Christina Bennington in Vlermuis uit die hel .Klein Fang-foto wat is 'n nekbaard reddit
Het u gehoor van die skrywer wat daarvan beskuldig word dat hy die gehoor se intelligensie beledig het? Dit is onmoontlik, snuif sy. Hulle het nie. Ek kon dieselfde snedige opmerking maak oor die skare by die trots idiote, manies opgevoerde jukebox-musiekblyspel Vlermuis uit die hel , behaal tot bombastiese, grootharige spam-rock deur Jim Steinman en die eerste keer onsterflikheid betower deur Meat Loaf. Maar toe was ek een van daardie nostalgie-geaktiveerde idiote in die middestad van New York, wat my kop gewip het en in my sitplek gebons het na 'n reeks volgehoue, as 'n verleentheid, FM-klassieke.
Ek was ten minste vir die eerste bedryf. Om twee uur en 40 minute, Vlermuis uit die hel is soos 'n klomp Steinman-liedjies: te lank, te herhalend en te dof om die gons te behou. En tog! Dit lyk asof Steinman weet wat Wagner geweet het: Hoe lagwekkend jou bronmateriaal ook al is, as jy dit opdraai, 'n klomp agtergrondgeraas inprop en adolessente angs verdubbel, sal sommige dit kuns noem. Of miljoene sal die LP koop. Dus word Steinman dekades lank as 'n meester van rockopera gekroon, alhoewel hy 'n rangorde het Vlermuis uit die hel met Tommie of Die muur is soos om 'n skoot-vir-skoot-vergelyking te doen van 'n redelik ordentlike episode van Die A-span en Apokalips nou .
Is Vlermuis uit die hel pret? Ja! —Verrassend dikwels. Dit kan toegeskryf word aan vreeslose en grootlange optredes deur vier talentvolle leiers; onvermoeide dans en vokale ondersteuning van die jong, uiteenlopende ensemble; en regisseur Jay Scheib se Schaubühne-meets-Barclays-Centre mise en scène wat die beste beskryf word as 'n mengsel van sinvolle, trashy spektakel en gesofistikeerde live video. Is Vlermuis uit die hel vervelig? Ja! —Wanneer die akteurs ophou om vokale nodusse te versamel van die belswaar-partituur en Steinman se hoofboektonele lewer, sak jou hart.
Aangesien die basiese uitgangspunt van die musiekspel 'n kragtige potensiaal het, wens ek baie dat Steinman 'n werklike dramaturg aan boord gebring het. Die basiese beginsels: ons is in 'n post-apokaliptiese toekomstige Amerika, waar Chemiese Oorloë sommige burgers op 18-jarige ouderdom gemuteer het, biologies gestaak het. Hierdie sogenaamde vrieskaste woon in die buitewyke van die stad, ry fiets, dra leer en breek in skerp-elmboog dans. Strat (Andrew Polec) is leier van 'n bende genaamd The Lost. Strat het oë vir Raven (Christina Bennington), dogter van die amorele plutokraat Falco (Bradley Dean) en sy vrou, die ontnugterde, sozzled Sloane (Lena Hall), wat in 'n beskermde hoë woonhuis woon. (Ek weet nie of die skurk met die naam Falco te danke is aan 'n private Steinman-biefstuk saam met die sanger van die 1985-treffer Rock Me Amadeus nie, maar laat ons 'n gerug begin.) Soos u kan sien, is die intrige 'n goulash van elemente uit Peter Pan, West Side Story , Threepenny Opera en enige distopiese biker-fliek.
Die partituur - wat verlig kan word deur vyf of ses vreemde getalle te sny - bevat die wat u verwag: All Revved Up with No Place to Go, Heaven Can Wait, Two out of Three Is not Bad, You Took the Words Right Out of My mond en meer. En meer. Baie meer. Na twee uur word standaard Steinman-liedjieskuns - neem die idiomatiese uitdrukking, huil dit ses minute, terwyl Phil Spektor en Bruce Springsteen deur die krag vermeng word - baie lastig. 
Christina Bennington en Andrew Polec in Vlermuis uit die hel .Klein Fang-foto
Nietemin het ek nog nooit 'n rolverdeling so passievol aan sulke lawwe materiaal sien werk nie. Polec, as die dikwels hemdelose, mike-draaiende rots Adonis, het 'n wilde komiese energie wat baie help om Strat se seksueel roofsugtige, Manson-agtige impulse te versag. Die oë strak, breek in seunsagtige gegiggel uit, en Polec se Strat lyk na 'n bisarre, maar perfekte kombinasie van Peter Frampton en Rik Mayall van Die jonges . Die petite kragstasie Bennington maak die reis van Raven van bedorwe brokkies tot seksueel selfversekerde rebelle geloofwaardig en bemagtigend - en sy (plus wakker regisseurige aanraking deur Scheib) help om Steinman se fallosentriese oormaat te beperk. Hall's Sloane is heerlik louche en my god, die pype op daardie vrou. As sy en die swaaiende Dean-duet oor die epiese ballade van tieners wat op die agterbank sit, Paradise by the Dashboard Light, voel jy asof hulle die oergeel van adolessente wellus laat hoor. Scheib eindig die nommer met 'n walglike Raven wat die motorblok uit die motor skeur en in die orkes gooi. Vir daardie spotprentagtige gebaar is ek gereed om Steinman te vergewe Dance of the Vampires .
Ek laat dit lekker klink, maar na pouse raak die welwillendheid redelik vinnig af. Ja, die pulp-beeldmateriaal is wreed (dikwels verblindend) effektief en die suksesvolste nommers - die verpletterende gewelddadige openingsnommer, die desperate eerste-akte-finale (Bat Out of Hell) en 'n tere, video-spookagtige romantiese toneel vir Strat en Raven (Om liefde uit niks te maak nie) - is hoë punte van ontwerp en toon. Maar die tweede bedryf word aanhoudend, ongeag hoe hard die akteurs en regisseur werk. Die titelfrase, een van die banale woorde wat Steinman inspireer, impliseer buitengewone spoed en doel. Ironies genoeg is dit die belangrike elemente wat ontbreek as gaslose sportmotors en motorfietse tot stilstand kom in die stofagtige middernagpad.
