale debuut in Sondheim's gemaak het Sondag in die Park saam met George , is hierdie spesiale terreur gespaar wat selfs sangers in die harde loopbaan weet om te vrees. Daarvoor kan hy Jeanine Tesori bedank.

Die Tony-bekroonde komponis van Prettige huis , in haar hoedanigheid as artistieke direkteur van Encores! Buite-sentrum (New York City Centre se reeks vierdaagse Off-Broadway-herlewings), het hom gehuur twee keer vir sy tot dusver onbekende musikale geskenke: eers, skielik, soos Seymour in Alan Menkin en Howard Ashman Klein winkel van gruwels en dan as Georges Seurat, en skilder sy beroemde Sondag op La Grande Jatte in Sondag ens.

Ek en Jeanine het die musiek deurgemaak, en ek het gevoel dat sy my - sonder om my te laat weet - my in die proses toets, onthou Gyllenhaal. Miskien was hulle 'n bietjie skelm. Hulle het laat lyk asof ek nie hoef nie, maar ek moes oudisies gedoen het.

Gyllenhaal se vermoede is korrek: Steve het net gesê: ‘Kan hy dit sing?’ En ek het gesê: ‘Ja. Absoluut! ’En dit was dit, het Tesori oorgedra. Nie so gelukkig was Gyllenhaal se voorste dame, Annaleigh Ashford, wat Seurat se minnares en muse, Dot, vertolk nie.

Sy is die bewese talent vir musikale komedie (met 'n Tony-benoeming vir Kinky Boots en 'n Tony-oorwinning vir Jy kan dit nie saamneem nie ), maar sy moes vir Sondheim sing.

Toe die aanbod kom, was sy agt maande swanger (wat eintlik vir Dot sou gewerk het) en in LA moes ek vir hom 'n opname maak sodat hy geweet het dat ek die lae note in die openingsnommer kon sing, want dit is nogal onthou Ashford. Dit was 'n magiese oomblik vir my. Ek was in my onderklere en het dit op my rekenaar op GarageBand opgeneem, en ek het hom ekstra weegskaal gegee om te wys hoe hoog ek opgaan. Toe stuur ek daardie klein mp3 af, en hier is ons.

Tesori het vermoed dat 'n musikale loopbaan in Gyllenhaal sou skuil toe sy hoor hy het musiekblyspele op hoërskool gedoen. Dit, plus die feit dat hulle dieselfde agent gedeel het, het die ooreenkoms beëindig. Toe ek sit Klein winkeltjie saam het ek ons ​​agent gevra of Jake dit sou doen. Hy het gesê: ‘Hy kan. Laat ek hom vra. ’Die akteur was genoeg geïnteresseerd om saam met Tesori middagete te eet en die moontlikhede te bespreek. Hy het gedoen Konstellasies destyds, en ek het hom begin pla. Maar eers toe ek agter die verhoog gaan staan ​​en vir hom 'n plantjie met klein bene en hande daarop agtergelaat het - met ketchup - het hy 'Ja' gesê.

Gyllenhaal en Ashford, terwyl hulle hulself in die ekstra repetisie besig hou, wys verseker, en neem risiko's uit. So intimiderend soos sy musiek is, is dit ook ongelooflik omvattend, het hy gesê. Net soos u dit in die gehoor voel, voel u dat u dit as uitvoerende kunstenaar doen. Jy voel veilig.

Aangesien La Musiek-musiekblyspele nou woedend is, is die twee hoofrolle gevra watter rolprentmusiekblyspele hulle wil doen. Ashford het 'n deurdagte maat geslaan en verklaar Dit!

Toe, by nadere besinning, wysig sy dit van Sondag aan enige gegewe Sondheim: Sy werk is so spesiaal dat dit amper onuitwisbaar is in die leksikon van kuns. Ons moet probeer om sy stukke op film te verken. Dit is belangrik dat sy werk op die skerm gevier word.

Die spesifieke vraag het nog nooit vantevore by Gyllenhaal verskyn nie, omdat hy so nuut in musiekblyspele is. Ek word soveel gevra oor rolle in die algemeen, het hy erken. Die manier waarop hierdie ding bymekaar gekom het, was serendipitous in 'n onwaarskynlike kombinasie van elemente - amper soos die noodlot belemmer en die manier waarop dit tot uitdrukking moes kom. Dit is oor die algemeen hoe ek op hierdie stadium na [rolle] kyk. Ek was nog nooit iemand wat gesê het: 'Ek wil dit doen nie', hoewel ek op 'n stadium dink Tevye kan 'n goeie idee wees.

So, hoe naby kom Seurat aan ander karakters wat Gyllenhaal gespeel het? Daar is 'n obsessiewe eienskap aan hom, 'n gefokusde kwaliteit wat aansluit by baie karakters waarmee ek verband hou en gespeel het. Op die een of ander manier het hulle almal na George gelei, so ek sou waarskynlik sê, almal almal - selfs Oormore .

Sondheim en sy regisseur-boekskrywer, James Lapine, het 'n stygende viering van die kreatiewe gees geteken uit die twee jaar wat Seurat spandeer het om chaos in samehang en disharmonie te verander in harmonie vir sy meesterstuk. As sodanig lyk dit na die perfekte manier om die Hudson Theatre na 'n halfeeu se ander toneel in die teaterlewe te laat terugkeer.

Die oordrag van 'n boek-in-hand City Centre-konsert na 'n volledige konsep, wat Broadway-produksie beïnvloed, is versigtig, en dit is nie die naakte nepotisme wat Lapine se niggie, Sama, lyk nie. In werklikheid, het sy gesê, was dit baie cool soos dit in City Centre ontstaan ​​het, 'n soort samewerkende ontdekking tussen James en Jeanine.

Toe dit duidelik word dat die oorspronklike regisseur nie die taak sou herhaal nie, was hy besig om te herleef Valse dieselfde week op Broadway Sondag is na die middestad gekies - Tesori het voorgestel dat hy 'n jong opkomende regisseur sou kry om dit te doen, miskien selfs 'n vroulike, en het Lapine-hervat met die doel begin voer.

Toe, skielik, het hy gesê: ‘O, wag 'n bietjie, ek ken 'n fantastiese regisseur van die jong vrou, en sy het die program al gedoen! 'Hy bel my toe, en ons kom bymekaar.

Haar vorige Sondag was 'n streekproduksie in Columbus, Ohio. Sy het ook 'n Sondheim-konsert met die Boston Pops gedoen waarin sy die skildery met slegs ses akteurs op die planke gebring het. Dit het my baie geleer oor die minimalistiese aanpak van sulke produksies.

Oom Jimmy blyk te wees opgewonde met nie net die terugkeer van die program nie, maar ook sy niggie se handewerk. Ek sou dit nie doen sonder sy liefde en ondersteuning nie, dit is seker.

Voordat die produsente oor die algemeen rapsodiese resensies verskyn het, het die produsente die vertoning vrywillig van die Tony Awards-oorweging onttrek, sodat hulle nie 1600 kompense aan kiesers hoef uit te deel nie - 'n gevaarlike voorstel vir so 'n kort (tien-week) lopie.

Dit laat Gyllenhaal en Ashford vasklou aan die It's the work, nie die beloningsmaksimum vir die liewe lewe nie, maar albei kan dit regkry sonder daardie blink stuk silwer.

Daar is 'n reël in die show: 'the art of making art,' het Ashford uitgewys. As ek elke dag by die deur instap, dink ek: 'Ons regtig is hier vir ‘die kuns om kuns te maak.’

Gyllenhaal het dit ook baie goed gedoen: ek dink die kunstenaars op Broadway wat lang lopies het, werk lank so hard nadat al die fanfare en al die opgewondenheid verby is. Dit is volgens my 'n groot deel van die oorwinning, of die benoeming van 'n Tony. Ons doen nou baie harde werk, maar ons loop is net tien weke, en dit is net 'n feit. Ons weet ook almal dat, net soveel as wat dit 'n eer en 'n geskiedenis is, dit ook 'n besigheid is, en ek dink dat die besigheid en hierdie toekennings ook gaan oor aandag trek en sorg dat mense sien. . . hierdie buitengewone vertonings wat nou op Broadway is. Die belangrikste ding vir ons is om mense hierheen te kry om die vertoning te sien. . . en om seker te maak dat mense aanhou terugkom na Broadway, dus is daar geen rede om iets daarvan in te span nie. Ons moet almal 'n gemeenskap wees wat mekaar ondersteun.