Chuck Berry.Facebook Chuck Berry , een van die oorspronklike pilare van rock 'n 'roll en 'n ware reus in die geskiedenis van opgeneemde musiek, is Saterdag 18 Maart op 90-jarige ouderdom oorlede.
Eintlik, as ons met 'n argitektuurmetafoor gaan, sou ons moes sê dat Berry ook 'n ondersteunende balk was, 'n deursnee wat die musiek gedra het vanaf sy vroegste permutasies in die vyftiger jare tot vandag toe, toe jong bands nog steeds vasgebind het. kitare en vind 'n liriese groef.
Chuck Berry se musiek het alles noodsaaklik gehad: elektriese kitaarriffies op die voorpunt, wat uit die groewe van sy plate (die rock) spring; swaai ritme (die rol); 'n wewende oproep-en-antwoord-samespel met sy jarelange pianis en medewerker, Johnnie Johnson; en bowenal vryvloeiende, slim, uiters goed vervaardigde lirieke van 'n skrywer met 'n oor vir die poësie van die volksmond.
Sy komposisies is ekonomiese verhale met identifiseerbare karakters, liedjies wat dikwels slinkse glimp van die middel-eeuse Amerika uit die bruin oë van 'n aantreklike swart man in die dekade voor die burgerregtebeweging bied.
Berry het min wegwerpings in sy diep katalogus gehad. Ons wil al sy wonderlike liedjies aanhaal. Maar kom ons begin met rock 'n 'roll se grondteks, Johnny B. Goode. Na die beroemde tweesnaar openingsriff, terwyl die band inskop terwyl hy 'n vlaag note saamvoeg en kombineer wat 'n eenman-benadering van 'n horingafdeling is, sing Berry:
Diep binne Louisiana naby New Orleans
Weg terug in die bos tussen die immergroen
Daar staan 'n houthuis van aarde en hout
Waar woon 'n plattelandse seun genaamd Johnny B. Goode
Wat nooit so goed geleer lees of skryf het nie
Maar hy kon die kitaar speel net soos om 'n klok te lui
In daardie vers alleen hoor jy waar Berry 'n narratiewe land- en volkstradisie opneem, een wat strek deur die heuwels van Appalachia, deur Hank Williams, ten minste so ver terug as Keltiese en Europese balladeërs, en dit kombineer met die swaai van spring. jazz - spesifiek 'n liedjie soos Is dit nie net soos 'n vrou nie (hulle sal dit elke keer doen), 'n treffer van 1946 vir Louis Jordan en sy Tympany Five. Daardie combo se kitaarspeler, Carl Hogan, was een van Berry se primêre invloede.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]
En in die volgende vers, met opruiende beelde en pittige woorde, beskryf hy hoe hy sy deel gedoen het deur die terugslag na country en ritme en blues toe te voeg (saam met die stigterslede vaders soos Little Richard, Bo Diddley, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley and the Comets, Fats Domino, en Ike Turner) na geboorte rock 'n 'roll:
Hy het sy kitaar vroeër in 'n sakkie gedra
Gaan sit onder die boom langs die treinspoor
O, die ingenieurs sou hom in die skaduwee sien sit
Strumming met die ritme wat die bestuurders gemaak het
Mense wat verbygaan, stop en sê
Ag my daai plattelandse seuntjie kon speel
Die liedjie is gedeeltelik outobiografies. Klaarblyklik het die eerste konsep gekleur in plaas van 'n plattelandse seun. En Berry is in Goodelaan in St. Louis gebore. Alhoewel hy in 'n middelklasgesin in St. Louis grootgeword het, het hy as tiener 'n paar aanloop tot die wet gehad, insluitend 'n periode in die reformatoriese skool vir gewapende roof. Maar toe hy 'n jong volwassene was, was hy 'n suksesvolle skoonheidskundige en huiseienaar. Hy het in die vroeë '50's gereeld saam met die Johnnie Johnson Trio opgetree as 'n manier om ekstra geld te verdien.
As lid van Johnson se trio erken hy die publiek se vraag van blanke gehore vir boeremusiek en van swart gehore vir blues en gladde, jazz-ingeligte Nat King Cole / Charles Brown-styl R&B en pop balladry.
Benewens die kunstenaars en die Tympany Five, was die Texas-bluesman 'n groot invloed op Berry, T-Bone Walker (Berry en Walker was albei die belangrikste invloede op Jimi Hendrix). Bessies word gereeld tydens hierdie eureka beskryf! periode as berekening. Soos die meeste musikante en komponiste, het Berry sy antennas op en was hy oop vir alle inkomende seine. Maar wat Berry 'n reus maak, is sy vermoë om al hierdie invloede tot enkelvoud te smee.
As Berry se mentor / medewerker was Johnson besig om die aanvanklik ongepoleerde Berry te leer oor reëlings. Die Johnson-trio het die ore van die Chess-broers gevang wat hulle na Chicago gebring het om op te neem. Teen die tyd dat hulle die stad verlaat het, was Berry die leier, met Maybellene op die band.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]
Berry het nuwe lirieke bygevoeg by 'n Johnson-verwerking van 'n lied genaamd Ida Red, deur die swaai-legende van Texas, Bob Wills. Die Chess-broers herken die aantrekkingskrag van 'n heuwellied wat deur 'n swart man oor 'n Cadillac gesing word, ingestel op die soort groot maat wat tienerjare na oorlog in 'n skuim laat opkom.
Selde het kommersiële berekening so natuurlik geklink. Oor 'n vervormde kitaar in u gesig - 'n geluid wat geskeur is Vuurpyl 88, die snit wat Ike Turner se Kings of Rhythm (opname as J ackie Brenston en sy Delta Cats ) —Berry laat ’n dringende, skrikwekkende liriek los wat alle rock and roll wat daarop volg, inlig:
Toe ek oor die heuwel motorvat
Ek het Maybellene in 'n Coup de Ville gesien
'N Cadillac a-rollin' op die oop pad
Nothin 'sal my V8 Ford oortref
Die Cadillac doen ongeveer vyf en negentig
Sy is bumper to bumper, rol langs mekaar
Maybellene waarom kan jy nie waar wees nie?
Dit mors uit soos een van Jack Kerouac se rolle. Woordig, maar tog met 'n oënskynlike moeitelose vloei wat die kuns daaragter verwerp, is die liriek 'n prototipe, met die soort kadens wat gehoor kan word uit die toekenning van die Beach Boys van Berry's Sweet Little Sixteen vir die relatief anodyne Surfing USA, deur Bob Dylan se woedende Subterranean Homesick Blues en verder in die punk rock en rap van die 1970's.
Benewens die Beach Boys, het die Beatles en die Rolling Stones natuurlik nog altyd die skuld erken wat hulle aan Chuck Berry skuld. Elkeen het sy liedjies vroeg in hul loopbaan opgeneem, die Beatles met Roll Over Beethoven in 1963 en Rock and Roll Music in 1964. Die beroemde grondverhaal van die Stones is dat kennisse uit die kinderjare Mick Jagger en Keith Richards weer hul vriendskap as tieners in 'n Dartford-trein aangewakker het. platform toe Richards gewaar dat sy ou maat 'n stapel skaakplate dra, onder wie 'n LP van Chuck Berry. Die groep het Berry's Come On opgeneem vir hul eerste enkelsnit.
Niemand is inderdaad meer deur Berry beïnvloed nie en het ook nie probeer om die skuld terug te betaal nie, soos Keith Richards, veral deur die huldigingskonsert van 1986 aan sy held, wat in die klassieke film gedokumenteer is, te reël. Gegroet! Gegroet! Rock 'n 'roll , 'n jaar later vrygestel. In die lokprent verklaar Jerry Lee Lewis, wat selde bekend is vir sy nederigheid, Berry graag as die koning. Selfs my ma het dit gesê. (Lewis se ma het eenkeer vir hom gesê: Jy en Elvis is goed, seun - maar jy is geen Chuck Berry nie. Chuck Berry is 'n rolletjie van sy kop tot sy tone.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]
Soos gesien in die film, was Richards se verhouding met Berry netelig, en Berry het gereeld Richards opgelei. In een onvergeetlike volgorde , Keer Berry Richards herhaaldelik om die rif vir Carol te speel, 'n lied wat Richards sedert 1964 saam met die Stones speel, om hom te leer oor die nuansering van die buiging van die openingsrif. Aan die sigbaar vernederde en toenemend gefrustreerde Richards trek Berry sy skouers op en sê: As u dit wil regkry, laat ons dit regkry. Aan die einde van die liedjie is dit egter alles glimlagte.
Alhoewel u 'n bietjie mentor kan sien loop sy protege deur die loop, is Berry natuurlik korrek. Maar om Richards vir 'n klein musikale detail vir die kameras te vertoon, het 'n bietjie nuttig gelyk van Berry, wat ongeveer 'n half-dekade van halfhartige optredes sou afkom, waar hy sou vlieg of vir optredes sou optree met 'n ongeoefende keuse. up bands, waarvan sommige op pad was na hul eie roem, waaronder Bruce Springsteen en sy band in 1973 en die pre-fame Framboos (met Eric Carmen) .
Maar gewoonlik was 'n Chuck Berry-vertoning rondom hierdie tyd 'n treffende saak. Ek het hom in die middel van die tagtigerjare by UMass Amherst gesien saam met 'n paar generieke ouens wat, soos ons in die skare, gelyk het of hulle net bly was om daar te wees en die koning te hoor.
Die verhale wat uit hierdie era kom, bevat almal konsekwente besonderhede oor die kunstenaar - een van die vele musikante (gewoonlik swart) wat in die verlede te dikwels deur promotors verbrand is - om kontant betaling te eis voordat hulle saam met 'n groep op die verhoog opgetree het. het nog nooit ontmoet, gereël deur die promotor, en ingepropte leenversterkers, voordat hulle bekende liedjies in sleutels geloods het wat 'n verrassing was vir die bands wat sy plate bestudeer het nie. Sodra hulle die sleutel binnegekom het waarin Berry was, verander hy dit skielik op 'n onlogiese plek in die middel van die lied.
Dit was die toestand van Berry se nalatenskap, wat gevaar loop om verkwis te word teen die tyd dat Richards van plan was om hom behoorlik te vereer.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]
Berry het voortgegaan om wonderlike liedjies te skryf tot in die 1960's. Terwyl hy 'n verstommende reeks treffersingels gehad het van 1955-1958, is ander klassieke soos Let It Rock, Nadine, No Particular Place to Go, You Never Can Tell en Promised Land almal vrygestel tussen 1960 en 1964.
Dit is des te meer opmerklik, aangesien hy in 1959 in hegtenis geneem is ingevolge die Mannewet omdat hy op die hoogtepunt van sy loopbaan 'n minderjarige ('n tienermeisie by een van sy klubs) vir immorele doeleindes oor die staatsgrense vervoer het. van Februarie 1962 tot Oktober 1963. Maar sy loopbaan het in die sewentigerjare geval met 'n nuwe treffer in 1972, My Ding-a-ling, wat, sou u dit nie weet nie, sy eerste nr. 1-treffer was, verkoop meer as 'n miljoen eksemplare.
Maar Berry het bekend geword vir sy stekelrige persona, 'n eienaardige en problematiese ou wat nie aan kontroversie kon ontsnap nie, wat in 1990 weer in hegtenis geneem is vir die besit van dagga en, meer skokkend, videobande van 'n verborge kamera uit die dameskamer van 'n restaurant wat hy besit.
Sy eenmalige medewerker, Johnson, het hom in 2000 gedagvaar weens kredietwaardigheid en tantieme vir 'n aantal treffers. Richards was ook Johnson se mees uitgesproke en vurige ondersteuner en het gepleit vir Johnson se verdienstelike krediet, vertel Rollende klip tydskrif , Op 'n manier is ek 'n bietjie verantwoordelik. Ek het vir Johnnie gesê: 'Hierdie liedjies moet regtig Berry / Johnson sê.' Dit was duidelik nadat ek met hom gepraat en gesien het hoe hy speel. Maar as Chuck Chuck is, sal jy gelukkig wees om 'n kwart te kry. Of u sou hom uiteindelik betaal.
Nie dat dit iets daarvan is nie - die aantrekkingskrag, die kontroversies, nie eers deur hom geslaan word nie —Richards het daarvan weerhou om Berry te eer as hy kon. Benewens die konserte in 1986, het Richards Berry dieselfde jaar in die Rock and Roll Hall of Fame opgeneem, die eerste klas in die omstrede Hall.
En ek moes Richards en Berry ontmoet oor wat daar was een van die mees onvergeetlike dae in die lewe van hierdie musiekaanhanger , by die eerste Pen New England Song Lyrics of Literary Excellence Awards. Ek het gehoor dat Richards weer daar sou wees om sy held te vereer, wat natuurlik die toekenning ontvang het. 
Skrywer Bill Janovitz skud hand met Chuck Berry.Rick Friedman / Kennedy Library Foundation
Eers het ek Berry ontmoet. Ek was gelukkig genoeg om voor die merkwaardige geleentheid toegang tot 'n groen kamer te kry. Daar sit Berry aan 'n tafel. Ek het dadelik gegaan om hallo te sê. Toe hy opstaan en glimlag, skud hy my hand toe ek vir hom sê dat dit 'n eer is om hom te ontmoet. Hy was hardhorend en het my gevra om dit te herhaal, terwyl hy leun om sy oor naby my gesig te hou, my hand nog steeds vashou en my met 'n drukkie omhels. Ek het herhaal dat dit 'n eer was om hom te ontmoet en dat dit wonderlik was dat hy erken word vir sy lirieke. Hy leun agteroor, skud nog steeds my hand en skree, hoor ek daardie !
U kan die vreugde in ons gesigte sien op die foto wat altyd myne sal wees Facebook-voorbladfoto . Dit was soos om 'n halfgod te ontmoet, iemand wat nog altyd daar was, een van die min rock 'n'-rollers waarop my ouers graag wou dans, 'n man wie se liedjies ek as kind aanhoudend gespin het en die ou 45's gespeel het. Amerikaanse graffiti klankbaan.
Gou het Keith Richards daar aangekom. Na die vlaag van bedrywighede, toe almal eenmaal gevestig was, het ek daarin geslaag om my held, Richards, van alle tye te help. Ek het vir hom gesê ek wil net hallo sê. Ek bedoel, wat sê ek vir Keith Richards.
Hy antwoord: Haai, ek voel ook so oor Chuck Berry. Dit was 'n genadige spilpunt uit ongemaklikheid vir twee ouens wat die liedjies van Chuck Berry bespreek het. Richards het opgemerk hoeveel hartseer in sommige van hierdie liedjies is. Hy het Memphis, Tennessee, aangehaal.
Ek bedoel, ‘waai my vaarwel met haastige huisdruppels op haar wang wat uit haar oog druppel.’ En daarop kyk Richards na my en slaan sy vuis op sy bors, skynbaar verstik deur dit alles. Ek sal dit nooit vergeet nie.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]
Terloops, hoe gaan dit met amper daaruit gegroei Amerikaanse graffiti klankbaan?
Ek hardloop nie rond met geen gepeupel nie
Ek het 'n bietjie werk gekry
Ek gaan vir my 'n klein motor koop,
Ry my meisie in die park
Moenie moeite doen nie, laat ons net met rus
In elk geval ons is amper volwasse
Alhoewel hy slim genoeg was om te weet dat die meeste tieners uit die vyftigerjare doelloos kon ry en na 'n plek kon soek, kon hulle dit identifiseer, word dit geskryf deur 'n swart man wat net probeer om sy neus te hou en 'n normale lewe sonder moeite te lei. Maar dit is met humor en 'n knipoog geskryf, net soos al Berry se musiek.
Chuck Berry was een van die groot kroniekskrywers van die middel-eeuse Amerika en die menslike toestand in die algemeen. His Brown Eyed Handsome Man is 'n behendige kommentaar op ras sonder om iets anders as oogkleur te noem. Maar buiten sy briljante lirieke, was hy 'n baanbreker op die kitaar, 'n groot sanger en 'n ware showman.
Hy het voortgegaan om gereeld in St. Louis op te tree tot 2014. In sy laat-80's werk hy aan 'n nuwe album met meestal oorspronklike materiaal; op sy 90ste verjaardag, hy het aangekondig dat hy sy eerste album in amper 40 jaar sou vrystel .
Berry se laaste studio-album, Chuck , kom op 19 Junie op Dualtone Records aan.
