Russiese post-punk band ГШ (voorheen bekend as Glintshake).Facebook Daar is sommige van ons wat glo dat die skommelende, eenvoudige, elektriese sidder en skommel en spoeg en lek en gons en klokkies en hik en hoi-hoi van vroeë Post-Punk is die ideale musiek vir lae-plafon, skaduryke salonklubs in die gemiddelde deel van die stad.
Onthou u die diepblou kamers waar ons in die beste van ons jeug donker gespin het, en geweldige drukwerk gevorm het op vroue wat buitensporige manshemde oor 'n panty dra? Ons het 'n deel van ons harte op sulke plekke agtergelaat, waar daar in ons geestesoog 'n nors, vaag rock-lykagtige DJ altyd New Order's Ceremony, A Forest by the Cure en Pylon's Cool speel.
Die eerste donker en pragtige, luide en skuins, ondeursigtige dog naakte blom van Post-Punk (o, 1979-1981) het ons voorgehou van die beste musiek van ons tyd . Wat is beter as die reduksionisme en energie van punk, gemeng met die strewe na Pink Floyd-achtige atmosfeer en Velvet / Eno (Velveteeno?) Beeldhoukundige wreedheid?
Wêreldvrede, miskien, maar helaas, dit is nie realisties nie.
Egter 'n gesonde dosis van die sidderende, hakkelende Delta 5 of die sluwe, wispelturige arpeggios van die Method Actors , ag, dit is 'n haalbare doel.
Vir my bevat die gees van Post-Punk die essensie van rock 'n 'roll: sexy, vreemd, primitief, kreatief, hard, selfs al is dit nie, desperaat, selfs al is dit arrogant. Groot Post-Punk laat jou terselfdertyd voel asof jy verlief is en op 'n elektriese heining plas. Op sy beste is Post-Punk soos Eddie Cochran en Mondrian wat 'n partytjie hou in Weimar Berlyn.
Sedert die aanvanklike uitbarsting in die vroeë tagtigerjare, het Post-Punk af en toe opvlam. 'N Halwe dekade gelede in Williamsburg het dit gelyk of elke ander groep probeer wys dat hulle die Monochrome Set en Spotify wil hê. Stoele ontbreek -era draad; en natuurlik was daardie hele shoegaze-ding baie nou in lyn met klassieke Post-Punk. Maar oor die algemeen voel ek dat die gees afgeneem het namate jong Amerikaanse musikante in een of ander niemandsland van genrevisvangste rondvlieg, want hulle wonder of daar in die toekoms plek vir kitare is, en nog baie minder hardgeknakte skeletagtige agro-kunstromme à la Hugo Burnham.
Ag, maar die muisvalletjie van die Post-Punk se vetterige snars en hoesstroopvet is freaking lewendig en baie, baie goed.
In Rusland is dit.
In Rusland produseer 'n hoop bands die mees aantreklikste, vindingryke, dun, gelaaide en ekstatiese Post-Punk-musiek wat iemand in 'n generasie gemaak het. 
Lucidvox van Moskou.Facebook
Dit is 'n bietjie wonder om oor hierdie nuwe (ish) oes van Russiese Post-Punk-bande te struikel; dit is soos om 'n uithoek van die aarde te vind waar dit altyd 1980 is, waar Robert Smith nog kort hare het, en waar u nog steeds McDougall Street-platewinkels fynkam vir alles wat 'n vroulike baskitaarspeler het en uit Leeds kom.
Die volgende paragrawe is egter geensins 'n georganiseerde oorsig van die taamlik buitengewone renaissance van Post-Punk wat tans in Rusland afneem nie. Ek gaan ook nie probeer om die oorsake en toestande te ontleed nie; Ek het eerlikwaar geen idee waarom dit gebeur nie (miskien Geloof, stoele ontbreek en 'n Lilliput 45 het op die een of ander manier in die laat Sovjet-Unie in die voormalige Sowjetunie beskikbaar geword, en die invloed neem nou posvat). [i]
Maar danksy die voorspraak van sommige vriende wat die patrone van alternatiewe musiek dwarsoor die wêreld goed dophou (ek sal dit aan die einde van hierdie stuk erken), is ek bewus geword van 'n baie, baie interessante jong band wat in Rusland werk. wat klassieke Post-Punk met 'n hoë wrywing speel, wat so goed is soos enige nuwe alternatiewe musiek wat op kitaar gebaseer is, wat ek al vantevore gehoor het.
Lucidvox is 'n merkwaardige orkes uit Moskou. Hulle is 'n vreemde, wasige kruising tussen die Raincoats en White Hills, en man, klink dit nie goed nie?
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/303578328 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% height = 450 ″ iframe = true /]
Lucidvox het hierdie golwende, gossamer, Plath-y-soort beeld aan die gang, en hulle pas dit by met heeltemal unieke en arresterende musiek wat avontuurlik, selfs speels, maar baie verdomd volwasse is.
Vreemd, verbysterend, dramaties, fuzzy, opgewonde, dringend en semi-onsamehangend, die liedjies van Lucidvox klink dikwels soos een van die Black Flag-kitaarsolo-afdelings, as dit was a) opgeneem in 'n Russies-Ortodokse Kerk en b) was eintlik goed (Greg Ginn se kitaarsolo's klink gewoonlik soos die musikale ekwivalent van 'n 11de klas wat probeer om nabootsings van MC Escher aan die agterkant van hul notaboek te teken; maar Lucidvox's verdraai , slangagtige, gelukkige / sinistere musiek klink meer soos toubrug oor 'n kloof tussen kuns en hartseer).
Terselfdertyd het Lucidvox 'n nuuskierige en aantreklike oortrek van Geloof -era Cure, 'n invloed wat meer duidelik is op hul vroeëre werk (Lucidvox het twee albums beskikbaar; albei is bevredigend en fassinerend, maar die nuwe een, danksy die interpolasie van 'n stoner / fuzz / krautrock-element wat minder duidelik is in hul vorige werk, is 'n bietjie meer onmiddellik). Regstreekse video wys hulle pluk ernstig aan snare en ruil van ritme en geraas, en herinner pragtig aan sommige van die vreugdevol briljante arty noise bands wat in die vroeë 1980's aan die rand van die Lower East Side en Soho bevolk het.
Die fantastiese Pinkshinyultrablast klink amper presies hoe jy dink 'n band met die naam Pinkshinyultrablast kan klink.
[bandkampwydte = 100% hoogte = 120 album = 3418785445 grootte = groot bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 snitlys = vals kunswerk = klein]
Hulle speel 'n mucho-reverb fluitjie van hoë-energie shoegaze (stel jou voor iets tussen die Buzzcocks en Mew, met 'n bietjieSeker Ros, Stereolab, en Slowdive ook in hulle, bo-op met wilde, trippy en oorslaan eteriese melodieë (asof die Cranberries en Elastica saamgesmelt het om ruimte bubblegum punk te maak, of stel jou voor dat die Sondae kap die Jesus- en Maria-ketting ).
Pinkshinyultrablast is van Sint Petersburg en neem hul naam van 'n album uit 2002 deur die band Astrobrite ; inderdaad deel hulle 'n paar soniese eienskappe met Astrobtite se slordige haelstorm van galm, maar Pinkshinyultrablast het 'n fel, aansteeklike melodiese hart wat Astrobrite grootliks ontbreek.
Albei die Pinkshinyultrablast-albums is verskriklik interessant, hoewel ek die eerste verkies, Alles anders is belangrik (die tweede, Groot geveerd , het 'n baie effense stoner-metaal wat die fokus van hierdie reeds waasagtige band ontlont; die eerste album is meer klassiek Post-Pink, wat die Passions of 'n meer punk rock Cocteau Twins in gedagte hou.
As daar 'n band soos hierdie in die Verenigde State was, sou ek basies elke week daaroor skryf, want hierdie soort vaag, dwarrelende, whiplash ultra-pop is soos freaking crack.
[bandkampwydte = 100% hoogte = 120 album = 2343919766 grootte = groot bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 snitlys = vals kunswerk = klein]
Daar is iets diep opwindends aan Moskou s'n Fanny Kaplan ('n band, nie 'n persoon nie), wat speel - of eerder, skreeu en uitpraat - kronkelende, kronkelende, ultra-minimalistiese gespanne teks, melodie en geraas wat amper die beskrywing weerspreek. Ek is mal daaroor.
Fanny Kaplan lyk ietwat gewortel in goeie ol 'No Wave, maar as ek 'n meer onmiddellike vergelyking moet uitkrap, sal ek waarskynlik sê dat hulle klink soos ESG wat selfmoord naboots en / of selfmoord wat ESG naboots, dit wil sê dat hulle my herinner aan 'n 'n bietjie van 'n oorgang as ietwat obskure New York City No Wave-band genoem En Broek , en die effens minder duister en heeltemal briljant UIT . Net so het Fanny Kaplan 'n baie werklike affiniteit met die bas-gedrewe sketse van bands soos Pylon en (vroeë) Oh Ok.
Omdat ek 'n totale suig is vir vroue wat min gekke, vindingryke, minimale geraas maak en skynbaar min besorg is oor tradisionele struktuur of melodie, is Fanny Kaplan op sommige maniere my gunsteling onder hierdie groepe; maar as u nie die No Wave / performance art geraas ding grawe nie, stem u miskien nie heeltemal saam nie.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/258981224 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% height = 450 ″ iframe = true /]
Uiteindelik is daar GS (voorheen bekend as Glintshake ) wat miskien die belowendste van die hele lot is, en beslis die mees onmiddellike is. [ii]
ГШ Dit is miskien die band wat die meeste sin sou maak vir Amerikaanse ore wat ingestel is op 'n semi-gladde, hikkende, radiovriendelike No Doubt via Lene Lovich via die Au Pairs Post-Punk / New Wave-soort klank. Hulle het die eienaardigheid van die vroeë suikerblokkies en is strenger as 'n kwaad / gelukkige slinger.
Hulle is ook baie professioneel in terme van hul prestasie en beelding (om No Doubt weer aan te dui, hulle herinner my aan hoe No Doubt sou geklink het as hulle na DNA en Gang of Four geluister het in plaas van die Specials en die Selecter; neem dit as vertrekpunt, OK?).
ГШ kan groot word in Amerika, en dit kan vinnig gebeur, en die een of ander promotor of 'n groep moet hulle hierheen laat kom. Heck, miskien het hulle al. Wat weet ek? Ek bestee die meeste van my tyd aan die lees van die burgeroorlog en outydse radio.
In 'n ander tyd, bedoel ek spesifiek die negentigerjare, sou ГШ binne 'n minuut by 'n groot etiket geteken wees en sou smaakmakers soos Bowie, Thurston, J.T. Leroy of wie ook al oor hulle praat asof hulle god was. In die moderne wêreld kon ek egter nog steeds dieselfde soort histerie sien inspireer as wat Arcade Fire gedoen het toe hulle die eerste 48 begin blaas en trap.
'N Uitstekende beginpunt met ГШ is die onderstaande live video; Ek moet sê, as hierdie video 'n album was, sou dit die album van die jaar wees.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5dEyAzu3Nww&w=560&h=315]
So daar is dit (en nog baie meer, wat ek nie in hierdie baie kort oorsig aanspreek nie). Dit wil alles sê dat as u dink dat vindingryke, eienaardige, gespanne en diep innemende kitaargebaseerde alternatiewe musiek iets van die verlede is, is u verkeerd. jy het pas aan die verkeerde kant van die voormalige Ystergordyn gekyk. Slim, kunstige, opwindende en woes kitaarrock is lewendig en fokken goed, maak nie saak wat vir jou gesê is nie.
Laastens, wil ek twee mense bedank wat onontbeerlik was in hierdie ontdekkingsreis: Alex Maiolo was 'n eerstehandse getuie van Tallinn Musiekweek , wat 'n groot groot party was vir baie van die nuutste Cyrilliese Post-Punk; hy is ook die kitaarspeler in Lacy Jags , 'n skrywer vir Tape Op, Reverb.com en Premier Guitar, en een van die ankers van die Raleigh / Durham / Chapel Hill / Carrboro-musiektoneel. Hy het dit sy missie gemaak om my na Lucidvox aan te wend, en die res het gevolg.
Tweedens, maar nie tweedens nie, John Robb, die leier van die legendariese Membrane en die man agter die ewe legendariese webwerf Louder Than War, was nog 'n onontbeerlike bron van inligting oor hierdie onverwagse skat van 'n toneel.
[i] In die uitgawe van 4 Januarie 2010 van Die New Yorker , Het Rebecca Mead (met groot verstand en artikulasie) geskryf dat die gebruik van die terme na die eerste dekade van die 21ste eeu moet verwys, is gewortel in 'n taalfout, ondanks die feit dat 'n wrokige ooreenkoms bereik is oor die beroep op die dekade deur hierdie naam. Ek neem kennis hiervan ter wille van ontluikende en / of argumentatiewe proeflesers daar buite. Terloops, as u 'n ontluikende proefleser is, kan ek voorstel dat u kontak Die New York Times ? Dit lyk asof hul koerant en webwerf wat eens gewaardeer is, deur voorgraadse stagiairs van SUNY Plattsburgh getoets word. Jou gemiddelde NY Times stuk bevat meer foute as 'n sesde graad vraestel oor die Monitor en die Merrimack. Ek het ook hierdie reusagtige tikfout in die NY Times nou die dag: Hulle beweer dit Pwr Bttm , 'n derderangse Ween wat selfvoldaaner is as Danny Elfman wat na 'n plakkaat van Frank Zappa staar en wat They Might Be Giants laat lyk, opreg en opreg is, is die moeite werd om na te luister net omdat hulle geslagsneutrale voornaamwoorde gebruik en daarom is jy sleg persoon as jy nie van hulle hou nie. Nou, dit is 'n tikfout.
[ii] ГШ en Glintshake is in wese dieselfde band; maar na 'n paar jaar en 'n paar albums as Glintshake, het die groep besluit om Engelse lirieke te laat vaar, hul naam te verander na die Cyrilliese weergawe van 'Glintshake' en 'n meer bevredigende, aggressiewe, artistieke en minder kompromisvolle styl na te streef, beïnvloed deur die Sowjet konstruktivisme en ander meer doelbewuste plaaslike invloede.
