Die 2009 filmplakkaat vir (500 dae van somer. Fox Soekligfoto's Op die tienjarige herdenking van sy teatervrystelling, 17 Julie, (500 dae van somer is vanweë 'n herbesoek, veral 'n kritiese en onsentimentele een. Vir 'n film wat aangekondig is as 'n eienaardige reaksie op die tradisionele romanse en sedertdien as 'n kultusklassieker volhard, gaan die sentrale boodskap en temas daarvan vandag nie so maklik onder nie.
Die film volg op die vlugtige kantoorromantiek van Tom (Joseph Gordon-Levitt) en Summer (Zooey Deschanel) terwyl hulle mekaar verbind oor 'n wedersydse liefde vir hartseer Britse Britse musiek en IKEA. Dit gebruik 'n nie-lineêre formaat en wissel tussen elk van die 500 dae totdat die liefdesverhaal en sy uiteindelike afsterwe vir die kyker bymekaarkom.
Met die eerste vrylating, (500 dae van somer is ontvang as 'n nuwe blik op die romantiese komedie. Die off-beat dialoog voel redelik outentiek. Die klankbaan is toepaslik gevarieerd en indie, die einde is nie gelukkig of oordrewe nie. Daar is tegniese eksperimentering met vorm en lineariteit. Zooey Deschanel het 'n indrukwekkende vintage klerekas, en die paartjie luister na Franse musiek in die motor. As gevolg van die feit dat hy geprys is as 'n estetiese en romanties eerlike film, (500 dae van somer was 'n somertreffer in 2009 met meer as $ 60 miljoen.
Maar die salige aanbidding was van korte duur. Nie lank na die vrylating nie, het 'n paar slim filmkritici en oor die algemeen skerp waarnemers die geledere gebreek met diegene wat sy lof besing, en die oënskynlik lighartige stuk bioskoop uitgesonder as 'n uitstaller van die slegste soort patriargale draaiboekskrywing, met verwysing na Deschanel se gebrek aan karakterdiepte. Net kort tevore, in 2007, het die skerp filmkritikus Nathan Rabin die term Manic Pixie Dream Girl geskep, wat hy gedefinieer het as 'n karakter wat uitsluitlik bestaan in die koorsagtige verbeelding van sensitiewe skrywersregisseurs om broeiende sielvolle jong mans te leer om die lewe en die oneindige te omarm. raaisels en avonture. Die term het tot in (500) Dae van die somer het gekom en die idee in ons verbeelding gekristalliseer. Somer het die argetipe geword. Sy het min dialoog en min agterverhaal, blykbaar net in die sielkundige ruimte van Tom se romantisering. 'N Groot deel van die nalatenskap van die film is die popularisering van die voorheen geskepte term en die vereniging van Deschanel as die personifikasie daarvan.
Terwyl sommige aanhangers (wat hierdie heuwel nuuskierig kies as die een om op te sterf) aangevoer het dat die film eintlik probeer om die trop van die Manic Pixie Dream Girl te ondermyn deur die verwerping van Tom aan die einde van die somer, kan die film hierdie ondermyning nie ten volle besef nie. as dit verdrink uit die gewig van Tom se perspektief en sy neiging om te idealiseer. Die feit dat die film sy standpunt oorweldigend verkies, het baie laat dink dat 'n alternatiewe lees van die film die skuld van Summer sou wees as die oorsaak van die breuk. Wat met die tyd nog voor die hand liggend geword het, is dat die film ons nie eers die gereedskap, of die regte karakterboog, gee om daardie oproep te maak nie.
Verlede jaar self Gordon-Levitt weeg die konflik via Twitter in , reageer op die veroordeling van die somer deur 'n aanhanger met die instruksies: Kyk weer daarna. Dit is meestal Tom se skuld. Hy projekteer. Hy luister nie. Hy is selfsugtig. Gelukkig groei hy aan die einde. Aanhangers en verdedigers van Summer is verheug.
Gordon-Levitt swyg egter, soortgelyk aan Tom se karakter, voor die slaggate van oorvereenvoudiging toe hy verduidelik, hy [Tom] groei aan die einde. Dit omskep die film effektief in terme van Tom se persoonlike groei, wat die karakter van Summer uiteindelik heeltemal verwaarloos. As gevolg hiervan voer Gordon-Levitt se reaksie die Manic Pixie Dream Girl-trop in sy verduideliking uit. Waarom word die film gedefinieer in terme van Tom se persoonlike storieboog terwyl Summer se eie begeertes en karakterontwikkeling heeltemal verwaarloos word? Die verontwaardiging van die kykers moet nie oor die keuses van Summer gaan nie, maar eerder haar vlak voorstelling ondersoek wat min konteks vir haar optrede moontlik maak.
Die somer is telkens bestempel as 'n Maniese Pixie Dream Girl. Dit is nie 'n vars of oorspronklike weergawe nie. Die vraag, soos die tienjarige herdenking aanbreek, is of gehore en kykers wil voortgaan om media te verbruik wat ons nou beter kan sien, problematies of gebrekkig is ter wille van nostalgie. Namate die algemene bewussyn groei en uitbrei, is dit belangrik om te ondersoek waar ons ou gunstelinge en gevestigde klassieke ons in die steek laat. (500 dae van somer bevat seksistiese skryfwerk, Sestien kerse gebruik rassistiese stereotipes, Vet kondoneer verkragting. Aangesien gehore kritieke kykvaardighede en 'n hoër sensitiwiteit vir aanstootlike inhoud ontwikkel, bly die vraag of ons ou klassieke geheel en al weggooi of dat ons dit bloot bly sien terwyl ons krimp.
Aanhangers se vermoë om te kritiseer (500 dae van somer so opvallend na die aanvanklike ontvangs, weerspieël dit die vordering wat gemaak is om vroulike karakters te skep wat meer kompleks en ingewikkelder is. Die skepping van die Manic Pixie Dream Girl-trope het 'n noodsaaklike afrekening gedwing met die manier waarop vroue op die skerm uitgebeeld word. Hierdie afrekening vra toe vir die verhoogde bewustheid en sensitiwiteit van die kykers vir die problematiese voorstelling wat vroeër byna alomteenwoordig was. Dit is vandag veel meer moontlik om romantiese komedies op te soek en te vind wat vroue bevat wat sosiale agente is, wat diep is, wat onafhanklik van hul lewensmaat se idealisering daarvan bestaan, as wat dit selfs 'n dekade gelede was. Slegs deur die groter bewustheid van hierdie tekortkominge, kan toekomstige filmmakers en -kykers die kwessies van die ou garde regstel.
Tien jaar later het die elemente van (500 dae van somer wat dit aanvanklik oortuigend gemaak het, is nog steeds daar, in die kundig saamgestelde klankbaan en die ernstige aantreklikheid van sy leidrade wat aan chemie grens. Dit word egter ook tematies gedateer, en die wit liberale manlike blik is verouderd. Dit is moontlik dat aanhangers die tekortkominge kan erken terwyl hulle terselfdertyd vermaak en plesier in die film vind. Alhoewel Tom miskien net gegroei het ten koste van Summer se outonomie, het die gehoor die kans om die film te herbesoek en hul eie begrip te ontwikkel van die foutiewe, hoewel onderhoudende verhaal.
